简介：中日两国一衣带水。中日两国的传统演剧有许多"同根异花"的现象。本文仅指点其中之一——将中国戏曲《白蛇传》系列,与日本能乐《道成寺》及其影响下产生的有关作品,作一个浅显简略的比较,意在一窥两国的演艺文化中所体现的民俗信仰、社会风尚、美学趣味等方面的异同。

简介：语言和音乐是一个少数民族最显著的特征,二者之间的关系极其密切.生活在贵州境内的水族与南部侗族的语源关系极其密切,属同一语支的两族在音乐特别是民歌上的差异性很大.本文试从同语源角度探析两个民族的音声观与民歌分类的关系,用本族音乐语境解析两族民歌的分类逻辑,比较两族音声观的差异性。

简介：和而不同多样统一──四种北方鼓吹乐的比较分析乔建中我国晋、冀、鲁、辽四省，流传有四种极具代表性的鼓吹乐品种，即山西八大套、冀中管乐、鲁西南鼓吹乐和辽南鼓吹乐。四个品种间，在流传环境、乐队组合、乐曲乐调、传承方式、社会功能乃至文化属性方面，有同有异，呈...

简介：<正>我国纳西族分布于滇、川、藏毗邻的金沙江、澜沧江河谷地带,人口不到三十万,至今却保存着古老的祭天文化,古老的纳西族象形文东巴经卷和民间都保存着大量的祭天词。在祭天活动中就要念诵这些象形文祭天经卷和民间口诵的祭天词。无论是经卷上的或民间口传的祭天词都是古老的歌谣和雄浑的诗篇,均用自由体宗教诗歌形式表现在祭坛上。这些祭天词形成完整、系统、自成体

简介：奥尔夫音乐和达尔克罗兹的音乐教学方法深受各国的学生和老师喜爱，通过对他们教学法的共性和个性进行深入的探究，了解到他们特别注重学生在音乐情感和音乐的创造能力上的培养，可以将他们先进的教学理念综合的运用到笔者今后的音乐教学中，使我的音乐课堂内容丰富多彩，同时学生在笔者的音乐课堂中能充分的享受音乐带来的魅力。

简介：庄子和卢梭生活年代相差两千余年,但两个人的生活经历、个人遭遇、人格特征等方面有着许多相似之处:如庄子和卢梭一生都同样过着贫苦的生活却有着卓越超群的才华,都有淡薄功名利禄、不向权贵低头的高贵品格等等.他们的音乐美学思想也有着极其相似的方面,同时也有一些不同.笔者在本文中试图将庄子和卢梭的音乐美学思想加以比较,并着重深讨一下庄子的'自然之乐'和卢梭的'返于自然'的联系与区别.

简介：山东和东北三省之间历史渊源久远，两个地区之间人口的流动是民歌传播与交流的纽带和载体。当山东民歌通过“闯关东”的移民传播到东北三省后，在漫长的历史进程中，经与当地原住民的民歌交融成新的民歌再生态变体。而在东北民歌形成的过程中，只有山东等关内民歌的传播还不能派生出具有东北风格的新的民歌来，必须由山东等地民歌与东北原住民的民歌及语言、民风民俗水乳交融般地结合在一起，才能产生既与关内民歌有千丝万缕的联系又富有独特的东北风味。东北民歌变的是各种演唱的技巧和表现的手法，不变的是骠悍、粗犷的特质；山东民歌变的是不同的表现形式，但不变的是它的质朴和爽朗。

简介：

简介：笔者获得国家留学基金委的资助于2014至2015年赴美周内华达大学里诺分校做访问学者，在校期间深入学习了钢琴及音乐教育方面的相关课程。

简介：本文将巫、傩行法事的“巫师”与演出辰河高腔《目连戏》的“艺人”的“合二为一”；行法事与演出活动的同一场所，以及两者唱腔的亲缘关系等，一一比较研究。认为：辰河高腔是江西目连班唱的高腔，或“道士腔”和湘西辰浦一带的“傩堂腔”相结合的产物。辰河高腔发端于早年江西道士演唱《目连戏》的“道士腔”，非后来的“弋阳腔”

简介：贝多芬《C大调第一钢琴协奏曲》（Op．15）的风格延续了海顿、莫扎特轻松典雅的古典风格，从第二乐章的朗诵式停顿和自由的节奏结构，以及第三乐章的幽默谐谑风格和作曲技法可以明显看到贝多芬的独创精神，继而揭开了浪漫主义音乐的新纪元。本文通过二度创作的真实性与创造性美学观点，精细化梳理了15位钢琴演奏家版本，对该作品在音乐演奏风格方面进行分析比较研究，对比异同并分析其演奏特点，研究二度创作的多样性，以期对钢琴音乐教学及演奏提供一些有益的参考依据。

