简介：

简介：原生态民歌是中华民族的文化瑰宝，是弘扬中华民族文化与艺术的源泉。完整地继承和科学地发展原生态民歌才是对艺术本质的理解，才能从文化背景、审美情趣中探索中国各民族歌曲风格形成的核心，否则就会陷入抛弃中国文化精髓、缺乏民族特色而只谈唱法的误区。

简介：本文以张骞从西域带回的《摩诃兜勒》一曲所开始的中(原)与西域的音乐文化交流史实为契机,展示出汉、魏晋南北朝、隋唐各代自开辟丝绸之路以来音乐文化高度发展繁荣的历史画卷。

简介：<正>概述中国钢琴音乐创作,是在东西方文化不断地交流、融合的历史过程中,产生和发展起来的。见诸正式出版物的中国钢琴曲,最早出现在一九二一年。这一年的《音乐杂志》,刊登了三首钢琴曲:第一期的《锯大缸》(李荣寿)、第四期的《偶成》(赵元任)和十二期的《钉缸》(沈

简介：<正>“中和之美”是我国古代美学思想的民族特色之一,也是艺术辨证法的一种体现。苟子对“中和之美”有他的创新见解,使“中和之美”的传统美学观念得到了进一步的发展。首先,苟子赋予“中和”以新的含义,在“中和之美”的基础上,进一步提出了“中则可从”的主张。他说:有王之无变,足以为道贯。一废一起,应之以贯。理贯,不乱;不知贯,不知应变。贯之大体未尝亡也,乱生其思,诒尽其详,故道之所善,中则可从,畸则不可为,匿则大惑。”(《天论》)苟子从维护新兴地主阶级的统治出发,在兴废治乱的发展变化中,探求贯穿其中的常衡之路,寻找一

简介：<正>人民群众不仅是物质财富的创造者,也是精神财富的创造者。随着生产力的发展和生产方式的变革,社会生活和人们的精神面貌在逐步改变。民歌反映社会生活,表达着人民的思想情感,它必然不断地演变和出新。民歌的演变不但反映了民间音乐和生活的密切联系,也表现出人民群众的审美趣味和创造才能,是我们学习民歌时不可忽视的一个重要方面。

简介：<正>我国民族拉弦乐器,已有一千多年的历史。民族拉弦乐器发展很快,不论在造型、音域、音响,还是在演奏技巧等方面,都大有变化。虽然如此,也还有不少需要继续改善之处。现扼要说明如下:一、拉弦乐器组的解体:建国初期,在民族乐队中,民族拉弦乐器组已基本形成。从造型、音质、音色、音量、音域直到演奏姿式和演奏技巧等都比较统一、系统,为拉弦乐器的

简介：零至四岁幼儿音乐能力的发展尹爱青编译在儿童成长过程中，没有任何一个时期能像生命最初的五、六年那样充满着希望。二岁时，许多孩子刚开始说话，他们只能用单个词来表达自己的想法；他们能走路，但在奔跑和快速转弯时易滑倒；他们生活在“现在”和“这里”，几乎没有“...

简介：<正>对于在时间中呈示与发展的音乐艺术来说,音乐材料的再现手法有着极为突出的地位、意义和作用。它不同于文学诗词中相同诗句的再现,那种诗句的再现所产生的意义和范围都有限,是静态的,方式方法也单一,而且通常也不总是那么必要。然而在音乐艺术中,再现却为绝大多数曲式结构成形、演变与复杂化不可缺少的必要条件和基础。因此,对再现进行一番探索,研究它在各种规模或结构的音乐发展中的表现是非常有意义的。这不仅可以展示各种

简介：发展音乐教育必须重视教育科研高奉仁教学和科研二者是相辅相成的。没有正确的理论指导就没有正确的实践，而指导实践的理论又来自对实践的认识、总结。普通学校的音乐教师工作在教学第一线，有着丰富的教学实践经验，而教育科研正是对实践活动的认识和总结。普通音乐教育...

简介：舞蹈技巧课是在戏曲教学的基础上,继承并分离出来的一门舞蹈基本技术训练课.最早是借用戏曲的名词,称为"毯子功".但在舞蹈艺术逐渐发展的过程中,教学实践使人们在知识水平、认识水平、科学的意识逐渐完备的情况下有了新的认识:这门课程在戏曲艺术的局限内进行舞蹈演员的培训,必须将阻碍这门课程教材的改革与发展,于是人们在原戏曲的技术基础上,吸收了武术、体操、杂技、中外舞蹈的部分技术技巧编入训练教材,使舞蹈毯子功训练步入了更有针对性、适应性的方向发展,将原来延用戏曲的名称"毯子功"改称为"舞蹈技巧课".

