简介：在小学美术教育中，有些学生不仅在纪律上常忽略规矩的存在，在美术活动过程中也经常会“忘我”地参与，而有些孩子却表现得非常安静，凝神地关注着课堂……每一个活生生的孩子都表现出独特的个性，其中存在着明显的个性差异。可我们的教学都在统一的模式、规则、目标、要求之中进行，儿童个性的差异不只是没得到尊重，也没得到很好的发展。顺着儿童个性差异的“势”，来组织课堂教学，放“纵”儿童的个性，给足他们个人空间，来”擒”获儿童个性发展的育人目的。

简介：培养幼儿的自主性、主动性、创造性和实践能力作为当今幼教改革的重要目标，所以在目前探讨幼儿创新能力的发展具有重要的现实意义。那么怎样培养幼儿的创造性思维较行之有效呢？笔者作为一线的幼儿教师，认为应该选择一个与幼儿学习生活密切相关的方面作为突破口。比如在语言活动中培养幼儿创造性思维就具有相当的重要性和一定的可能性。

简介：中国油画在百余年发展中，经历了从模仿、借鉴到重构、创新的发展历程。油画这一外来画种，在中国的发展注定要经历无数艰辛坎坷．几代油嘲家努力探索，目的是使油画能植根于民族的土壤，生长出有本土特质的油画之树并能结出有中国味道的油厕果实。

简介：尤利乌斯·冯·施洛塞尔[JuliusAlwinvorlRitterSchlosser，1866—1938]（图1）是维也纳美术史学派的领袖人物之一，在西方美术史领域中产生过重要影响。他博学多识，精通古典文献，研究的范围既包括文献的整理和分析，也有对特定艺术家或艺术门类的考察，还有对博物馆藏品的研究。在教学中，他忠实贯彻了该学派对文献的关注，对博物馆的倚重以及对学科科学性的强调，设立了严格的教学要求并将其制度化，培养出一批优秀的美术史家。

简介：本文主要探讨西方现代美术造型语言体系是如何从传统具象美术造型语言体系中生发而来的。在西方文化语境中，传统美术发展和完善了以具象写实为基础的造型语言系统，并将其运用到包括部分工艺美术在内的各种美术形态中。进入现代以来，造型语言逐渐偏离了具象写实．开始凸现造型语言自身的多种审美价值。

简介：马书林简介马书林,现任中国美术馆副馆长、教授、中国美术家协会理事、第三届中国画艺委会委员、享受国务院政府特殊津贴。1956年生于沈阳。1977年考入鲁迅美术学院工艺系。1982年毕业留本院任教。曾历任鲁迅美术学院副院长兼附中校长、《美苑》杂志副主编、院学术委员会副主任、中国画硕士研究生导师、辽宁美术家协会副主席。中国画作品多次参加国内外重大美术展览并获奖,出版摄影专集《西藏游踪》、画集《笔墨本无界-马书林画集》、《书林画戏》。

简介：美的形式蕴涵在纷繁的自然景物中，画家的意义就在于发现并把它转移在画面上，艺术创作贵在真情流淌。“诗从肺腑出，出则然肺腑。”中国画笔墨，集造型，传意，流美于一体，是高度凝练，浓缩的艺术手段，是多功能的复合载体。

简介：现代视觉传达设计广义上即指自德国魏玛包豪斯设计学院创建以来的平面设计。它的内容包括广告宣传、招贴画、字体设计、版面设计、书籍及唱片封套、包装、商标设计等广阔范围。

简介：就绘画发展而言,前贤的经典图式总是给后人以巨大影响,后人又总是继承先辈的优秀成果并加以创新,从而推动绘画史的发展。元画正是在五代、两宋绘画的基础上产生的,对宋画的接受是全方位的、立体的。其绘画风格的形成,也正是众多画家苦心孤诣努力的结果。他们师古人与师造化同步,折中李郭之法,大胆摒弃南宋刻薄之风,更是一脉相承地接受了董巨画风。这其中有着诸种原因：如独特的时代背景（外族入主中原）、艺术的自律性、南方特有的地理、人文环境等。

简介：视觉文化研究跨视觉艺术研究和文化研究等多个学科领域,是20世纪末艺术史研究的转向和发展。在视觉文化研究的领域里对图像再现和图像叙事进行研究,主要涉及图像符号,而研究方法则主要来自符号学。作为一门关注培养通识艺术基础、全面认知视觉艺术人才的课程,《图式语言》的教学过程重视对学生审美思维和主观意识表达的训练,通过跨学科、方法论、文化特性等内容的渗透,以及通过教师引导学生自主研究课题并以文本结合图像的文献（document）作业形式呈现该课程在通识艺术人才的培养成效。将视觉文化研究导入《图式语言》课程,使教学重心更集中在通识教育的范畴而非造型语言训练的范畴,学生视觉文化修养的提高必将影响到《素描》创作和《色彩》创作。

