简介：本文通过分析后现代美术的概念和特征，明确了在后现代视野下高等美术教育所应具备的开放性、多元化、包容性、人文性等基本理念，并在此基础上让高校美术生尝试建构一种注重审美培养和文化素质提升，以及关注生活、拥有平等对话环境等内容的高等美术教育模式。

简介：商业银行坚持以市场为导向、以客户为中心、以效益目标。但是，良好的经济效益离不开思想政治工作做保证。在金融体制改革中，有的同志对思想政治工作的地位、作用存有模糊认识，认为商业银行以追求利润最大化为目标，思想政治工作可有可无。这种观点是片面的、错误的。在新的历史条件下，特别是在金融体制改革

简介：目前我国教育界声乐艺术研究存在的问题颇多,现状不容乐观,要想将我国的声乐艺术研究发展到一定高度,我们就必须实事求是地进行一系列的整改。本文将透过《苍原》解读我国声乐艺术教育研究现状和发展迟缓的原因,并给出相应的整改意见,旨在为声乐艺术的发展提供一定的支持。

简介：八十年代,我国话剧写实主义导演艺术一统天下的局面被打破,至九十年代,出现了写实主义导演艺术创作模式的大面积回归。其间原因,有待我们深入探讨。

简介：本文分为有机食品内涵、有机食品包装设计与西方人本思想、有机食品包装设计与中华传统哲学观、有机食品包装设计与传统艺术形式等四个部分,对有机食品包装设计的传统文化基础进行了探讨。笔者认为,设计师只有充分理解了有机食品包装设计的传统文化基础,才能在有机食品包装中表现出深刻的文化内涵。

简介：本文基于公共文化服务体系改革的政策背景，针对我国公共图书馆文献编目加工服务社会化的课题调研结果，结合本单位实践，对现状进行分析思考，并提出提高专业人员认识水平，尽快适应新的业务特点，加强对馆外参与编目工作者业务指导，认真把好质量验收关，为承包书商设置相应条件，争取文献编目服务社会化的专项资金等对策建议。

简介：阐述剧场建设与建筑声学的关系,从功能定位、设计者、管理等多角度对剧场建设的建声设计提出看法和建议。

简介：合唱是源于西方的艺术，是西方音乐活动中非常重要的一种体裁。中国合唱的发展受外来音乐影响，并与中国人民的斗争实践及文化教育事业发展紧密相连。由于中西方在政治、经济、文化的不同，使中国合唱是沿着完全不同于西方的道路发展的。深厚的中华文化传统和独特的土壤条件，必然使中国合唱具有自己的特色和风格。

简介：从中国戏曲发展的历史可知，戏曲艺术起源于原始歌舞。汉代，在民间出现了具有表演成份的“角抵戏”，尤以《东海黄公》最为著名。到了南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”，具有了更为浓郁、更为明显的表演成份，如《拔头》、《代面》、《踏摇娘》等。唐代，出现了由先秦时期的优伶表演发展而来的以滑稽表演为特点的“参军戏”，民间的歌舞戏进入宫廷，得到了更大的发展，民间又出现了以宣讲佛教经论义理为主的“俗讲”和“变文”等通俗说唱形式。

简介：近年来,伴随着二次元用户的成长和二次元文化产业的发展,二次元文化产业开始成为泛娱乐产业的重要组成部分,二次元用户对二次元文化产品的消费热情和消费能力也不容小觑.本文通过探索二次元文化产品的形态、剖析二次元用户对二次元文化产品的消费行为、寻找二次元消费现象的形成原因,来解读二次元文化产品的消费现象,并归纳总结二次元文化产品消费现象中可能存在的问题,结合具体案例来展望二次元文化产业的发展.

