简介:如今,随着我国人民物质生活水平的不断提高,越来越多的人认识到精神愉悦与艺术修养是自身完善的重要组成部分,因此对美术馆日趋关心,开始利用美术馆来提高自己艺术修养的人数不断增加。美术馆公共教育早已不是一个令人陌生的词汇,它已日益成为培养全体公民视觉素养的不可或缺的、独具特色与魅力的场域。
简介:舞蹈基本功训练是每位舞蹈演员成长的必经之路,在中专舞蹈基本功训练的教学中,不能将舞蹈训练与表演意识视为两张皮,它们之间相辅相成,在整个教学环节中互补互助,水乳交融。如果忽视表演意识的培养,学生所训练的肢体语言则是空洞和缺少艺术表现力的。舞蹈基本功训练中的表演意识的培养是对舞蹈动作艺术语言能力的全面培养,本文就如何在中专教学中更好地培养学生身体能力的同时,
简介:为繁荣和提高舞蹈艺术,文艺界的志士仁人已通过各种努力运作了多年,可是舞人们翘首期待的舞艺术的繁荣景象并没有到来。芭蕾舞、现代舞、优秀的民族民间舞蹈除了各类汇演或大赛时热闹数日外,全国亿万观众欣赏到的舞艺术依旧是盛行的舞伴歌。中国的舞艺术究竟怎么了?我...
简介:油画创造表现的个性化特征是油画专业教学的重要研究课题之一。在教学中导师尊重个性差异,培养独特个性的油画创造表现力。并且,鼓励学生在油画创造表现过程中,把握住因心灵触动而产生的契机,在内心需求、感受、体验和表现美的过程中表现出自己的个性情感,从而形成使学生个性创造表现不断开放、伸展与升华的过程,实现既重过程也重结果的价值取向。同时,应建立融洽的师生关系,师生相互理解、相互促进。
简介:审美注意是审美主体对审美对象产生美感的过程,是艺术欣赏的开始阶段。激发学生审美注意,是上好美术欣赏课的关键。因此,认真研究审美注意的形成规律,采取科学合理的教学手段培养学生形成审美注意就显得十分重要。
简介:本文通过调查分析会展设计行业的现状与发展,展望了该行业的发展前景。在此前提下,探讨了艺术学中的会展设计专业的培养模式及办学方针.阐述了其专业特色。
简介:腰腿软开度是对舞蹈演员的一种特有的要求,这一点对于最初从事舞蹈表演艺术的学员来说,未必是自觉的.随着年龄的增长,肌肉韧带纤维失去弹性,关节逐渐僵化,不能适应舞蹈专业的需要,以至危及到自己的艺术生命,要延长表演艺术的生命,他们就要自觉地、不遗余力地、坚持不懈的练习,保持、发展软开度.而作为教师,就要以科学、合理的方法予以训练、指导.
简介:在钢琴演奏中要想使音乐效果达到最好,不仅要熟练掌握弹奏技术和弹奏方法,还应懂得如何在演奏过程中适时适当地融入情感。利用音乐将自己内心情感加以表达并在此基础上最大限度地使自身情感与演奏音乐得到共鸣是大多数钢琴演奏者的最终目标。本文就内心听觉能力在钢琴演奏中的培养做了简单分析,望为众多钢琴演奏者提供一些参考意见。
简介:蒙古民歌悠扬神秘似天籁之音。蒙古民歌形式多样、风格迥异、旋律优雅、韵味独特,有的激昂回肠,有的苍劲悲怆,有的活泼跳荡高亢豪迈,有的抑扬顿挫,如泣如诉,蕴藉深沉。
简介:中国的音乐文化在世界音乐文化宝库中占据着极其重要的位置,中国人民有着自己独特的文化风格,这是每一个中国人必须重视的。然而,今天的中职学生充斥的大多是欧美甚至日韩音乐以及垃圾的口水音乐,加上传媒的推波助澜,他们对这些音乐更加疯狂地推崇。作为一个中职学生,不应忘记自己的根基所在,熟知民族传统音乐文化,这是中国传统音乐文化得以传承与弘扬的关键。
简介:舞蹈能提高学生的艺术修养,然而学生学习舞蹈的积极性却很低。这主要是因为大多数学生为了获得进入高校学习的机会,将舞蹈视作进入大学的捷径,并不是兴趣爱好来学习。本文研究了高职舞蹈教学中学生学习舞蹈过程中存在的问题,旨在培养学生学习舞蹈的兴趣,提高舞蹈教学的质量。
简介:随着新课改的不断推进,在高校油画教学过程中培养大学生的创新思维成为重要的教学目标之一。据此,本文基于高校油画教学的现状,探讨高校油画教学过程,以期能帮助高校美术教师进一步提升阅读教学质量,培养大学生优良的创新思维。一、当前高校油画教学的现状当前高校油画教学的现状主要有以下三点:(1)教学资源不丰富,学生的思维创新意识较差。
