简介：<正>本文全面深入揭示传统图形元素对于现代包装设计的重要性,同时指出了如何更加科学合理的把中国传统文化观念通过传统图形元素融入到现代包装设计中,从而带来具有中国特色的视觉文化大餐。在包装设计领域,传统图形元素的合理应用极大的丰富了包装设计的形式,同时也提升了包装商品的视觉文化内涵和品位。新观念的不断引入、新技术的不断创新以及新型环保材料的使用都为包装设计提供了更多样的形式法则,我们只要能把握住传统图形元

简介：中国高等音乐教育的目的性之一,是使学子们增强对中国音乐文化传统的认同感,认同的基础是认知。当下音乐教育缺失的是历史上音乐存在方式和当下传统音乐存在方式对接的认知,缺失传统音乐文化中功用的把握与认同。音乐学子应该在学习本体音乐知识的前提下,建立起音乐是文化有机组成的观念,认知音乐在传统文化中的作用也就是把握中国传统文化自身。

简介：当今民族声乐教育里面的民间传统文化资源比较缺乏,高校声乐教育中也是以西洋美声作为基础,民间音乐意识极为匮乏,逐渐失去了我国民间传统文化的成分,原创性大打折扣。所以急需唤醒人们对于民间传统声乐文化的那份执着和追求,加强传统文化的教育和熏陶,提高声乐创作的艺术性,认识到民间音乐的魅力所在,真正将民间传统文化融合到高校的声乐教育中。

简介：<正>一位合格的音乐教育工作者,不仅要广泛涉猎、全面研究音乐学科的专业知识,同时还要善于发现、勤于学习其他领域中有助于提升音乐教学效果的知识元素,如此才能对音乐教育进行深层次的完善与补充,使其更加丰富多彩,创造性地实现教书育人的终极目的。只有做到了这些,音乐老师的教学风格才可能产生独特的魅力,才可能真正使学生受到感染,进而

简介：民族音乐是民族文化与思想的产物,随着民族多元化的发展,民族音乐也产生了多元化,并逐渐形成了一套音乐体系。具体来说,民族音乐多元化产生于20世纪多元文化大发展的背景下。从广义上来讲,它是在批判欧洲音乐中心论的前提下,对人类创造的一切音乐文化的包容。随着民族文化的融合和发展,民族音乐也呈现了其多样性发展之势。

简介：<正>随着人们科学技术水平的提高,广告创意不再是单纯的产品宣传,而是有了文化传播上的内涵,其对民族文化的传承也在精神需求上打动着广大消费者。本文以中华传统文化的渊源为基础讲述了在广告创意中传统文化的应用,并介绍了传统、现代以及多元文化的结合,进而提出了广告创作中的文化策略,以期提升广告宣传效果。广告创意的本质是设计者通过对市场、产品以及消费者的分析,根据营销目标而进行的艺术抽象思维活动,是广告设计的灵魂。优秀的广告能够促进预定目标的实现。在广告创意中,传统文化的应用可以成为提高广告效果的有效

简介：古代中国与日本有着密切的文化交流，在中英鸦片战争爆发之前，中国的音乐文化在隋唐时期和宋明时期大量向日本传播，日本的音乐舞蹈等深受中国的影响。华侨华人在中国音乐文化输入日本的过程中功不可没。如留居日本的唐人袁晋卿、皇甫东朝等，他们在传播唐代音乐有所贡献。

简介：文章首先尝试论证永新盾牌舞的阵势与诸葛亮的八阵图、《中国兵书集成》（卷40）之八阵图之间的密切联系。永新盾牌舞的展演实质是一种文化的展演，在展演中隐喻了丰富的文化代码（culturecode），它们包括宗族认同、武舞展演、鬼神信仰和音乐形态中的特性羽调式等文化现象。

简介：由于存在发展理念不清晰、管理体制不科学、管理人才缺乏等问题,艺术院校文化产业发展与我国经济发展、社会需求不相适应。艺术院校应理顺管理机制,与地方充分合作,利用文化产业园区等载体,发挥人才优势,推进艺术院校文化产业发展。

简介：北京有没有民歌？如何保护和传承北京民歌？是人们在现代社会十分关注的问题。最近北京戏曲艺术职业学院举办的＂探寻北京民歌论坛＂及＂水牛儿——北京民歌音乐风俗画卷＂演唱会,表明北京有丰富多彩的民歌。本文从＂北京民歌不应自然消亡＂＂、北京民歌的‘再探寻’＂＂、让北京民歌与现代化同步发展＂三个方面,探讨北京民歌的保护与传承。

简介：本文通过深入的田野调查，以符号学基础理论为出发点，梳理、描述鼓浪屿钢琴文化及其相关文化事象，揭示鼓浪屿钢琴文化的符号化现象，进而探讨了符号化对于鼓浪屿钢琴文化发展的意义。

简介：乐籍制度是北魏时期正式形成，清朝雍正元年正式废除，由官方制定的以“贱民”为主体的专业乐人制度。从项阳《山西乐户研究》中提出的乐籍制度视角切入，将国家仪式用乐与当下民间仪式用乐接通，可以解析乐籍制度之于中国音乐文化研究的意义。

