简介：良好的师生关系是保证完成教学任务的重要条件，如果一个教师不热爱他的学生，那他也就不可能去关心他们，并且帮助他们进行更好的学习；相反如果一个学生和自己的任课教师有对抗情绪，那他就会厌恶这位教师所教的这门课程，直接影响这门学科的学习成绩，故教学必须以学生为中心，教师的一切活动都要建立在了解学情的基础上，这样才能保证教学任务的完成。

简介：为上海经济的可持续发展输送人才,上海市政府为此投入巨资,创建了上海市职业培训指导中心。中心得到党和政府的高度重视,中央和上海市的领导胡锦涛、黄菊、徐匡迪等亲临中心视察。中央有关部委及上海人大、政协的领导多次到中心检查、指导工作。中心内设立了工业中心和服务业中心。工艺美术是上海都市型工业重点发展的产业之一,在服务业中心四楼最佳区

简介：凡订阅《歌剧》杂志全年的读者,订购上海东方艺术中心2009-10演出季推荐演出票可享9折优惠。欲购从速,详情请询:021-62491457,62486760

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简介：<正>德国著名哲学家黑格尔曾说过,领悟和欣赏具有永久魅力的艺术作品将超越时间和空间。莎士比亚戏剧正是这种可以超越时空的艺术作品,而其中的四大悲剧又是所有莎剧中的极品,代表了莎士比亚戏剧创作的最高成就。哈姆雷特、奥赛罗、李尔王和麦克白这些悲剧人物早已成为家喻户晓的名字。四大悲剧的成功与经久不衰可以归结为精心设计的情节,栩栩如生的人物形象,五光十色的社会生活图景,悲喜交融、富于诗意的想象,统一

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简介：2018年，上海东方艺术中心迎来第十三个剧院演出季。6月30日下午，东艺演出季发布会以全新面貌打造“遇见未来”主题，公布一百一十八台一百五十八场全年豪华演出阵容。五大板块“大片时代”“乐坛翘楚”“致敬经典”“舞光十色”“跨界潮流”将融合交响乐、舞蹈、戏剧、戏曲等多种艺术形式，为观众带来多方位艺术体验。

简介：在多样化和地域化的明清丝竹乐样式中，传播于环太湖流域地区以“姑苏”地为中心的一部分丝竹音乐，作为中国丝竹乐古老传统的一个地域化分支，在内涵深厚的吴文化和苏南地区其他传统音乐类型的润泽和影响下，逐渐显现出自身灵秀、雅致的独特音乐魅力。特别是至晚清时期和民国初期。一批知识型清曲家、清乐家，因志趣相投又开始聚集于此地域内以上海为中心的各大中城市，以“致雅”追求聚合一起，相约为“乐社”，进行自娱性“南北曲”传习和丝竹乐演奏，对传统丝竹乐演奏样式进行系列新的探讨，对民间所传丝竹曲目进行新的演绎，在传统音乐风格基础上进行丝竹乐曲的新编和新创，从而将这一原本流传民间的民俗性极强的音乐形式，扩展和推演到城镇文人“雅集式”的音乐娱乐、休闲、审美领域。

简介：介绍长沙梅溪湖国际文化艺术中心大剧院的工程概述、大居J院建筑概况、大剧院的主要功能和建声设计技术指标、观众厅的体型分析及调整建议、观众厅表面装修用材的声学设计要求、凹槽造型的GRG吸声性能检测、非常规座椅的吸声性能检测、大剧院前厅的声环境优化以及竣工后的建声测试结果和评价。

简介：在声乐教学中，每一位学生都拥有自身的特点和个性，这种个性是个体独特的艺术个性。笔者以为，如果能够在声乐教学与声音练习中注重观察学生的个体差异，并顺之引导，可以督促着学生尽快形成自我的艺术演唱风格。对此，可以将声音基础训练与个性创造二者间的关系适时调整与优化，以此来作为提升学生音乐专业艺术水准的新途径，最终有助于学习者在今后的声乐表演中艺术再创造。

简介：建筑师,在中国古代被称为“匠人”。《周礼·考工记》曾记载:“匠人营国,方九里,旁三门。国中九经九轨……”这里所说的匠人,就担负了整个城市的规划、设计及建造,是负责所有与营造有关的“专业人士”。在中国,普通的村舍、民居是匠人建造的,北京的紫禁城也是匠人所为,只不过比较高水平的匠人叫“大匠”。