简介：在以往以空间作为语言研究对象的过程中，以形态论、符号学或方法论模型为代表的语言学理论一直是建筑学语言研讨的重点，这种惯性思维似乎使我们忘却了真实生活中的“空间语言”。它在与技术和理论指导下的专业语言的博弈中，渐显其本质直观的现象学特征、个体言说的多样性、体验的随时性，以及一种非语言表达的状态。这既是对传统符号学理论“退败”言论的修正，也是回归日常空间实践之必要性的一次摸索。

简介：泰陵是唐玄宗李隆基之墓,同其他唐陵一样,神道两侧置有石刻,被称为＂石像生＂,石刻翼马作为代表被置于神道的最前侧。从造型艺术形式本身而言,唐泰陵的翼马造型继承了秦汉以来的表现手法,充分地运用了线刻、浮雕和圆雕相结合的处理手法,但是和其他陵墓有所不同.

简介：本文从探讨城市公共景观空间中形体所表达的语义入手,分别从城市公共空间的人性化活动尺度、场地规划尺度和城市尺度三个层面出发,初步分析了不同尺度下景观设计的形态构成依据。

简介：原始图式及其造型活动在辅助人类记事的历史进程中,一方面通过音节1语言的图符演绎,形成＂共同识别＂的视觉图式或字符。另一方面,当原始群落图式转化为一种音节化视觉字符时,人类祖先基于群落生存而产生的功能性图式,实际上就为我们今天研究原始群落图式的功能、意义等,提供了基于直觉思维而产生的图式经验及其样式。本文试图通过直觉图式的源头梳理,还原＂美术＂一词的原初定义,并针对当下美术高考、学院教育等不断遭遇＂造型标准＂制约的现象提出质疑,以改变那种无视创新发展需求、试图＂以偏概全＂的美术教育定式。

简介：吴昌硕突破了前人在审美趣味上崇尚传统文人画清新、淡雅和荒寂的意境,在文化内涵、审美倾向和形式语言等方面,追求绘画语言本身的刚正、力量感和生机。他绘制出气势豪迈、古艳朴拙,充满＂磅礴之气＂、＂金石之气＂的画作,对民初以来的中国画坛影响尤深。本文重点从画家艺术作品的形式语言着手,通过对笔墨、构图、造型诸要素的分析,探寻吴昌硕画面之＂气＂在实践层面的具体体现,以期对其艺术语言和风格特征有更为深刻而明确的理解。

简介：当代文化的融通与前沿学科的交叉使绘嘶这一传统媒介具备了反思自身的开放性。借此，当代绘画的工作方法获得审美外的诸多可能。而以绘画语言制造图像，对文化问题进行自我立场的艺术批评，达成反思化的理性探讨，则是这诸多可能中的有效方式。

简介：《人生百态》是林风眠晚期最具代表性的作品之一，它在表现主题和创作手法上都有许多创新之处。作品的笔墨线条粗犷奔放，画面色彩的运用十分纯熟，富有表现力。林风眠通过这组作品将西方绘画的主题，与中国传统绘画的笔墨技巧完美地结合在一起。与其他晚期作品不同的是，《人生百态》组画意在展现林风眠本人的悲惨遭遇，并且体现了他内心的痛苦挣扎，承载了许多私人的情感，所以它可以看作是林风眠迟暮之年对已走过的漫长人生进行的真切表白。

简介：从艺术语言到生命的起源──关于李仲的铜版画易英长期以来，云贵两地的绘画艺术已潜在地形成了一个摆脱不掉的＂情结＂──地域风情及其从中派生出来的矫饰风格。８０年代初期，从四川发动的乡土现实主义首先把注意力投向中国经济改革的第一个焦点──农村，在对现实的反...

简介：任何艺术品类都会有其特殊的本质与规律．版画也不另外。我国版画强调对版画本体语言精纯化的研究．始于八十年代中晚期。版画家及版画理论家或利用版画创作或利用理论文章对版画的语言本体问题进行探讨。而另一方面版画界则积极尝试突破和探索．寻找新形态的版画表现语言。

简介：进入近代以来，工业革命和科技的进步导致了机械生产的进入，打破人类长期以来的赖以操作的手工形态，进而改变了原来的社会形态和人们的生活方式。特刖是现代美学和审美情趣的变化，必然给工艺美术作品的设计和制作提出不同以往的工艺要求和手段。