简介：民族关系、理学观念与地域色彩构成影响近古文学观念的三大要素。朝代更替与民族关系构成近古政治变迁的鲜明特色,同时也对作家的文体选择与创作的审美风尚影响深远。理学与心学的消长演变不仅成为区别宋、明文学观念异同的核心要素,甚至牵涉到清代文学观念的重要学术背景。自宋代以来日益增强的江南地域文化观念不仅与王朝更替、民族关系互为影响,构成种种内涵复杂的文学思潮,而且不同层级的地域文化与文学板块形成更为多层面的观念互动。因此,民族关系、理学观念与地域色彩这些文化要素综合起来,构成近古文学观念的文化语境,深深影响到近古文学观念的内涵与属性。

简介：长期以来，西方艺术史学理论与方法体系能否与中国古代画学传统有机地结合一直是一个有争议的话题。本文考察近百年来中国艺术学学科发展和形成的过程中西方学术体系对中国艺术史研究的影响，考察中国传统画学理论向现代艺术学的转型过程和不同阶段所出现的问题，以及西方学术话语体系与中国学术传统的交往与冲突中所出现的一些现象和问题。作者在比较和分析的基础上指出，艺术史研究必须走出并超越中西二元对立的迷障，完成中国艺术史学科现代形态的转化与整合。

简介：在过去，对艺术史的历史的学习属于美术院校艺术史论专业高年级学生的课程。过去的观点是，似乎通过对艺术理论的学习，或者对艺术一般知识的学习就可以认识和理解什么是艺术，可是，既然我们已经知道了艺术史就是文献记录下来的历史，那么，对不同历史时期的艺术史文献的了解，就很容易让我们一开始就对“艺术”有更宏观、更灵活、

简介：从物质—制度—思想的文化三分角度来看,作曲人才的培养和形成包括三方面因素,即创作材料、创作方法和创作思想。＂中国民间音乐概论＂共同课的讲授内容应以中国民间音乐的构成材料为主,发展手法和相关思想为辅;学习方式应以感性的音乐实体（音响或音像形式）的视听记忆及模唱等实际操作为主,理性的文字知识的了解为辅。按系分班的个性化教学是提高教学质量的一个基本方向。在该课针对作曲系的教学中,对中国民间音乐的内部分析应以简驭繁地突出风格分析,外部分析应对比其与古今中外其他重要的相关音乐的异同。还可采用模写——中国民间音乐的风格模仿写作的实践形式。

简介：当古典音乐早已被认为是普通高校人才培养不可缺的内容时,流行音乐的教育却一直被忽略。在"流行当道"的今天,流行音乐应同古典音乐、民族音乐一同成为高校美育的组成部分。为达到提高现代流行音乐欣赏课程教学质量、树立课程地位、获学生广泛好评的目的。笔者探索将实践教学法、达尔克洛兹体态律动教学法、奥尔夫教学法运用到现代流行音乐欣赏教学中。本文对以上教学法的运用实践进行总结。普通高校现代流行音乐教学之路遥遥而坎坷,期望更多同仁加入协力攻坚,引领高校学生流行音乐欣赏新风尚。

简介：蓝调．是时下比较流行的色调之一，很多人喜欢外景图片的蓝调效果。本期我们对调整出蓝调效果的三种方法进行解析，这三种方法分别是．替换颜色法、Lab颜色模式通道快制法．Lab颜色模式色阶变调法。

简介：古代艺术研究的新成果──简介《赵孟頫研究论文集》兼及中国美术史方法问题李维琨《赵孟研究论文集》是上海书画出版社暨《朵云》编辑部为１９９５年赵孟国际学术研讨会出版的专集。这是他们继１９８９年《董其昌年谱》、《文人画与南北宗》、《董其昌画集》和后来《清初...

简介：作为城市发展进入后工业时代的产物，火力发电厂以其特有的建筑形式和风貌．体现了浓郁的产业特征。如何在折旧交替的历史时期，让产业历史建筑与创意产业之间存在碰撞，寻求平衡，在拆与留，留与改之间面临抉择，正是引发广西南宁旧火力发电厂改造项目的契机，政造项目通过对南宁旧火力发电厂建筑的概念设计及景观规划设计，归纳总结厂房改造与再利用的设计模式特点：1．空间转化；2．流线设计；3．环保绿化；4．景观家具再现厂区记忆。

简介：张道一先生是我国著名的艺术学家，是我国当代艺术学的倡导者和重要的奠基人。张先生于上世纪90年代在东南大学创办我国第一个艺术学系，并建立我国第一个二级学科艺术学博士点，培养几十名艺术学博士生，为我国艺术学学科建设和博士生培养、为艺术学的教学与研究，均做出了杰出贡献。随着我国近二十年经济社会的发展，艺术学科亦得到快速发展，高等艺术教育呈现出前所未有的繁荣。

简介：借用匈牙利八年音乐课程纲要之比较,其受柯达伊教学法之影响,以“首调唱名”为切入点,讨论这一唱名法适用于我国义务教育哪个阶段,教材运用上该如何实施,如何实现借由唱名习惯培养孩子音乐能力及感应音乐的美,实现“音乐属于每一个人”的音乐教育宗旨.

