简介：国家大剧院版《波希米亚人》华美落幕，穿过光鲜大幕，步入后台，一块块待拆卸的布景堵住了视线，原来美需要如此多具体内容来承载。在与普契尼“握手”的四幕里，舞台美术承担了这部歌剧的重要角色——古典之美，多少有些久违了。

简介：要保证课堂新常规的顺利实施,笔者认为要特别关注“明确指令”“常规实施”“反馈更新”这三点。只有这样,建立起来的新常规才能真正为新体系课堂服务,才能使新体系落地生根,开花结果。

简介：阳光从窗台上照射进来,这时我才意识到天已经亮了.默视着洁白的天花板,似乎闻到牛奶的清香.

简介：吴捷秋先生长期从事梨园戏的编导、研究。《梨园戏艺术史论》就是他在四十余年辛勤积累的基础上写成的一本研究南戏的重要著作。他以丰富的学识和缜密的思考,上征福建历史、南戏文献,下述梨园戏现状,从声腔、剧本、表演、演剧规制等诸多方面,论证了梨园戏与温州杂剧同时形成于我国东南沿海繁华城市温州和泉州,是南戏的二个流派;论证

简介：1637年,从空前成功的《熙德》到轰动文坛的论战,短短几个月,名满巴黎的高乃依沦为理论家眼中只擅修辞,却不识创作奥义的文字工匠。这次淬炼真正开启了高乃依的古典主义悲剧探索期。《西拿》问世后所获的一致认可,宣告这次古典实验的成功。高乃依从古罗马哲学家塞内卡《论宽仁》一文中一个看似超越常理的典故出发,在17世纪的“法礼”框架内进行情节设置和角色塑造,最终成就了这出既忠于自身美学选择,又符合古典法则的理想悲剧。

简介：

简介：人弋在2000年第五期《辽宁大学学报》(哲学社会科学版)上发表题为《论冯梦龙的戏剧理论》的文章，文章从四个方面阐述了冯梦龙的戏剧理论。

简介：理论自觉与理论更新是针对戏剧表演教学理论滞后，理论模式化，其不适于指导不断变化发展中的戏剧艺术、戏剧审美而提出来的。“自觉”与“更新”应该相辅相成，没有理论自觉就不可能有理论更新。

简介：

简介：在茅盾所创建的文学业绩中，他的戏剧理论与实践是不容忽视的重要方面。一九二一年，他参加了我国最早的戏剧团体民众戏剧社。他曾为民众戏剧社创办的《戏剧》杂志撰文，倡导戏剧改革。这成为他鼓吹为人生而艺术的重要组成部分。

简介：本文系英国曼彻斯特大学帕尔默教授所编《喜剧理论发展概要》一书的绪言。该书于1984年首次出版，汇集了从柏拉图起至本世纪八十年代前欧洲一些著名哲学家、文艺批评家和作家论述喜剧的有关文章，特别是二十世纪诸家对“喜剧传统”和“喜剧形式概念”方面进行的研究，在书中占有更多的篇幅。

简介：戏曲现代戏是反映现代社会与现代人们生活息息相关的文艺作品，是当下人们更易于、更乐于接受的艺术形式。而我国的摄影技术也日益发达，戏曲舞台摄影较之前已经有了质的飞越。通过摄影师娴熟的拍摄技巧能更真实的还原舞台、还原角色、还原故事，能将舞台上的艺术造型生动地表现出来，抓住富有代表性的场面、表情和动作。现代戏摄影将会是今后摄影领域的重要课程，我们除了表现那些写实的场景之外，也应该与古典美学相结合，表现戏曲本身的韵味。

简介：随着科学技术的现代化,舞台灯光的光源、灯具、调光及滤色器等也得到相应的发展和提高,特别是电脑技术的运用,为舞台灯光照明艺术的自动化、智能化提供了良好条件,给舞台艺术创造了前所未有的艺术照明效果.舞台灯光已作为舞台造型的重要手段,与演员、音乐平分秋色的参与演出:一、利用灯光描写人物心理状态,控制戏剧情绪.

简介：4月13日，上海市文学艺术界联合会第六次代表大会选举产生了由161人组成的第六届文联委员会并召开了第一次全委会。市委副书记殷一璀，市委常委、宣传部长王仲伟出席会议并讲话，副市长杨晓渡出席。

简介：几十年来,高甲戏以它独特的表演艺术,赢得了观众的厚爱,同时也得到了专家、同行们的高度评价,名扬海内外.但是,高甲戏的"唱"与其它诸多剧种比较,有它的缺憾,这是不争的事实.如何才能改变这种状况,作为声乐老师,笔者关注这个问题已久.要改变高甲戏在演唱中存在的问题,笔者认为可从以下几个方面着手.

简介：那天下午,《武夷仙凡界》的录像带拿回来了,全家人,包括邻居家的大人小孩,都兴致勃勃地围坐在电视机前,津津有味地看着。其实,对我们一家人来讲,故事情节是再热悉不过的:远古时代,武夷山居住着以捕猎为生的部落,他们的首领大王勇敢、耿直。千年妖怪铁板鬼霸占武夷山仅有的一株野生岩茶,盗取茶叶进贡玉帝,并不断地骚扰武夷部落。玉女向往武夷山美景,她私自下凡,帮

简介：国家大剧院首部歌剧委约之作《西施》,2009年11月首轮公演8场。经过数月修改调整重组复排,2010年4月15日再度华彩亮相。关键的更新凝结关注的焦点,国家大剧院第二届歌剧节开幕大戏众人引颈翘首。

简介：近代形态的戏曲理论建构始于清末民初。王国维为戏曲下定义"以歌舞演故事",张厚载强调戏曲的虚拟性,余上沅假借他倡导的"国剧运动",把"程式"的范畴引入戏曲理论,齐如山用"有声皆歌,无动不舞"总结归纳戏曲表现手法,都为戏曲理论建构打下了坚实基础。从20世纪50年代始,戏曲理论建构进入更系统和自觉的阶段,张庚为首的"前海学派"经过数十年的努力,为戏曲理论建构做出了最重大的贡献;与此同时,焦菊隐对戏曲

简介：一、“综合”的戏剧观“综合”一词很早就已经被提出来讨论过，较早见于当代中国戏剧家们倡导、试验，不断发展和完善的“完全戏剧观”。所谓“完全的戏剧”即除语言、唱、念、做、打等手段之外，宗教仪式中的面具、杂技、说唱、乃至傀儡、魔术等都可以融入其中，形成真正的“综合艺术”。徐晓钟一直主张“以我为主，辩证地兼收并蓄”的美学原则：要在掌握我国传统艺术的美学原则的基础上，与观众的欣赏习惯辩证结合。

简介：<正>近十多年来,我国戏剧演出突破写实的束缚,在迈步走向多样化方面成绩斐然,几乎在十多年时间中走完了西方将近一个世纪的历程。舞台美术在这个进程中发挥了巨大作用,一方面是广大舞美工作者勇于探索和实践,另一方面理论的活跃也是关键性的。理论探讨和争鸣不断展开,理论著作和翻译不断发表,使我们的视野为之开阔,思维为之活跃。由于工作关系我接触过一些理论文章,也曾经引起我一些思考,现在想就几个问题谈谈一些不成熟的看法。