简介：辽宁芭蕾舞团创作的四幕大型芭蕾舞剧《二泉映月》(以下简称《二泉》)诞生于1997年，首次推出于1997年12月全国舞剧观摩会上，《二泉》获得普遍的好评，囊括了舞剧调演的全部奖项(优秀剧目奖、编导奖、作曲奖、舞美设计奖、灯光设计奖、演员表演奖)。为了搞成精品，在崭露头角的基础上，辽宁芭蕾舞团发扬连续作战和精益求精的精神，邀请省内外多位艺术专家，集中各方面力量进行了艰辛、细致、深入的加工修改和紧张排练。

简介：

简介：在民族民间舞蹈创作上成就卓著的编舞家丁伟，结合其创作实践，提出民族民间舞创作的关键在于捕捉和表这它的“生命源”与“动人感”。

简介：规模盛大的第二届中国舞蹈节暨第五届中国舞蹈“荷花奖”(舞蹈)评奖，已获准今年第三季度在云南昆明举行。

简介：社会生活的多变带来艺术领域的多变,我们站在舞蹈这座圣殿面前,仿佛对着“赫拉克利特之河”,艺术是一个魔术般的世界,对它的变幻莫测,人们常常感到无可适从。舞蹈理论研究就是处在这样的两难境地,一方面,作为社会科学的一个领域,它的显著特点是确定性,需要对每一作品在理性上作出清楚明白的解答。另一方面,人们又不满足于这种清晰明了的解释而喜欢舞蹈作品带来的宽范的、不确定的意蕴,语言的限量反而成了人们理解舞蹈的障碍。舞蹈就是这样的神奇,凡俗,雅致;简单,复杂;清晰,模糊交融在一起。它的动作可以使人抛弃杂念,完全沉浸于纯粹的近于迷狂的感情王国中,一切对动作理性的、精确

简介：商河鼓子秧歌汇演作为当今山东省传承鼓子秧歌的主要形式，自1980年举办至今，已有二十六个年头。在这一过程中，随着时代的进步与社会的发展，汇演中所表现出的鼓子秧歌固有的“自娱性”特征愈加淡化，而“表演性”特征却愈加明显。本文正是以此为出发点，从鼓子秧歌的角色、场图、动作、节奏四个方面分析了这一转变的具体表现，并从商河鼓子秧歌队的外出比赛、演出以及县文化馆所起到的影响三个角度阐释了产生这种转变的原因，同时对于这一转变所引起的利与弊做出了一定的论述。

简介：

简介：本文从德国艺术理论家W·沃林格在《抽象与移情》中提出的“移情”和“抽象”这一对艺术理论范畴出发，论述了舞蹈艺术中的“移情”与“抽象”。并进而论述了舞蹈艺术与审美理论中其他一些与“移情”和“抽象”相应的二元对立范畴：艺与道、再现与表现、内容与形式、原型与类型、主体与客体、“醉”与“醒”、错彩镂金之美与荚蓉出水之美、写实与写意等。作者认为这些二元对立范畴都具有相当开阔的理论研究空间。

简介：一样的身体语言在不一样的艺术环境领域里，却产生了异样的审美感觉。同样的肢体动作或者步伐（走路）在戏剧里，观众能明显地感受到喜、怒、哀、乐（人物、情感与角色层面），但是在舞蹈中，观众却依然还是看到的是步伐的动作（动作、时间与空间层面）。

简介：舞蹈的个性，是舞蹈自身所具有的区别于音乐、绘画、雕塑、诗歌等艺术门类的根本属性，我们称为“舞蹈性”。对于“舞蹈性”的认识与把握，必须基于对舞蹈外部征象和标志的研完，也就是舞蹈特征的研究。中国古典舞的构建者或许无意于研究“舞蹈的特性”，但却在构建当代中国古典舞的过程时正确的认识到了舞蹈的特征。认识到了人体动作是舞蹈的根本属性这一特征。从而将“舞蹈性”作为构建中国古典舞的首选条件，提出了“以戏曲舞蹈为基础”的口号。

简介：本文从“绘画”与“舞蹈”这两种“艺术幻象”共有的符号特性入手，将绘画原理引入舞台调度领域，提出“透视性舞台调度”的舞蹈创作概念。在分析了国内外已有研究成果的基础上，指出“舞台调度是舞蹈空间一切活动位置的视觉创造”、“透视性舞台调度是以绘画透视原理进行舞蹈空间设计的创作技法”、“透视性舞台调度能有效提升舞台空间塑造力”等观点，旨在为舞台调度研究开拓创造性思维、完善舞蹈舞台空间调度编舞技法、推进舞台调度语言系统构建，从而为舞蹈创作实践提供一定的理论依据。

简介：如果说,近半个世纪以来中国舞蹈教育以培养舞蹈专门家为主要着眼点的话,那么,在即将到来的21世纪,中国舞蹈除纯专业性舞蹈教育之外,在普及性和交叉性方面将呈现热点趋势。这是由中国的社会发展所决定的,这是在改革开放以后,中国经济讯速发展,国家安定繁荣,人民安居乐业的大背景下所形成的必然趋势。所谓普及性主要是指,精神文明建设的进一步发展,国民素质需要不断的提高,舞蹈教育是必不可少的手段,由此将带来大规模的普及性舞蹈教育。从幼儿园、小学、中学和大学都需要开设舞蹈课程,还有艺术特色学校,面向社会招

