简介：儿童绘本是儿童非常喜欢的一种绘画形式，儿童可以自编故事自己画，把在节假日里，在学校或在幼儿园经历的一些有趣的事情用连续的画面把故事描绘出来。

简介：近悉北京将拆除一批劣质的户外城雕,以此维护北京健康有序的艺术创作空间。对当今北京迅速发展的户外雕塑的优与劣、高与低,以及雕塑在城市建设中的重要性,许多艺术家已对此论述的已极为透彻。如何界定作品的优与劣,哪些作品该不该拆,本人不敢妄加评论,只是本人曾在合肥城雕办工作了十多年,工作中常常遇到种种类似的问题,于是仅从维护良性有序的艺术创作空间,减少劣质雕塑的出现及产生劣质作品的某些因素,谈谈个人拙见。

简介：直接领悟的心是上天给我们的神圣礼物;理性思考是它的忠实仆人。我们的社会居然把一切荣耀归于仆人,却忘了礼物的存在。人类所能经历最美的事情就是神秘。神秘是一切艺术与科学的源泉,——爱因斯坦关于绘画的特征,五代荆浩在其山水画著作《笔法记》中以问答的形式提出两种观点,一种观点是:'画者,华也。'强调绘画表层形态的美感以及所画物象与造型对象的相似性。这是自春秋战国

简介：现代城市中的公共活动空间，运用能够使人们产生愉悦感的结构造型要素和人性化界面处理．创造出亲切感人的．有个性特色的环境，实现了城市环境整体功能的提高和视觉效果的改善。

简介：东西方文化差异显然不是一个时髦的话题，我们今天在对比两种文化的时候不把眼光放在东西方文化的异同比较上，而是要从这些相同点和不同点的对比上找到对当下创作的启发。在西方美术强调理性和真实的同时，东方艺术仍然以感受性的画面呈献给世人。我们通过对比两幅名作作为窗口，窥视艺术创作的主旨，从而探讨不同的绘画语言在画面上的可能性。

简介：现代城市中的公共活动空间,运用能够使人们产生愉悦感的结构造型要素和人性化界面处理,创造出亲切感人的,有个性特色的环境。实现了城市环境整体功能的提高和视觉效果的改善。

简介：空间表现是构成艺术作品的要素之一。艺术作品及其形式语言的形成始终依赖于空间艺术表现。通过中西绘画透视观的比较，我们可以探求绘画空间艺术的境域差异，揭示视觉空间表现规律的有限性与无限性。中西方散焦透视观在空间表达形式上的不同境域，体现着中西绘画艺术的独特视觉经验和空间概念，折射出两种不同文化艺术的审美特质。

简介：<正>三、重庆时期重庆时期指的是由1941年到1944年全国木刻运动中心又移回重庆,而以1942年改組成功的“中国木刻研究会”为活动中心的一个时期。这一期間,不論在展览、出版、培养新生力量和理論的探討上,以至木刻艺术的国际活动上,都相当的活跃。从回溯看来,桂林木运的停滞以至衰退,大概有两个原因:第一、1940年秋至1941年春,桂林的反动势力增强,环境恶劣,文化人多离桂林,木刻工作者也不能例外,留桂林的仅有两三个人,也不能露面作什么活动;第二、是因为木刻工作者也有些洩气和組織不健全,敌不过环境的剧变,本身也开始动搖了。然而,全国木刻工作者的热烈雄心,是不会因桂林一隅的挫折而自餒的,于是各地氾濫着一片恢复“全木协会”的呼声,桂林同志既不能負起领导

简介：从中世纪到文艺复兴，方形画面一直是绘画所采用的主要形制，有评论家认为：方形是一个古典的画面形制。

简介：1955年3月举办的第二届全国美术展览会作品种类中，有一门是速写。996件参展作品里，速写和素描共计51件。能够明确为速写的，有艾中信《代表们眺望人民的首都》、伍必端《枪在这儿（朝鲜速写）》、邵字《首都速写》、武德祖《你家的、我家的、都是咱们社的》、侯逸民《农村速写》、孙恩同《劳动后的休息》、黄胄《少年》和《吹唢呐》、叶浅予《来自草地》和《舞蹈速写》、罗工柳的《朝鲜速写》等作品。

