简介:水彩画发展离不开创作探索、创作研究,更离不开多种绘画创造性尝试。在创作中我们应该不断学习在传统绘画技法上升华、延续、发挥艺术家本身的艺术修养、艺术经历,使水彩画创作中更具有创造性。应培养水彩画创作中创造性的探索,有利于提高绘画创作的新思维、新视觉、新感受,给艺术创作发展带来新的生机。
简介:一、“全球化”影响谈到全球化这个概念,人们自然会想到加拿大学者马歇尔·麦克卢汉极有影响力的概念“地球村”(globalvillage),他从传播媒介和传播技术的发展角度.对人类历史上从口头文化到印刷文化再到电子文化的演进做了令人耳目一新的描述,指出世界正在变得一体化。今天,全球话语与本土情境问题已涉及技术层面背后的经济、政治和文化话语权力得以形成的时间、空间意识;
简介:在以往以空间作为语言研究对象的过程中,以形态论、符号学或方法论模型为代表的语言学理论一直是建筑学语言研讨的重点,这种惯性思维似乎使我们忘却了真实生活中的“空间语言”。它在与技术和理论指导下的专业语言的博弈中,渐显其本质直观的现象学特征、个体言说的多样性、体验的随时性,以及一种非语言表达的状态。这既是对传统符号学理论“退败”言论的修正,也是回归日常空间实践之必要性的一次摸索。
简介:天津是中国近现代历史上极为重要的一座城市,在史学界有着"百年中国看天津"的说法。不仅是在历史学方面,从文化的角度来看,天津在近现代文化发展史上的地位也不容忽视。
简介:“视觉图像应该成为有效的历史文献。图像也与文字一样承载着历史:不仪是图像描绘历史,而且其本身就是历史。”
简介:中国幅员辽阔,也是自然灾害发生的最严重的国家之一,每年受灾害影响的人口约2亿人。自然灾害对当地的发展、居民的生产生活都产生了巨大的破坏,尽快重建起他们的家园对于灾民来说极其重要。但面对着突如其来的灾害,很多地方并无法在短时间内完成新的建设任务,而且,灾民通常还需在过渡性住房居住较长时间。
简介:漢字的視覺特點,無論從整體的結構還是分離的筆畫來看,在形態上都具有超越其他文字系統的視覺豐富性。通過幾千年的審美發展和調整,這种形態的豐富性終于臻至中國特有的文字的藝術形式——書法。因此,中國文字包含兩種特點:其一,作爲漢語書面的交際載體,必須遵守語言學的規律;其二,形態符號系統,可以找出其結構規律。本文擬探索中國文字和書法在創作過程中的書寫秩序,並試以'序列性'稱之。通過書法文獻的梳理與書迹圖像的闡釋,本文對書寫過程和書法創作做出理論性的思考,並且試圖對漢字筆順的起源及其含義作出定義。
简介:无论近代和现代,艺术教育观念和由那观念所衍生下来的教育方式,都在一定意义上影响着一个国家或地区的艺术样式,随着时代的进步素描在各大美术院校教学当中从语言的多样性方面进行了更加有深度的拓展,当中不停地反省、选择、调整,关于素描,如何从文化的角度理解素描、素描在未来的美术教育中处于何种位置展开。素描对于画家而言,不仅仅是一种媒介、创作的方式,
简介:当代是一个将视觉经验转化为"视觉知识"的时代。四川美院群体的图像表达背后,既有视觉逻辑建构的历史性,也有其文化地理背景因素。从历史文脉和视觉知识的构建来说,四川美院的创作都是十分值得深入研究的。
简介:本文追溯1985年末劳生柏中国首次个展的起因、展览内容及其影响,历史地辨析现代主义与先锋派艺术之差异,对比当时国内外艺术语境的不同,提出正是基于是对劳生柏艺术的误解,1980年代,中国艺术界才形成一场“波普热”,进而阐述厘清这场误会对今天的意义。
简介:2016年,“上海浦江华侨城十年公共艺术计划”迎来了它的第一个十年,展览希望通过对过去9年(2007至2015)的实践的回望与梳理,向这项计划的发起人和总策划人黄专先生致敬并表达深切的怀念。从2007年开始的这项计划所设定的“十年”,并不意味着在2016年的时候终结,回望过去历史的同时,也在开启下一个十年的未来。值得期待的是,OCAT在公共艺术领域的探索,在中国当代艺术的语境下,将提供一个可供讨论、研究和参照的艺术实践的案例。
简介:中国的饮食器物和进食家具中包含着中国人的自然观、物用观和人际观。这种结构适应着,同时也规定着中国人“共餐”的进食方式,在“共餐”进食方式中启发、培养和造就以“和谐”为尚的人格品行。这种对群体关系的规制恰恰是通过吃饭这个行为所保留的一种独特的中国文化景观,成为全球化时代里最根深蒂固的文化信息。
