简介：重唱与表演唱是一门以舞台实践为主的课程,并且在声乐表演过程中居于首屈一指的重要地位。在平时教学中声乐教学讲求对学生歌唱技巧的培养,因材施教,针对不同学生的音质条件及声部类别来选取适宜的曲目,但实际上适合学生的曲目范围有限,而"重唱与表演唱"不同,在曲目的选择上更具灵活性,为学生创造出更多的曲风演唱机会。本文以声乐教学中的重唱与表演唱为研究对象,分析曲目排演过程对重唱与表演唱教学实践的指导意义。

简介：舞蹈一直作为一种艺术文化的存在游走在人们的印象中.随着时代的变迁,舞蹈艺术文化已然融进了社会艺术文化生活的各个层面,无论是个体运动健身方式还是提升文化内涵和艺术素养,都可见到舞蹈艺术文化妖娆的身影.在文化传承的层面,舞蹈文化的发展不仅是对传统文化的一种继承,更多的是构建舞蹈艺术传承体系稳定的具有创新活力的良性自运行生态.故而,本文就基于舞蹈文化传承教育的视野,从高校的舞蹈教学理念、现状、评价模式等表现出的问题入手,来探讨解决以学生为主体的舞蹈教学在高校舞蹈教学中的创新传承问题,并提出解决方案.

简介：如何用修辞理论进行音乐分析与诠释一直是音乐修辞学研究的核心问题。20世纪下半叶以来，一些学者借鉴古典修辞学结构体系中的“三段论”、“修辞结构原则”等观察点来探究音乐作品的结构问题，由此深掘音乐作品中不同结构层次之间的内在逻辑、相互关联性及其深层表现意义。这些研究以“逻辑演绎”为出发点，由“线”到“面”地论证音乐结构的过程，是对音乐分析传统边界的一种突破。

简介：近年来成都本土博物馆取得较快发展,博物馆的数量和种类都不断增加,管理模式也得到不断创新.基于此,本文结合博物馆学和传播学,就成都本土博物馆推广民族音乐的路径进行研究.首先对成都本土博物馆的发展现状进行分析,然后结合当前博物馆的发展情况,探讨推广民族音乐的可行性,最后根据本土博物馆民族音乐传播中存在的问题,提出一些切实可行的推广策略.

简介：器乐教学是高师类院校音乐专业的重要课程之一,然而随着人们对物质文化需求的不断提高,社会对器乐类人才的需求有了巨大的变化,而高师院校的器乐教育培养模式一直都是沿袭者专业音乐院校的人才培养模式,注重学生的演奏技法和作品的难易度,忽视多元文化的培养,忽略人文精神和课程间的相互联系,从而无法与社会需求相对应。在多元文化视角下的高师器乐教学改革实践中,培养＂一专多能＂的音乐教育人才是长期而又长远的教育目标,研究高师院校器乐课程内容及体系的优化,有利于加快器乐课程的改革与发展步伐,为培养符合社会需求的具有高素质的教师教育人才做出更大的努力。

简介：滩头年画是我国优秀民间传统文化的重要组成部分,蕴含着丰富的美术价值及民俗内涵,在2006年被列入我国首批非物质文化遗产名录。进入21世纪以来,伴随着现代文明的冲击,滩头年画正面临着＂后继无人＂的生存困境。针对这一困境,依据我国教育部明确提出在教材中加入民间美术的内容。滩头年画在小学美术教育课程的开发与应用,有助于学生了解地方文化特色,加强艺术观察与绘画表现能力,有助于同学们扩展知识面和开阔视野,激发其对优秀民间美术的传承与保护意识,增强民族自信心与民族自豪感。

简介：马克思和恩格斯通过对《巴黎的秘密》《城市姑娘》等作品的分析和评论,创造性的提出了文艺创造中的典型塑造的理论,在艺术创造方面具有极大的概括性和普遍性。本文通过马恩"典型"理论来分析列宾的油画作品,主要通过"典型环境"和"典型人物"的关系、个性描写对典型创作的意义、典型人物的"共性"和"个性"这三个方面来具体分析列宾的油画创作。

简介：电影音乐作为时代发展下的新型艺术,为促进电影艺术的更好发展,应积极分析小提琴古典音乐在电影中的作用,深刻意识到小提琴音乐在电影中的应用及功能,加强对小提琴音乐的了解,掌握更多的音乐艺术,充分的体现音乐文化的时代性和民族性特征。本文主要针对小提琴音乐在电影中运用的重要意义及小提琴音乐在电影中的应用进行详细分析。

简介：我国钢琴文化主要是从西方流传而来。当前,在高校的钢琴教育教学中选用更多的是西方的钢琴内容,音乐教学体系也主要是以西方的钢琴音乐为主,于是也使得一些学生会产生＂重洋轻中＂的思想理念。作为民族文化的重要组成部分,民族民间音乐是我国的瑰宝,其具有非常重要的价值,所以,在高校钢琴教学中也要充分地发挥民族民间音乐教学的重要价值,融入更多的相关作品,更好地实现对我国民族文化的有效传承与弘扬。本文简要分析了民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用状况,并且提出有效的优化策略,仅供参考。

简介：在目前的钢琴教学工作中，很大一部分教师还采用传统的教学方法，以教师为主导的被动式教学，随着教学改革工作的开展和深入，教师应该从自身的教学观念出发，在教学工作中融入创新意识，改变原有的教学方法，让学生充分发挥自身主观能动性，积极参与到课堂活动中来。