简介：无论在西方绘画还是中国绘画中，空间都是极其重要的元素。西方传统绘画追求真实地再现客观事物。西画上逼真空间的出现得益于透视法的运用。早在文艺复兴早期，建筑师布鲁内莱斯基就在透视学上进行研究并取得很大成果。画家马萨乔以科学精神将解剖学、透视学运用到绘画上，从其作品《出乐园》、《纳税钱》上可以看出，准确的透视运用使画面呈现出逼真的空间效果，这种真实即所谓“物质的真实”。画家弗朗切斯卡写出《论绘画透视》一文，系统地介绍了透视的原理及其在绘画中的运用。这一时期著名的作品还有曼坦那的《基督去世》，这幅画采用的是正面透视法，画面上基督的双脚对着观者，透视角度很大，难度可想而知，但画家画得十分准确，成功地营造出逼真的空间感。此外，凡·艾克的著名作品《羊毛商的婚礼》也是运用透视的经典之作。在此基础上，后世的画家把绘画的空间幻觉发挥到极致。此后的几百年间，基于这种空间透视规则的经典之作层出不穷，这种格局直到后印象派出现以后才被打破。

简介：“文化馆线上艺术计划展”促成了很多以互联网移动接口（手机）为载体，以微信朋友圈为传播方式的艺术实践，这些作品在体现艺术家批判性创造力的同时，也表现出中国移动互联网文化的诸多特点和即时潮流。很多作品包含着对手机媒介与应用程序的批判，但这种批判又经常是以娱乐化、游戏化，甚至即时消费性的方式出现的。本次展览将生产于社交媒介的艺术创作进行线下的延伸展示，对当前互联网环境下的艺术创作和技术应用、线上展示和线下再现等共生关系展开讨论。

简介：现代艺术的发展引发了当今空间设计方向的多元分化。以叙事学为基础的思想方法与空间设计在某一重要节点上的跨界结合，产生出了一种新的设计认识——叙事性空间设计。这种认识，已由发端于少数对新设计思潮有敏锐洞察力的设计师的创作探索，成为了众多设计师的自觉追求并影响到建筑、景观以及其它空间艺术的设计与实践。

简介：在现代生活中，平面广告的存在方式已呈更加多样化的趋势，说得夸张点儿，或许在你不经意地放眼一瞥之间，就能触碰到广告人精心设计的“陷阱”。在繁华的商业区最级显露出这种被平面广告作品“包围”的痕迹，大到街边缤纷的霓虹灯、品牌广告，小到实场内外悦目的招贴和POP广告，更不用说那些随处可见的商品包装、宣传折贡。

简介：立体派秉承塞尚开创的结构主义绘画要义，打破传统维度的图式和限定空间，为全新绘画空间和理念的构建进行了开创性探索。可以说，立体主义艺术理念的拓展与延伸终结和超越了传统写实绘画。绘画艺术自此打破单维结构图式，开启了创造超越物体表象的心向图式之旅。

简介：我们所处的现代社会是需要各种人才的社会，这就要求教育必须促进每个人各种智力的全面发展．让个性得到充分的发展和张扬。因此．在欣赏·评述课中还要注意调动学生的视觉、听觉、味觉、触觉等多种感官全身心投入，产生美感体验．创设“说一说”、”画一画”、“演一演”等多种教学形式让欣赏活动变得自然，丰富多彩．

简介：本文系统地阐述了作为设计基础课程之一的《空间形态》课程与平面基础、立体构成或形态构成学、专业设计，甚至设计思维的密切关系。建设性地提出了包含设计思维基础在内的《空间形态》课程的新内容和实施的新方法。

简介：后现代主义以来．整个艺术世界的内部构造都发生了剧烈的变化。在此之前，我们对艺术的要求和理解还只是再现、表现和更符合美学原则的形式构成。即便是改良，也多是对艺术内部“程序调整”的小敲小打。而在当下．一件作品是否具有社会意义上的“当代性”，已经被引申为考察“真正”艺术发生的主要价值标准．如果它不具备某些“前卫”特质．那么将被毫不留情地排斥在艺术之外。这种当代性．

简介：本文通过对作品“两者之‘间’”的解读，突出了如下想法：1.专为当代青年设计的中小套型住宅应结合时代的变化与当代青年的需要而更新设计观念；2.新设计观念将更强调住宅内部空间的交互关系，从而使空间变为一个有机的整体；3.、新设计观念将更注重合理地利用空间，从而将空间的形式与功能更有效地结合；4.新设计观念将更强调体现“以人为本”的设计理念，从而更有利于人和人之间的沟通与交流；5.在追求低碳环保的绿色设计背景下，除了要努力探讨符合当代青年生活方式的住宅形式外，还必须创建他们的精神家园。

简介：多年后会出现一个时代，那时海洋将解开物体的锁链，大片陆地随之出现。那时提费斯将揭示新世界，而图勒不再是地球的极限。