简介:在西方雕塑艺术史上,奥古斯特·罗丹一般被认为站在了19世纪和20世纪的重要转折点上,他的学生康斯坦丁·布朗库西(ConstantinBrancusi,1876-1957)则被视为现代主义雕塑的代表人物。虽然罗丹的其他学生如马约尔、布德尔、德斯比欧等都在不同程度上突破了罗丹的艺术风格,实际上只有布朗库西真正彻底地转向了现代主义,成为现代主义雕塑艺术的里程碑式人物。本文欲探讨的正是布朗库西雕塑艺术具有的现代性特征。
简介:《在一起》这件作品,在视觉上设置了一件关于公民纪念碑的矩阵,却通过激发民众的狂欢从而拆解了纪念碑功能,其本质是“反纪念碑”的。这种狂欢的姿态,纵情的欢笑,将政治的对抗和历史的沿革进行意义真空,并通过一种美学意义上的扰动,在政治自由和审美自由之间启发我们对“参与”的再认识。这种由审美感知所建立起的作品情境性、虚构性和假设性,使它区别于西方诸多具有明确政治目标的参与式艺术,是对“参与”的另类表达。
简介:贝耶勒基金会博物馆是一个现当代艺术博物馆,它被认为是全球最美的博物馆之一。其创始人希望它是一个开放的、有活力的并且能唤起广大观众对艺术欣赏的博物馆。同时,它还是一个促进艺术教育和人际交往的博物馆。本文回顾并简述了贝耶勒基金会及其博物馆的创建历史。
简介:广西民族文化艺术积淀深厚,创意视野下的广西民族艺术可撷取具有代表性的元素符号,将其所具有的文化资本和创意价值通过不同行业、领域、技术媒介进行创新和开发,是对传统民族艺术元素的守护和对其潜在价值的挖掘,是民族艺术元素在当代语境下的大胆创新。
简介:书法教育是语文教学不可缺少的重要环节,对于学生提高汉字书写能力,培养审美情趣,陶冶情操,提高品质修养,培养爱国情怀,增强文化自信有重要作用。
简介:英国人约翰·拉斯金曾经说过,“伟大的民族以三种手稿撰写自己的传记:行为之书,言词之书和艺术之书。我们只有阅读了其中的两部,才能理解它们中的任何一部;但是,在这三部书中,唯一值得信赖的便是最后一部书。”显然,约翰·拉金斯是为了凸显艺术作为书写历史的依据及参考的重要性和必要性作的如是说的。倘若如此,那么在诸多的艺术表现中,大型历史主题性绘画理当是位居首位的。
简介:艺术家创作之始,首先会考虑做什么、表达什么,继而考虑怎么做、如何表达。我认为方向是先导,方法是手段,方案则是最终的成果。作为一名设计师出身的艺术家,我试图创作出能根植于传统的现当代艺术作品,以现代的方式表现建筑文化,同时对高速城镇化建设带来的弊病做出反思。同时,我希望通过材料、构造、形式、色彩等手段解构传统建筑。最终,我以木装置和“新水墨”的方式演绎出《梦华录》系列作品。
简介:中国当代艺术的发展不可避免地遇到两个维度的问题,即全球化和中国性。一个基本的事实是,中国当代艺术的发生和演变都和全球化密切相关,既是受到西方全球化思潮的深刻影响,也是对世界性的全球化浪潮的有力回应和巨大丰富。全球化虽然在西方已经是一套成熟的理论,但是在中国,它还有待进一步的消化。
水彩画创作中创造性的探索
材质的表述——当代绘画的物质性研究
空间语言的意义:一种基于日常生活实存的视角
津沽榜书第一家——华世奎书法研究
摄影的文献性及其历史研究方法
灾后集装箱过渡性住房设计初探
書法的書寫過程與其序列性
怎样使传统活着走向未来?——我也是一个“非虚构写作”者
四川美术学院群体图像性与视觉逻辑建构的历史性——“时代质感”四川美术学院作品展
一场误会的“波普热”——围绕劳生柏首次中国个展的考察
十年十人十作:讲一个黄专的故事
中国人的“味道”——全球化时代的最后一道文化壁垒
现代之光——浅析布朗库西雕塑作品的现代性特征
“反纪念碑”与“众民的狂欢”——一种关于“参与”的另类表达
贝耶勒基金会博物馆——一个为感而生的地方
一西民族艺术元素在现代创意产品设计中的应用研究
浅谈书法教育对中小学语文教学的重要性
当代语境下大型历史主题性绘画教学与创作的思考
化古开今录梦华——我对材质、结构和时间意义的一点感悟
全球化与中国性:当代艺术的两个维度