简介：文章基于我国民间音乐（舞蹈）的研究视角，探讨当代中老年人的健美生活，认为民间音乐（舞蹈）与中老年人的健美生活关系密切，提出丰富和提高中老年人健美生活的对策建议。

简介：面对我国体育强国建设进程中民俗体育文化当前存在的问题,以及我国迈向体育强国进程中对民俗体育文化发展的必要性,我们应通过加强构建推进民俗体育发展所需的基础环境,对体育管理体制进行完善,对城乡统筹发展加强重视,对中华体育新文化加以构建,以及在学校体育课堂中加入民俗体育等策略促进民俗体育文化在我国体育强国进程中的发展。本文运用文献分析法对民俗体育文化在我国体育强国进程中的发展的必要性及对策进行探讨。

简介：文化政策建设对舞台艺术发展的影响向来是学界研究的热点问题。本文以文化政策建设为立足点，借鉴迈克尔·波特钻石模型理论体系，重点探讨文化政策建设与文艺表演团体、演艺消费市场及相关支持产业、人才培养等因素之间的相互关系，并对我国舞台艺术的发展提出针对性的意见和建议。

简介：21世纪是信息大爆炸的时代,国际间的人文交流日益频繁,儿童文学及其翻译不再处于边缘地位,儿童文学译介作品呈现出多元化的特性,儿童文学翻译出版蒸蒸日上。但在这种背景下仍然存在一些问题。本文旨在探讨新世纪我国儿童文学翻译出版的现状及其困境的对策,以期引起广大翻译工作者与出版人士的关注与重视,从而更好地指导儿童文学翻译实践及其出版,利于我国儿童文学翻译出版的健康发展。

简介：音乐剧文化传入我国几十年来缓慢成长,近几年来却有飞速增长之势,业内普遍认为音乐剧的春天到了。那么音乐剧作为舶来品在我国是否有充足的文化土壤,若有又应该如何进行本土化发展?日韩两国作为更早发展并完成文化产业化的邻国,给我们提供了良好参照。我们可以从两个方向着手去发展音乐剧,即文化迎合与明星引领。

简介：今年是英国伟大诗人和戏剧家莎士比亚诞生四百二十周年。和世界其他地方一样,我国正在开展各种活动以纪念这位伟大作家的诞生。上海的纪念活动搞得很热闹,光是话剧就有两个演出单位正在排演两出莎剧。日前我看了上海青年话剧团演出的《安东尼与克娄巴特拉》。这是莎士比亚的晚期作品,人物性格十分复杂,而且两个主角个人的悲欢离合与当时的复杂而又壮阔的政治斗争交织在一起;它是一部很难演的剧本。上海青年话剧团的演出是很成功的,导演和演员抓住了莎士比亚这个剧本的基本精神,他们的表演不“温”不“火”,恰如其分,而且有所创新。这是令人十分高兴的。《安东尼与克娄巴特拉》写于1607年左右,与《裘力斯·该撒》的问世相隔七、八年。主角安东尼就是那个为该撒报仇,打败布鲁特斯的安东尼。他

简介：近年来,随着学术界对民族音乐学关注度的逐步提高,对这一学科如何才能更加符合我国民族音乐研究的争论也越来越多。在面对具体的音乐事象时,我们的研究工作究竟是坚持个案调查,从＂个案＂观＂整体＂,还是从宏观视角来看待？这一问题决定了研究工作的专业性和研究结果的科学性,是我们进行研究时必须做好的理论工作。本文就这一问题,结合笔者所学,提出一些看法和观点。

简介：<正>舞台美术学科,舞台设计理论专业83级研究生陈明,经过二年的专业学习,在其导师胡妙胜副教授的指导下,应用符号学,研究舞台设计的理论问题,撰写了题为《戏剧的视觉符号——对符号学领地的涉足》的学术论文。这篇论文从方法论上说,具有开拓性,论述的问题亦富有现实意义。今年10月17日,学院举行了设计理论专业的硕士论文答辩会,答辩委员会主任龚和德(中国艺术研究院副研究员),答辩委员会委员孙浩然、胡妙胜、周本义、徐企平出席答辩会,陈明同志顺利地通过了毕业和硕士学位的论文答辩。

简介：“咽音”这一术语——是以意大利文(Vocefaringea)翻译过来的。这一术语对许多学习声乐的人来说并不陌生,其实咽音练声法早在50年代起就已在我国掀起,但真正了解咽音练声法人并不多。造成此原因的,除传授此练声法的师资较缺乏外,我认为主要的原因还在于过去大部分学习声