简介：三、明时期的说唱音乐明代说唱艺术的主要种类为陶真、词话、道情、莲花落、文词说唱、打谈、宝卷、盲词、花鼓和弹词等。这里仅就当时更偏重于音乐形态的说唱种类作以论述，其余均略。

简介：引言晚明曲家衡量戏曲创作的最为基本的尺度是本色。因其批评的有效性和自身所具有的权威感,该术语得到了广泛而频繁的使用。然而当时的批评者是在不同的层面和范围使用它的,这导致了其语义上的混乱缠杂。在今天,已有学者致力于厘清它

简介：我国歌词事业有着优秀的传统。新中国成立后，特别是改革开放以来，歌词发展迅速，形成了一支相当可观的歌词创作队伍，以前所未有的勃勃生机展示在中国文坛。在这支队伍中，业余作者为数更多，他们热情洋溢，充满活力，勇于探索，不断推出佳作。最近有机会读到非职业歌词作家王春明同志的部分歌词作品和关于“歌词创作谈”、“创作感言”，十分欣喜!读其作品，正像他所阐述的：“世界因爱而存在，作品因爱而多彩”；歌词就在于“饱纳地气、充满生气、彰显正气、洋溢才气、让人服气”。

简介：著名的山西省洪赵县道觉乡(现为洪洞县广胜寺镇)明应王殿元代杂剧壁画,在我国戏曲史上有着重要的历史研究价值。距今已有670多年的彩色壁画,犹如剧照般形象清晰地描绘出元杂剧的表演规制,戏班、阵容、领衔主演、角色行当、剧目、服装、化装脸谱、砌末道具、乐队编制、伴奏方位及戏曲舞台形制、结构等。其上方的"大行散乐忠都秀在此作场"横额,历来也是令戏曲史学界所注

简介：气势非凡的大手笔———大型全景式舞蹈史诗《圆明沧桑》观感陈重在我数十年的观剧生涯中，还很少受到如此强烈的震撼。我是指观看《圆明沧桑》的感受和体悟。在１９９７年金秋时节举行的珠海市第三届艺术节期间，主人邀请我们到该市新建的景区圆明新园游览观光。老实说，...

简介：1878年马勒从音乐学院毕业后，一方面继续在维也纳大学学习使他感兴趣的哲学和史学类课程，不停地寻找钢琴学生以保障最基本的生存需要，另一方面把自己的创作热情全部投入到《悲叹之歌》这部大型声乐作品的创作中。

简介：<正>尽管戏曲研究在古代文学艺术研究的各个领域中属于第三世界,研究者少,投入力量小,显得有些冷清。但正是这种较为边缘的境况使戏曲研究在世风沉沦、学术浮躁的当下反能得以保持较为良性的发展态势。自上个世纪90年代以来,一批年轻学人加入到戏曲研究的队伍,他们以自己较为扎实的成果使研究不断走向深入,给学界带来新的气象。近读李舜华的《礼乐与明前中

简介：<正>国家一级编剧、中国戏剧家协会理事、福建省文联副主席、福建省戏剧家协会副主席、首批享受国务院特殊津贴的福建籍剧作家郑怀兴,出生于1948年,至今已从事戏曲创作三十余年,是当代著名的剧作家,与郭启宏、魏明伦一起被称作"新时期戏曲创作三驾马车"。2010年12月30日,由中国艺术研

简介：去年岁末，程芸学棣寄来他的学术专著《汤显祖与晚明戏曲的嬗变》，问序于我，今年春天，又寄来修定稿，并说此稿系交付中华书局之最后定稿，再次嘱我写序。无奈我有约在身，四五月间应邀赴吴中和鄂渚讲课。六月上旬返京后，燠暑旋至，火伞高张，却又气压低闷，湿热蒸人，北地罕见，执卷阅读竞也汗流不止。程芸学棣此稿，虽说是博士学位论文《（玉茗堂四梦）与晚明戏曲文学观念》的增订稿，但改动实多，我花了不少时日，方才读毕。今日执笔，虽不致耽误出版，却也为推迟交卷而感惶恐。

简介：<正>在晚明之前相当长的时间里,女性的美貌在文学作品中不断被强调,即使是元杂剧中的典型女性,如《救风尘》中的赵盼儿、《望江亭》中的谭记儿,剧作家突出的还是她们与恶人周旋的胆识和智慧。这与晚明传奇作家着力颂扬女性在诗词歌赋方面的才能是不同的。如果说元杂剧中的女性形象更多呈现出平民化色彩的话,晚明传奇作家笔下的才女形象则体现出浓重的文人化特点。晚明大多数男性作家笔下的才女为何具有'文人化'特征,本文将探寻个中原因。

简介：<正>经中央文化部1991年2月研究决定:任命江明惇同志为上海音乐学院院长,免去其上海音乐学院党委书记职务;任命刘德玉同志为上海音乐学院党委书记;免去桑桐同志