简介：20世纪60年代的“文革”时期，国内最盛行的解读西方音乐作品的方法，是所谓“阶级分析”的方法，它被视为所谓的“马克思主义历史唯物主义”而被推崇备至。那时候，许多人把简单的“阶级分析”当作“马克思主义”，轻易地把西方的音乐作品通通“批倒、批臭。”“文革”初期红卫兵的“大字报”式的批判毫无音乐分析可言；官方喉舌“初澜”的文章完全抛开艺术，着力进行政治上的批判；从事西方音乐教学与研究工作的学者在禁锢中进行了一些思考。今天，客观地、理智地审视“阶级分析”的方法，总结教训，警示后人，是有意义的事情。

简介：21世纪的到来，使我们的生活发生了巨大的变化，人类走向了信息的新时代。我们的教学方法和手段也面临着时代的考验，如何跟上时代的发展需要，建立新的教学模式成为了我们面临的新的挑战……

简介：悲剧性是许多艺术歌曲的重要艺术表现元素，具有独特的魅力和感染力。由于文化和审美的差异，我国艺术歌曲中的悲剧性表达有别于其他艺术歌曲。在演唱实践中，演唱者却常常存在对这一元素难以把握，或者过犹不及的现象。研究中国艺术歌曲中悲剧性情感体验与演唱表现的融合，不仅可以从理论上了解艺术作品的美学意蕴、情感体验与表演、演唱方式之间的内在关联，在实践上也具有重要意义。本文以《红豆词》为例，探讨中国艺术歌曲演唱中悲剧性元素的表现方式。

简介：声区协调、统一的训练是声乐教学过程的重要环节,更是音教专业声乐教学的重要内容,本文从三个声区之间共性与特性,协调统一的正确含义和辩证关系展开论述,提出特性的意义是区别和改变;共性的意义是稳定不变的观念,以及如何解决声区协调、统一的训练方法和对普及声乐演唱的意义.

简介：该文从现象学和存在心理学的角度首先提出了心理现象的新的分类方法与系统，并涉及当代四大心理学理论流派特别是第四种心理学即超个人心理学及其精神治疗问题。该文认为，艺术是一种特殊的和高级的心理医疗，至少艺术具有一定的医疗作用与功能，这是无可置疑，艺术的医疗作用，必须通过心理现象这个中介物才能完成和实现，因此，舞蹈心理医疗的本质乃是属于理想心理疗法或超个人心理疗法的内容与范畴。

简介：

简介：东北秧歌是我国东北三省地区大众最喜闻乐见的民间舞蹈形式,它有悠久的历史,是北方劳动人民长期创造积累的艺术财富,它起源于插秧耕田的劳动生活,又和古代祭祀农神、菱歌、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式相结合,从而由一般的演唱秧歌发展到今天广大群众喜闻乐见的一种民间舞蹈。

简介：由四川美术学院美术学系主办的“路径与方法”系列学术讲座，旨在通过艺术家个人的创作脉络、发展线索为演讲主题，突出艺术个案不可替代的意义；通过各个阶段的创作，较为全面地呈现艺术家的创作轨迹与心路历程，尤其是个人的创作之路与中国的文化情景、美术史上下文、艺术体制之间的复杂关系。活动由两部分活动组成：艺术家的主题演讲和演讲嘉宾与批评家、川美师生的学术讨论。本期《当代美术家》为读者呈现“路径与方法”系列学术讲座的第一讲：“缪晓春——1987—2017三十年回望”的学术讨论。

简介：商业街区有机更新伴随着我国城市建设的发展而产生,已经不是新的课题了。保留城市特色的同时将当代设计元素有机融合,规避不和谐视觉元素出现,进一步突显城市特色,打造＂城市名片＂正在成为商业街区发展过程中的重要研究方向,这导致了设计在商业街区有机更新中扮演的角色正在寻求新的定位。

简介：中国传统音乐是一个重要的学科门类，也是一种特定的研究对象范畴，无论从历时性或共时性角度看，该学科领域都存在着对方法论范式进行选择的不同的可能性。音乐（形态）分析、音乐学分析和民族音乐学分析（民族音乐学的音乐文化分析）被视为可供中国传统音乐（含汉族传统音乐和少数民族音乐）研究者进行选择的三种典型的音乐分析范式，彼此之间存在共性、个性之分。其中，民族音乐学分析从理论和分析实践上假定并包括了其他两种分析范式的因素，对于不同范式分别强调的“形态、语义、语境”等符号学分支的学术观念给予了综合的应用，又根据传统音乐具有的“跨（异）族群一阶层”文化研究的性质，尤其强调了其中语境的因素。故而，民族音乐学分析是我们从事该类课题研究的过程中，应该首先予以考虑的一种分析思维和方法。