简介：一、学习钢琴的目的和意义钢琴音域宽广,气势磅礴,富于色彩变化,表现力极为丰富。这使得钢琴和钢琴音乐独自成为一个完整的音乐世界。众多伟大的作曲家利用钢琴创作了人类最杰出的优秀作品。这些堪称人类文明的不朽之作,不仅能给人以美的享

简介：自由乐段就是不规整乐段。自由乐段大多是在规整乐段的基础上变化而成。自由乐段常能不落俗套，产生新意。自由乐段大致有两种情况：

简介：我是一名四年级的小女孩。在刚进校门的时候，听到别人弹琴，那琴声是那样优美、动听，自己心里也不禁羡慕起他们来，就向妈妈提出学电子琴的要求，妈妈在得到我一定坚持学、决不会半途而废的承诺之后，就给我买了一台电子琴，请了一位老师教我学琴，我的学琴生涯老谋深算这样开始了。

简介：女儿迁迁今年5岁了，是一个胖嘟嘟、圆呼呼、可爱有趣的小姑娘。她四岁半开始学习锏琴，刚开始接触钢琴时，兴趣蛮高的，经常自己在琴上“作曲”，例如：《绣花针》、《小熊和小鸟》、《玫瑰花》等等，这些曲名都是她自己想出来的。

简介：儿子开始学琴时还在上幼儿园，因为没有文化知识的任务，所以总体上感觉比较轻松，进步也比较快。直到儿子上二年级后，随着文化课的增加，学琴程度的加深，我才体会到想让儿子文化课、弹琴都处于较好的水平是如何不易。儿子每天早上6点起床读唐诗、英语，之后是30分钟的手指练习，下午4点半放学回家做完作业后，弹琴2小时左右，再做些课外练习题，每天都要10点半后才睡觉。2006年元月我给儿子报名参加安徽省第三届“佳音杯”青少年钢琴比赛。老师选了车尔尼299第11条作为参赛的练习曲。不巧的是，那段时间总是停电，这可怎么办？快要比赛了，一晚上不练琴都不行呀!于是我们就点蜡烛练。我对儿子说：“光线太暗你就背弹吧。”结果到老师家复习课时，老师说：“没有加强细节慢练，光是背谱一遍遍地弹是不行的。”之后，儿子反复加强难点练习，仔细琢磨每一乐句，终于在省比赛中获得甲组一等奖。随后的期末考试他也取得了好成绩，获“学习明星”称号。

简介：

简介：儿子学琴四年多了,我也不知不觉地当了四年多的陪练。当中的苦乐,真是一言难尽呀!从决定送孩子学琴的那一刻起,就注定这条路是漫长的。四岁多的孩子,正是玩的年龄,还什么都不

简介：乐学与律学研究均具有数理逻辑特征,两者的数理特征在精确度上有所区别,这种差别是相对的;而且,乐学所能体现的数理特征,有时在律学中不能显现。

简介：音韵学是与语言音乐学关系极为密切的语音学内容。作者通过三个层次：“音韵学的存在意义”；“两种概念的‘音韵学’”；“‘目的’决定‘用度’”，提出在语言音乐学文论中，对音韵学术语，要做到知而慎用。

简介：<正>“五色缠弦十三柱”。从唐代的十三弦筝流传到现在,已发展成21弦和25弦。21弦筝共计四个八度。如:例1.“D调21弦筝音域图”

简介：近年来，与中国传统唱论相关的研究层出不穷，一方面学界对中国传统唱论的研究已取得了一定的成就，另一方面由于缺乏系统性的研究与梳理，中国传统唱论的发展脉络依旧模糊。那么，是否能够在阅读原典的基础上结合并反思前人研究得失，从而进一步观照中国传统唱论？因此，本文将在阅读前人研究成果的基础上进一步反刍存在于中国古典文献中的中国传统唱论，试图对中国传统唱论进行历史与逻辑相统一的辨析。

简介：<正>传统民间说唱艺术包括鼓曲类、评书评话类、快板快书类、相声类、弹词类、琴书类、牌子曲类、杂曲类、走唱类等10余种,堪称为中国艺术的母体,对各种艺术形式影响巨大。中国的小说即源于早期的说书,诸宫调等说唱艺术形式孕育了中国戏曲。同时,说唱艺术对传统音乐、舞蹈等艺术也有明显影响,因而研究说唱艺术价值重大。一、传统民间说唱艺术在明地上的经营民间传统说唱艺术主要生存在"明地"上。所谓