简介：央视春晚是基于大众联欢的文化事项，其重要构成元素“春晚歌曲”必然与当代大众音乐文化联系紧密，春晚歌曲也是体现当代大众音乐文化特点的重要平台。文章探索了“春晚歌曲”中的“大众音乐”种类，分析了“春晚歌曲”中所体现的“大众音乐文化”审美诉求，最后论述了两者互动关系的变化。

简介：在非物质文化遗产保护背景下，如何有效地对陕北民歌进行保护与传承是一件紧迫而有意义的工作。通过解读《人类口头和非物质遗产》项目的动机、意义和范畴，可以对作为国家非遗项目的陕北民歌，在民间的生存状况、官方对陕北民歌的保护政策和举措，以及所达到的实际成果，民间社团、有责任的个体等，在保护过程中出现的误区以及如何实施有效保护等方面进行比较后，寻找出较为合理的思路与办法，以利于这项工作的顺利开展与良性循环。

简介：西藏（特别是西藏中部卫藏地区）是藏民族和藏族文化的发祥地，是藏族文化的中心地带。也是独具民族、地域特点的西藏佛教和西藏佛教音乐形成、发展、完善、传播的中心区域。在西藏佛教后弘期，西藏佛教寺院音乐文化适应西藏佛教的需要，逐渐成熟、完美与体系化，并且立即成为一种文化强势，伴随西藏佛教从西藏这块藏族文化的中心地区传播到了广大藏区以及异地、异民族、异国广大的区域，经过彼此音乐文化的互相接触、融合，使西藏佛教音乐文化的原型模式（或原本形态）发生了不同程度的变异，形成变化模式（或变化形态）。本文在初步探讨西藏佛教音乐文化在流传到同文化系统和不同文化系统的地区、民族、国家的藏传佛教寺院后产生变异的基本规律和特性的基础上，尝试超越现行行政区划和区域文化的界限，从整体上认识藏传佛教音乐文化的源流与流变特征。

简介：日前,纪念著名京韵大鼓表演艺术家骆玉笙先生逝世十周年系列活动在天津举行。5月29日晚,＂锵锵鼓韵传世情＂骆派京韵大鼓专场演出在中国大戏院举行。骆派传人陆倚琴、刘春爱、王冠丽、李光荣、李梦熊、李响、李想等先后登台表演了《探晴雯》、《红梅阁》、《剑阁闻铃》等骆派经典曲目。5月30日上午,由中国曲协、天津市文联、天津市文化广播影视局、天津市艺术研究所主办,天津市曲协、

简介：文章紧密围绕国家《幼儿园教育指导纲要》中对幼儿艺术教育的指导要点，将音乐剧角色训练模式引入到幼儿歌唱活动中去，以期对幼儿歌唱活动教学改革做出一些积极的思考和探索。

简介：中国传统文化是华夏文明演化而汇集成的一种反映中华民族特质和风貌的民族文化。是中华民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。它是中华民族几千年文明的结晶，儒家文化、道家文化、佛教文化等这些文化形态都由中国传统文化演变而来。当代高校的艺术教育，由于历史的原因，与传统文化之间产生了一些断层。本该以中国传统文化为基础的高校艺术教育，出现了重技艺轻人文的现象。这不仅导致我们的精神领域严重匮乏，在西方工业文明不断侵入我们生活的同时，还导致了很多优秀传统文化的丧失。传统文化在这样一个科技高度发达的时代是否已不再需要强调，在担任着文化传承和知识创新的高校中是否已不再需要重视，在提高大学生文化素质修养的艺术教育中是否已不再重要了？本文就传统艺术在艺术教育中的重要性进行以下论述。

简介：传统琵琶演奏技巧是现当代琵琶演奏中的核心技巧,是琵琶艺术研究的中心环节。论文在前辈研究基础上,首次围绕传统琵琶演奏技巧,进行了全方位、多角度、深层次的研究。全面阐释了传统琵琶演奏技巧对于整体琵琶艺术的影响。文章借用民族音乐学中提出的多视角关照的方法,以一个局内的演奏者、学习者,局外的欣赏者、研究者等多重身份,展开了对于传统琵琶演奏技巧的构成、运用、特征、文化内涵、时代变迁等问题的讨论。在琵琶艺术的解读、分析、审美等方面提出了自己的理念与见解。

简介：历史往往矛盾且辩证，当向人类施加苦难动荡的时候，不知是为了历练还是心怀悲悯，总也会赋予人类格外的艺术灵气，正应和了那句话：“当上帝向你关上了一扇窗，必然会为你打开一扇门”。三国两晋南北朝时期（公元220-589）在中国历史上就是惶惶动荡，民心不安的时期，然而在音乐文化上的特点却非常鲜活，极具生命力，是音乐历史中上承秦汉，下启隋唐的重要时期。频繁的战争，为了躲避战争疲于奔命的人们，在流亡的过程中，恐怕自己也不会想到，这种颠沛流离的生活会对这一时期音乐文化的交流、融合做出贡献，在金戈铁马的杀戮中诞生了朵朵音乐艺术的仙葩。