简介：理查德·威廉·瓦格纳（RichardWilhelmWagner,1813-1883）德国歌剧史上最伟大的作曲家之一。他以“无终旋律”以及“主导动机”的等手法对传统歌剧进行了改革，使浪漫主义歌剧达到了顶峰。《齐格弗里德牧歌》虽然篇幅短小，但其宁静、深情的浪漫主义情怀，也成为瓦格纳的经典代表作之一。因此，选取从1920年代到1990年代不同指挥家录制的《齐格弗里德牧歌》六个版本进行比较分析，了解不同的指挥家对于同一作品的不同想法，以及录音技术随着科学技术的进步所带来的从单声道到立体声，从非均衡性到均衡性，从没有空间感到真实的现场空间感，从没有定位到清晰的定位等等．明晰录音技术对于音乐作品的真实还原是音乐传播的重要途径。

简介：随着教育领域的持续发展,发展学生核心素养成为当今教育的核心目标,而核心素养的培养需要以课程为媒介才能开展。因此,针对现有课程的不足,本文以核心素养为切入点,探讨如何在核心素养视角下进行高校音乐教育课程改革,目的是践行国家教育方针,实现"以人文本"的教育理念,进而促进高校学生的全面发展,推动教育事业的稳定前行。

简介：中国电影音乐艺术的发展需要融入更多的民族文化符号，才能在保持中国电影音乐文化基因的基础上，适应国际电影产业市场的挑战，提升中国电影音乐产业的市场竞争力。因此，在解读中国电影音乐作品中的民族文化符号，阐释民族文化符号对中国电影音乐发展的促进作用的基础上，提出了中国电影音乐的发展路径需要从三个方面展开：把浓重的乡土情结和民族情感融入到中国电影音乐当中，把优秀民族音乐文化符号融入到中国电影音乐当中，用“民族与世界统一”的思维建构中国电影音乐生态。

简介：《戏曲研究》杂志由中国艺术研究院戏曲研究所主办,创刊于1957年,1980年复刊,是当代戏剧史上创办最早的戏曲学领域学术杂志,为“中文社会科学引文索引”(CSSCI)来源集刊。本刊坚持继承与发扬中国艺术研究院理论联系实际的优良传统,坚持严谨朴实的学风,努力把刊物办成高水准、专业性强的学术刊物。

简介：《戏曲研究》杂志由中国艺术研究院戏曲研究所主办,创刊于1957年,1980年复刊,是当代戏剧史上创办最早的戏曲学领域学术杂志,为'中文社会科学引文索引'(CSSCI)来源集刊。本刊坚持继承与发扬中国艺术研究院理论联系实际的优良传统,坚持严谨朴实的学风,努力把刊物办成高水准、专业性强的学术刊物。

简介：泥塑,是我国一项古老常见的传统民间艺术,在数千年文明的孕育中,既融合了书法与绘画的气质,又饱含了民族文化和艺术风韵,不仅记录了民俗生活,更成为了大众抒发情感的载体,有很高的艺术造诣。本文研究了清代末年源起于河北省唐山市玉田县的一门泥塑艺术——玉田泥塑。主要采用田野调查的方法,对玉田泥塑产区——玉田县进行实地考察,对玉田泥塑第三代传承人——吴玉成老先生深入采访。文章首先在大量史学资料的基础上梳理了玉田泥塑的发展源流;其次对玉田泥塑的制作方法进行了详细介绍,包括：“塑”和“画”两大步骤;之后阐述其艺术特色与风格传承。研究目的在于激发对玉田泥塑的深入理解与审美意识,从中领悟中国民间艺术的瑰丽底蕴,引发对传统文化的继承与发展的深刻思考。

简介：《戏曲研究》杂志由中国艺术研究院戏曲研究所主办,创刊于1957年,1980年复刊,是当代戏剧史上创办最早的戏曲学领域学术杂志,为“中文社会科学引文索引”(CSSCI)来源集刊。

简介：引言文化馆是政府设立的群众文化事业机构，是政府公益性群众文化事业单位。探讨文化馆的性质与职能乃至工作方式，是本文的创作诉求。选择沈河区文化馆作为调查主体及研究对象，一是由于笔者生于斯，学于斯，长于斯，有浓重的沈河情结，也基于沈河区是沈阳市的胚胎，享有“一朝发祥地，两代帝王都”的美誉．沈阳市百分之六十的旅游资源都汇聚沈河。

简介：《中国丝绸之路上的墓室壁画》（七卷本）是第一套关于丝绸之路上墓室壁画艺术成就的学术成果，该书由总论和分论组成，对墓室壁画的数量、型制、题材、影响等进行了全面整理，归纳总结出艺术特征，图文并茂，有很强的综合性。该书侧重现有考古成果材料梳理，强调中原文化的主导性，在“丝绸之路”语境下进行了完整的学术归纳。

简介：茶文化是中国古典文化中灿若星河中的一支,是具有几千年悠久历史的文化精品。纵观古诗词,有大量有关茶的论述即所谓的茶诗,而在这些茶诗中与音乐形态相关联的不在少数。本文拟以古诗词中的茶文化和音乐形态为研究对象,在甄别大量茶诗中涉及音乐形态的古诗词基础上,探讨茶文化与音乐的结合方式及内在关联,研究古诗词中茶文化与音乐审美的意境。