简介：<正>前言中国明清以降传统剧场种类繁多,有宫廷剧场、王府剧场、府邸剧场、私宅剧场、会馆剧场、神庙剧场、茶园剧场、戏园剧场等等,但不论是露天剧场还是室内剧场,是万年台还是草台,是祭祀剧场还是商业剧场,也不计台上演出的是雅部正音还是花部乱

简介：<正>裕固族居住在甘肃省河西走廊祁连山北麓一带。设有自治县,约七千多人,以牧为主。自治县六个区中康乐、大河两个区属于高山草原类型,地势起伏较大;明花、皇城、马蹄、祁峰四个区属于草甸草原类型,地势比较平坦。地势、地貌的差异对民歌的体裁与风格有一定的影响。在视野开阏、水草丰盛的明花区,是裕固族各类体裁民歌流行较广的一个地区。

简介：<正>朝鲜的传统音乐文化,尤其是社会高层人士的音乐文化,主要受到中国音乐理论和早期朝鲜音乐史乐器分类的影响。同样,朝鲜音乐尤其是三朝音乐(指朝鲜三国时期,位于朝鲜半岛北部的高句丽、西南部的百济和东部的新罗三个国家音乐的总称),对于古代日本音乐具有极大影响。这些引进的外来成分总是易受文化移入影响。传统的朝鲜音乐产生了三拍子节奏组合这样的变化,其邻国中国和日本的音乐则不存在。与中国和日本的大多数传统音乐相比较,朝鲜音乐在器乐和声乐两方面更偏重于低音区,许多旋律听起来很哀怨。这些因素组合起来,再加上其他一些因素,构成了一种独特的音乐风格。

简介：壮剧是壮族人民的戏剧剧种,因流行地区的文化环境不同,有广西壮剧和云南壮剧。壮剧传统剧目数量众多、取材广泛,有着独特的表现形式、浓郁的民族色彩以及深厚的艺术魅力,对壮剧传统剧目进行保护、开发、研究有助于壮剧的传承与发展。

简介：西方记谱体系常常随着具体乐器的表现需要而发展。自中世纪以来，人们一直来努力尝试简化记谱体系，减少记忆和计算因素，也产生了数百种着重访谱法的变革形式。在这些记谱法的演变、更替过程中，已经有几种记谱体系流行于世界各地，而且新的数码记谱体系越来越广泛地应用于音乐工业和音乐艺术实践中。因此，有必要进一步加强对有关记谱法改革历史和现状的研究，以便为音乐教育者提供一些信息。

简介：在翻译界的论文中，有一个引用率颇高的词汇——“理论旅行”。这一概念为赛义德（EdwardW．Said）分析东方国家和民族在接受西方现代学术理论的状况时所提出。礓学者进一步为此概念做界定：“旅行，作为学科理论术语使用时，已大大超越了日常生活中的‘游览、观光’之意，它是喻指一个学科的学术观念、思想、规范和标准发生位移和流动的状态。”

简介：我们这些音乐学子,没有几个人不是从《普通乐学》、《乐理初步》、《基本乐理》,或者是现称“音乐基础理论”的学习开始入门的。大家都承认:不论学习过程中,这类教科书用了上列哪一种名称,总可以简称为“乐理”二字。本世纪初,中国人学习“乐理”是通过“学习日本”,转手学习西方理论的。那时候的人,接受了新的思潮,有了整理传统文化的要求;正苦于中国古代乐律理论的典籍浩繁、玄妙艰深,而且深受阴阳五行、封建伦理诸说涂饰与淹没之害,因而感到难于入手的时候;从西方乐理中发现中、西音乐的基本道理可通;就强调了相同的一面,以及欧洲近代思维方法中、长于运用归纳、演绎诸法的科学性等方面,采用欧洲乐理进入了新式教育的课堂。

简介：中国古代建筑结构具有强烈的文化感和时代感，而它在空间里所形成的力量又是凝重而巨大的。舞台美术设计本身是一种空间艺术的设计，如果能把二者有机的结合起来，可能会是对舞台美术空间的一种有意义的探索。利用解构的方法，把中国古代建筑打散，提取其中的元素、符号和构成法则进行重构，按照剧本所提供的主体情绪，重新的营构在戏曲舞台上，以配合戏曲这种特别的演出形式，是我试图进行尝试的一条途径。