简介:在浩瀚的西方音乐长河中,数以亿计的传世经典诉说着每个时代的故事。无疑,堪当乐器王后的小提琴成为绝大多数作曲家青睐的描述内心情感的不二之选。小提琴以其最接近人声,细腻的音色和丰富的艺术表现形式在独奏乐器中具有举足轻重的地位,《茨冈》就是一首在小提琴独奏音乐会上盛演不衰的传世著作。她的创作者——法国作曲家拉威尔(MauriceRavel1875—1937)是继德彪西后对法国古典音乐发展有重大意义的一位作曲家,虽然他不是一位专业的小提琴演奏者,却能通过娴熟的作曲技法将这个只有四跟弦的独奏乐器表现出如此五彩斑斓的音色与和声效果,加上独特的曲式表现,使得这首作品能够使表演者在舞台上大放异彩,尽情抒发自己内心情感的同时也展示了小提琴高超的演奏技术。下面我就此曲的作曲风格,演奏技法及曲目表现形式做进一步的论述。
简介:谈到印象派音乐,我们就不得不提到德彪西与拉威尔。印象主义音乐兴起于19世纪末,是受"象征主义文学"和"印象主义绘画"的影响而出现的一种音乐流派。印象主义音乐带有一种完全抽象的、超越现实的色彩,是音乐进入现代主义的开端。它的音乐形式、织体、表现手法、基本美学观点以及所追求的艺术目的和艺术效果都与古典和浪漫主义有着很大的分歧与差别。古典主义音乐的创作原则与风格是严谨、规整,浪漫主义音乐是注重情感的表现与激情的发挥。与之相比较,印象主义音乐并不通过音乐来直接描绘实际生活中的图画,而是更多地描写那些图画给我们的感觉或印象,渲染出一种神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调。德彪西是印象主义音乐的奠基人。他不仅形成了独特的光和色彩和声风格特色,在结构领域也进行了不懈努力和变革,从而得以形成可以体现印象主义音乐的本质。而拉威尔则是继德彪西后又一位印象主义音乐的权威。
简介:本文通过对拉威尔及其管弦乐作品的代表作——《镜》组曲中的《丑角的晨歌》的介绍,阐述了印象派音乐的风格,以及在练习的过程中,怎样解决双排键对管乐器、弦乐器、拨弦乐器声音模拟的弹奏方法,以便与印象派风格相统一。