简介：上世纪80年代出版的《“练耳”通过音乐作品训练听觉》一书，作为音乐基本素质培养教材，至今影响广泛、深远。本书极具学术价值，体现在教学理念的创新与突破，并搭建出系统、完善的教学体系，为视唱练耳教学引领了新的方向、开拓了新的空间。笔者通过学习、研究、并结合多年教学实践，力求领悟这一教材的精髓，通过对其应用问题的梳理认为视唱练耳教学不能仅仅只着眼于基本技能、技法；对音乐听觉训练、全方位提升音乐素质，应该是当今我国音乐基本学科发展的方向与未来。

简介：车尔尼钢琴练习曲作品740第三首是大家非常熟悉和常用的一首练习曲，它要求在极快的速度下，要保持手指持续不断地跑动，并且用清晰均匀和具有颗粒性的声音，表达出轻快活泼的音乐曲风和相当频繁的力度变化。对处于还在基础训练阶段中的学生们来说，要完成这些要求可不是一件轻松的事情。

简介：节拍训练是栅昌练耳课的重要环节，现代音乐节拍不同于传统音乐中节拍的规律陛，有着自身的特点。本文从教学的角度对现代音乐中单位拍时值不同的两种变换拍子进行分析研究，结合唱、弹、听、写、体态律动等多种手段，提出分布式的训练方法，最后，结合笔者自身教学实践，对现代节奏训练：进行了思考总结，提出三点存在问题和解决办法。

简介：节奏训练是常规合唱教学中的一个重要环节。通过有效的节奏训练，可以针对性地解决乐曲演唱中的难点，也可以让合唱队员摆脱节奏的桎梏，能够有更多的时间和精力来处理和表现音乐的其他方面。在日常的训练中，除了运用念口昌、敲击等节奏练习方式外，我们还可以别出心裁的想出其他办法。本文中，笔者通过对合唱节奏训练的目的的阐述，流行音乐节奏在合唱节奏训练的作用大胆提出了一些见解并进行了探索分析。

简介：五行书基本笔画钩，折的写法1．竖钩：日先作竖画，至出钩处，锋略上提，使得力得势后向左钩出。

简介：芭蕾舞是一种孕育于意大利文艺复兴时期,在法国发展流行起来并不断创新的欧洲古典舞蹈。在芭蕾舞的训练中,呼吸技巧的应用和掌握尤其重要,直接影响着芭蕾舞蹈的呈现效果。本文结合呼吸在芭蕾舞训练中的实际应用,分析了呼吸在芭蕾舞训练中的重要性。一、芭蕾舞的特点芭蕾舞作为一种欧洲古典舞蹈,通过音乐与舞蹈的结合表现某种意境、情绪或表演戏剧的情节,它最重要的特点在于演员在表演时以脚尖点地。

简介：近年来,随着高校美术专业的扩招,大学阶段美术教学的培养目标不仅仅局限于培养美术教师和艺术家,更多的学生要成为实用技能型人才,进入传媒、广告、动漫等与设计有关的各个行业。设计是一种富有创造力的活动,创新思维是创造力的基础,因此大学阶段对创意思维的训练就显得至关重要。本文希望通过对创意思维训练的总结与研究,引起广大师生对高校艺术设计专业创意训练的关注与重视。

简介：实验动画作为一种独立艺术形态逐渐进入公众的视野，与之相关的理论研究和创作活动在高校动画类专业开展日益广泛，针对动画本体性语言的思维训练研究够得尤为重要。

简介：以京剧为代表的中国戏曲，在世界上许多国家享有崇高声誉。早年我在俄罗斯学习歌剧演唱时，我的导师俄罗斯著名声乐教育家、人民功勋演员巴嘎乔瓦曾经真诚地对我说：“中国戏曲的演唱非常了不起，你在学习西洋唱法的同时，应该认真从中国戏曲的演唱里体验它的美妙，把它的营养糅化到你的歌唱里。”我回国后，在从事声乐教学之余，一直跟随著名戏曲艺术家学习京剧和昆曲，真切地感受到中国戏曲的博大精深，尤其对京剧的歌唱，逐渐有了一些实践体会。本文系我在研习京剧演唱的过程中对唱声、唱情、唱字、唱味的肤浅体会。