简介:文字的出现是人类由蒙昧走向文明的分水岭,也是帮助人类交流学习的主要工具。软笔书法作为我国独有的文字书写方法,更代表着我国深厚的历史文化底蕴。书法教育决定着我国历史文化的有效传承,所以在小学阶段将软笔书法引入书写教育中,对帮助提高学生的文字书写水平和审美能力,弘扬历史文化,有着重要作用。但我国现今的软笔书法教育体系还存在很多缺陷和不足,有待进一步的改善、提高。
简介:在吹奏铜管乐器的过程中,无论是每日练习,还是练习曲练习、乐曲练习、或者与钢琴合奏、乐队合奏,不管演奏者有意识还是无意识,事实上吹奏出的声音,始终与和声紧密地联系在一起。铜管吹奏中的和声审美理解能力,是铜管演奏者的心理审美过程,是铜管演奏者审美认知的高级阶段。铜管演奏者掌握和声在音乐作品中的作用及其内涵、体验和声美的内在心理过程,做到对和声感性的直觉领悟与认识的统一,对于铜管乐器科学的演奏方法的形成和吹奏水平的提高都有很大的裨益。
简介:探讨波兰肖邦音乐学院钢琴系培养国际一流钢琴音乐人才的成功之处,并从科学合理的课程体系、开放活跃的学术环境和独具特色的教学风格和教师的主导作用等方面对其人才培养模式进行研究,并在相关方面与我国高校音乐钢琴教育进行对比,提出肖邦音乐学院钢琴人才培养模式中值得借鉴之处。
简介:文章基于摄影专业的专业特性和数码时代背景,对摄影专业学生培养中实践教学的软硬件,实践教学的着力点,实践教学的目标进行梳理和分析,探讨摄影专业人才培养中实践教学的创新。
简介:2002年,国家新课程标准的正式颁布实施,为素质教育的进一步深化改革指明了方向。新课程代表着新的教育理念,突出一个"新"字。"新"是素质教育的灵魂。音乐是提高学生素质,培养学生创新能力的重要学科,如何在音乐教学中培养学生的创新思维,是音乐教育工作者
简介:舞蹈是八大艺术之一,是于三度空间中以身体为语言作"心智交流"现象之人体的运动表达艺术。想要真正体现出舞蹈的魅力,一定要伴随着音乐节奏而起舞,舞蹈所诠释的感情色彩一定是与音乐相一致的,不同的音乐配合着不同的舞蹈形式。所以说对于舞蹈而言,音乐充当着一个不可缺少的角色。
简介:幼儿音乐教学是幼儿教学的重要组成部分,主要是通过幼儿教师的音乐教学来发展幼儿的音乐智能,让幼儿形成健全的人格。在当今时代,许多家长已经意识到了音乐对于幼儿的促进作用,开始重视幼儿音乐教学。幼儿对音乐的兴趣是音乐学习的前提,只有幼儿对音乐有了足够的学习兴趣,幼儿才能主动学习音乐,才能健康成长。幼儿教师要培养幼儿学生的学习兴趣,激发幼儿的主观能动性,促进幼儿的发展。幼儿音乐教学是幼儿在幼儿园接受的主要教育。
简介:协同创新是建立在知识增值基础上的一种合作创新,协同创新以人才培养为重心,是未来的发展趋势。对于任何产品而言,其流通过程需要各个部门的合作,现代市场上的任何产品都需要经过设计、管理以及营销等多个环节,这就需要人与人之间相互协调、合作。只有这样,才能促进市场的繁荣发展。一、玉雕产业传统'徒从师艺'模式分析目前,我国的玉雕文化产业发展势头良好,各种玉雕产品层出不穷,多种多样。
培养公民视觉素养的美术馆公共教育
舞蹈基本功训练中表演意识的培养
试论舞界开发和培养观众的滞后成因
个性的油画创造表现力培养研究
美术欣赏课教学中审美注意的培养
会展设计专业建设及人才培养方案研究
浅谈舞蹈人才培养的软开度训练
内心听觉能力在钢琴演奏中的培养
浅谈蒙古民歌人才培养的紧迫性
浅谈中职音乐课堂“鉴赏能力”培养的方法
高职舞蹈教学中学生学习兴趣的培养研究
浅谈高校油画教学如何培养学生的创新思维
软笔书法能力在小学教育中的有效培养
试论铜管演奏中的和声审美理解能力培养
肖邦音乐学院钢琴人才培养模式的启迪
摄影专业人才培养中实践教学的创新
试谈中学音乐教学中创新思维的培养
高校舞蹈专业学生音乐素质培养的重要性
幼儿音乐教学中学生学习兴趣的培养策略
协同创新视阈下玉雕产品人才培养研究