简介：新中国成立后，在党的文化方针直接指引下，中国的新舞蹈事业蓬勃发展，人才队伍不断壮大。当时的舞蹈界掀起了轰轰烈烈向民族传统和民俗民间艺术学习的高潮。同时，舞蹈演员的专业素质的提升也已成为一个十分迫切的问题。1949年末，中央戏剧学院舞蹈团的成立，标志着新中国有了第一个专业舞蹈团并开始了专业化建设的道路。

简介：从敦煌壁画中抽象、归纳并创作出的敦煌舞语汇．是享誉国内外的大型民族民间舞剧《丝路花雨》、《大梦敦煌》共同遵循的艺术基础和创作源泉。然而。由于两部舞剧问世的时代不同，敦煌舞舞蹈语汇发生了具有现代性意识的流变。增加了消费社会气质。笔者在对敦煌舞语汇流变的比较研究中。力图阐述来自“草根”、来自民间的亚文化传统艺术悠久的生命力，呼唤对民间民族艺术元素消解的拯救。

简介：影响中国当代健身舞蹈功能的因素1995年6月，国务院颁布《全民健身计划纲要》；同年8月，全国人大常委会通过《中华人民共和国体育法》。此后，又有一系列法规和规章相继出台，群众体育和全民健身运动得以沿着健康的轨迹发展。应该说，健身舞蹈是社会发展的必然产物，它以社会的、时代的文化意识为内核，是一种具有精神内涵的文化状态，它以各种艺术样式为外表，形成一种辐射面极广，牵动人心极强。对社会生活无所不及的融精神性、文化性，审美性为一体的文化实践活动。

简介：形成于20世纪上半叶的“边疆舞”，作为中国民族民间舞蹈现代形态的重要雏形，得益于戴爱莲深入民间的采集、整理、加工和提高。在思想的启蒙和现代的形式，文化的自觉和民族化的追求，政治斗争和城市舞台的需要等三个因素的影响下，乡村艺术的民俗形式开始转型为现代城市舞台艺术。

简介：一、当前舞剧、舞蹈诗创作的现状当前舞剧、舞蹈诗的创作十分活跃。据不完全统计,近五年来先后有１００部左右的作品问世,而且绝大多数是大型作品。过去舞剧、舞蹈诗创作大都集中在中直院团和上海、广州等大城市,现在地、县级团体也纷纷创作舞剧,而且不乏有较好的作品出现。这也与当前人才流通渠道拓宽有关。仅国庆５０周年前后进京演出的就有《星海·黄河》、《傲雪花红》、《悠悠雪羽河》、《生命欢歌》、《敲响铜鼓》、《白龙泉》、《咕哩美》等十多部。东北地区历来重视舞剧创作,近年来推出了《长白情》、《白鹿额娘》、《二泉映月》、《关东那座山》、《莽势风韵》、《大荒的太阳》、《海蓝蓝》等不同风格的舞剧和舞蹈诗。上海歌舞团一个团就连续演出了《苏武》、《闪闪的红星》、《倾国倾城》三部作品。广东近来也收获颇丰:《深圳故事》、《绿宝石》、《中英街的故事》、《玄凤》等相继出台。云南少数民族题材的舞剧、舞蹈诗新作品多达１７部。江苏的《阿炳》、《云港云》、《干将与莫邪》都出自地市舞团。部队创作也是一支不容忽视的力量,像《虎门魂》、《士兵的旋律》、《妈祖》、《雪花雪花》、《好兵李向群》都具有强烈的时代精神。中直院团的《青春祭》、《情殇》、《红...

简介：于9月15日至25日在北京隆重举行的第二届全国少数民族文艺会演，是新世纪展现的灿烂画卷。党和国家领导人江泽民、李鹏、李瑞环、胡锦涛、尉建行、李岚清以及贾庆林、曾庆红、吴仪、布赫、司马义·艾买提、白立忱等同志分别接见了民族艺术家代表并观看了开幕式及剧场的精彩演出。荟萃全国的42台晚会中，除9台为戏剧及交响音乐会外，有28台是歌舞，4台综艺晚会也有大量歌舞。全国55个少数民族和汉族的3500多名各民族文艺工作者欢聚北京，既是民族团结的盛会，又是盛大的民族舞蹈博览会。

简介：从出土的历史文物和史籍所载的材料，证明中华民族的舞蹈文化有五千多年的历史，曾出现过汉、唐的乐舞艺术发展高峰的历史时期。如果从我们民族舞蹈文化发展的进程来看，历史上虽然产生过极为丰富多采的各种题材、体裁的乐舞(舞蹈)作品，其中不乏具有一定戏剧性的作品(如汉代的《东海黄公》、唐代的《踏谣娘》等)，但是由于社会历史文化发展的种种原因——如民族的审美情趣、审美欣赏习惯、历代统治者的爱好和提倡等——却没有形成完整的独立发展的舞剧艺术。

简介：现代历史的重要特点之一就是构建民族国家,而民族国家建构的内容之一就是通过现代性文化工程形成社会动员、集体共识和文化认同,由是决定了现代国家会将包括舞蹈在内的文艺作为现代性文化工程建设的关键领域。这一民族国家建构、现代性文化工程建设的历史语境,对现代以来中国舞蹈的存在及文化、艺术等方面的特征形成,具有决定性的建构意义,也是中国舞蹈重要的历史特点。但是,近些年来的舞蹈研究之中,有意无意忽视、贬低甚至抹去民族国家在现代以来中国舞蹈历史中的存在及意义,这无疑是历史虚无主义的。因此,将民族国家作为研究现代以来中国舞蹈的方法之一,不仅是对舞蹈历史的尊重,也是积极参与当下舞蹈文化和艺术发展路径对话的重要路径。