简介：经济建设和社会发展的需求是高校科研工作发展的原动力。党的十五大报告在我党历史上第一次对社会科学研究进行了专门论述,并再一次吹响了“科教兴国”的号角,江泽民总书记更对广东提出“增创新优势,更上一层楼”的要求,这对于我省高校科研工作的发展,既是难得的机遇,也是挑战和压力。

简介：<正>更为直截了当地说,当前这个论题应当是:在传统音乐面临的危机中,我们应该做什么?一个“上下五千年,纵横十万里”,历史悠久、领土辽阔的、多民族的文化古国,在如何对待自己的文化遗产问题上,我们不仅上对祖先,下对子孙万代负有直接义务;面向世界,对人类文化史中这一笔精神财富,也负有历史责任。

简介：<正>拉场戏,俗称“拉场玩艺儿”、“蹦蹦戏”等.是旧时“蹦蹦”(今称二人转——广义说)多种演出形式中一种初具戏曲形态的民间小戏形式.广泛流传于东北地区,深受人民群众,特别是农民群众的欢迎.拉场戏的艺术特征,用艺人的话说是:“是戏又不全是戏的戏”.“是戏”是说拉场戏已从说唱艺术中脱颖而出,已初步形成了戏曲的基本特点;“又不全是戏的戏”,是说与京评大戏比,仍然残留着浓重的(特别在音乐上)说唱艺术的特点,因此,在音乐上,拉场戏具有较为独特的个性.拉场戏唱腔,虽个别曲牌已呈现向板式变化体发

简介：<正>我院自1989年开始在音乐学系招收音乐考古专业本科生以来,现正在大力发展这门新的学科。“音乐考古”是一门新兴学科,它在我国的建立还是近几年

简介：<正>江南丝竹是指流行于苏南和浙西一带的一种民间器乐。相传它已有久远的历史,最早见之于乐谱的《老六板》,距今已近二百年。江南丝竹的曲目,通常有八大曲之称,这是指《老三六》、《慢三六》、《四合如意》、《行街》、《云庆》、《中花六》、《慢六板》和《欢乐歌》等八首。随着时间的推移,江南丝竹的曲目

简介：苏联芭蕾舞剧继承发展了俄罗斯和世界舞剧艺术的优秀传统,是苏联文化的重要组成部分。它重视反映现实生活,并充满人道主义的精神。它以古典舞蹈为主要表现手段,由多民族的民间舞蹈加以充实,具有艺术原则的统一性,它的品种繁多,出类拔萃,深获世界好评。十月革命前的俄国,仅在彼得堡和莫斯科建有常设芭蕾舞团。社会主义革命胜利后,各加盟共和国和自治共和国、边疆及各省的大城市,都相继建立了芭蕾舞团。过去只有上层社会才能欣赏这一高雅艺术,观众被称作“沙皇座上宾”。革命后,广大人民群众都有权欣赏和能够理解这门高深的艺

简介：<正>一、乐器与音乐在人们最初的歌舞音乐生活中,最直接表现出来的是歌唱。有时也伴以拍手和拍大腿(“搏髀”)来加强歌唱节奏。到了“击石拊石,百兽率午”(《尚书》)时代,人们已经开始使用自然物块——碰击石头当作专用乐器了。随着历史的发展,人们又借用某些有响声的生活器物”击瓮叩缸”(李斯《谏逐客书》),敲敲砂锅瓦盆来丰富音乐生活。所以在很长一段的历史年代里,民间音乐的演奏者,都能简单地自己动手解决专用乐器问题。如兄弟民族某些乐手以及过去有些古琴演奏

简介：1945年抗战胜利,天津光复,又有一批琴家,随工作的变动陆续来到津门。为了更好地交流琴技,研习琴艺,经琴人们商定,决定组织起定期的民间琴集,公推津门琴家李允中为召集人并主持活动,地址就设在今河北区民族路上与光明道交口处的李允中家里。时间是每月集会一次。参加者主要有金致淇、

简介：我国的音乐理论遗产极为丰富。上自先秦的《乐记》、《乐论》.魏晋的《声无哀乐论》,唐代的《乐书要录》,及至明清之际的《乐律全书》、《曲律》、《乐府传声》,历代都有光辉的音乐学术成果留诸后世。然而统观中国音乐史,却从未建立过专门的从事音乐理论研究的学术机构;历代的音乐理论成果,郡是学者们在分散的无组织的状态下凭借个人努力而取得的。