简介：万籁寂无声，衾铁棱棱。灯昏香断，景凄清。

简介：我有幸参加中国戏曲学院附中举行的表演科88级毕业典礼,那种隆重热烈的场面,至今萦绕在我的眼前.特别是京剧表演教授陈国卿代表教师们的发言,那真诚深切的谆谆话语,博得了全体毕业生的阵阵掌声,最后,他从怀中拿出了构思很久的贺诗:

简介：在曲艺世家中，白氏家族很突出。有影响、有知名度的白家人很多，他们为我国曲艺事业的发展作出了极大的贡献，值得点赞。我先从白凤岩老前辈说起。

简介：戏曲以“记”为名出现于宋元，在明传奇里极为繁盛，成为传统“记”体具有戏曲特色的吸收和发展。戏曲制题史上“记”的被选择，显示了形成中的戏曲文体观念。“记”所具有的记史、记事、志怪、传奇、讽箴等作用为戏曲所肯定，特别它对叙事功能的强调、对虚实关系的处理深为明代曲家认可，而“传”“纪”等倾向完整或顺序志人、强调真实性的文体类型则逐渐与戏曲走上两途。“记”与“纪”“传”的分野，成就了戏曲叙事性的发展，反映了传奇体制成熟化规范化的过程。“记”的创作追求和美学特色，与中国叙事文学的发展密切相关。“记”的普遍使用因此成为明传奇文体自觉性的重要标志，同时也促进了中国戏曲形式与风格的形成和确立。

简介：RCA金印鉴系列中的布莱洛夫斯基演奏肖邦第一第二钢协以及降D大调夜曲和一首圆舞曲(09026—61656—2，1949—1954录制)是布氏中晚年的作品典范，也可以说是肖邦演奏史上一张划时代的瑰宗。

简介：<正>由香港著名音乐家费明仪创办和主持的明仪合唱团,于1989年7月10日晚假香港大会堂音乐厅隆重举行该团成立二十五周年纪念音乐会,演出了十档共二十五首古典、浪漫派音乐会和歌剧合唱曲、艺术歌曲、中外民歌改编曲、两架钢琴演奏的乐曲以及该团所属“小蓓蕾”演唱的童声合唱等风格多样的声乐器乐作品,在香港音乐界和听众中激起热烈反响。当地主要报刊在专题评论中称赞该团作为非牟利音乐团体,二十五年来以高尚的艺术追求,自强不息,锲而不舍,在树立文化正气、宣扬美的音乐,培养优秀人材、推动港澳合唱艺术发展方面所作出的可贵贡献。

简介：中华民族数千年的文明历史，创造了辉煌灿烂的古代文化，历代歌诗是它骄傲于世界、骄傲于人类的文化宝藏。它渊源于《诗经》、《楚辞》、古乐府，发展至唐诗．宋词臻于极盛。《全唐诗》共九百卷，收录了2300多位诗人吟作的48900多首的诗，《全宋词》收录了1300多位词家吟作的2300余体的19900多首的词。自诗三百以来的众多诗词，大都可筲可管可箫，它们与音乐的关系极为密切。《墨子·公孟篇》云：“诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百”，明确地把《诗经》三百篇看作是可“诵”、可“弦”、可“歌”、可

简介：流散现象、流散地、流散研究、流散写作,这些概念在音乐领域的出现和发展,实际上代表着艺术理论研究者对后殖民主义思潮作出的回应——针对亚裔/华裔社群的音乐活动进行的研究也是如此。在《流散诉求:亚裔/华裔美国的音乐、跨国主义与文化政治》一书中,郑苏选择身份、年龄和经历上都彼此不同又各具特色的个体为对象,在音乐和历史的双重语境中对他们的流散境遇进行了分析,进而向读者立体地呈现出音乐对这些研究对象在时间上、空间上和认同上的影响。文章一方面从后殖民主义视角出发,结合萨义德、斯皮瓦克和霍米·巴巴理论中独具特色的方面,对郑苏所做的流散研究案例进行了分析,另一方面则对后殖民主义语境下的翻译实践谈论了自己的观点。

简介：这是作曲家钟信明创作的《第二交响曲》——“献给创造人类文明的开拓者”的题记,它概括了整部作品所要表达的中心思想。这部单乐章的交响曲由序奏、呈示部、带插部的展开部、再现部和尾声五部分组成。序奏,长大而徐缓。乐曲开始以木管的音块和声,长号的滑奏,定音鼓的重击,弦乐器的强奏,引导出具有反思性意味的主题。进而是充满希冀的小提琴旋律,性格坚毅的固定音型,和力量聚积的比例化节奏。整个序奏以高度概括的手法,浓缩全曲的构思,先现了重要的素材,成为整部作品的重要基础,它的篇幅与功能,不亚于一般奏鸣曲式的呈示部。作者基于我们民族的欣赏习惯和世界大多数听众