简介：济宁地区汉代碑刻种类繁多,数量庞大,其中大致可分为汉代刻石（汉画像刻石题记）和汉代碑刻两大类,这两种汉碑在书法艺术的表现上既有着千丝万缕的联系又体现着艺术风格上面的矛盾与冲突。本文重点站在书法艺术的角度上对二者的艺术表现进行分析和比较研究,以窥探其二者在汉隶表现中,点画、字形结构和章法布局三个方面的不同,从而在今后的汉隶临习和创作中可以更好的汲取其二者的养分,力求重现其古朴自然的同时又可以进行大胆的艺术创作表现形式。

简介：《太古传宗》与《纳书楹曲谱》都收录了元代王实甫所著《西厢记》乐谱，杨荫浏先生曾谈到这两种乐谱音调完全相异，本文通过几首曲牌的对比，发现它们的音调并非完全相异，它们间也有相似、相近之处，二谱之间的脉缘关系不能简单否定。

简介：“Ⅱ”充分注意到了中国各民族的语言文化。笔者根据条目的叙述整理出如下图表（表2，表3）：

简介：<正>从上世纪末、本世纪初西洋音乐进入中国以来,如何将中西方音乐文化从碰撞、矛盾引向交融、渗透,成了中国音乐界恒久不变的话题。六十多年前刘天华先生以其“一方面采取本国固有的精粹,一方面容纳外来的潮流,从东西的调和与合作之中打出一条新路来”(刘天华:《国乐改进社缘起》)的

简介：20世纪中下叶，“文艺复兴时期音乐”研究成为西方音乐史学里一个受到关注的领域，出现了几部文艺复兴音乐的断代史著。霍华德·迈耶·布朗撰写的《文艺复兴时期的音乐》和阿兰·阿特拉斯所著《文艺复兴时期音乐：1400-1600年的西欧音乐》是其中的两本有代表性的史著。对这两部断代史进行概括性的比较，能从中观察出20世纪后期西方音乐历史观念的变化。

简介：通过比较发现,虽然两首运用的基本旋律是相似的,但是经过两位大师不同的音乐处理,该曲调无论在音乐表现手法还是在整首乐曲情绪上。都有着很大的差别:从节奏上看,李斯特采用二拍子,而圣一桑采用了较为活跃的三拍子舞曲节奏:从旋律形态来看,李斯特运用二分音符的连续进行,显得非常的沉重,给人一种很压抑的感觉,音乐步伐清晰而准确,象圣咏一样庄严肃穆.仿佛死神即将来临时的脚步声;圣一桑把四分音符与四分休止符结合在一起,旋律断断续续,音乐诙谐而滑稽,好象一群小鬼在相互嬉戏着跳舞,疯狂得都快喘不过气来一样。

简介：萨满信仰(Shamanism)在东北亚诸民族中所具有的令人不可思议的深刻影响力,至今绵延不绝。满族的萨满信仰及其活动,典型地体现了这种影响力的辐射作用。同时,又成为东北地区各少数民族乃至西伯利亚地区诸族精神生活的构成因素之一。与我国北方相毗邻的俄国西伯利亚诸族,如雅库特人、吉利亚克人、奥斯加克人以及历史上属于中国的埃文克人、那乃人等,甚至在中欧、北欧以及北美的广阔地域中所居住的民族中也都存在与满族具有某些共同特征的萨满信仰。倘若我们将其置于生活时空的关系而考察之,相近、甚至相同的地理生境和文化上千丝万缕的联系,使人们不免要做出一个大胆的推测:它们之间也许存在着某种“血缘”联系并可能具有一个共同的历史渊源。本文从民族音乐学的角度,用比较研究的方法,为证实这个科学假设进行一些探索性的讨论

简介：本文通过对巴黎具体音乐和科隆电子音乐中两部风格各异、有代表性作品的具体分析和比较,探索早期电子音乐创作的具体情况、作品产生的土壤和作品风格的成因,其中涉及作曲家创作思想的表述,以及20世纪各种艺术思潮的影响,进而勾画出西方电子音乐早期发展的基本面貌.

简介：本文以美国多所大学音乐教育专业的发展为比较研究的对象,论述了这些学校在音乐教育专业改革的特点,包括完善培养目标,立足基础教育,重视实践能力,大力促进就业,重视课程更新,优化课程形态,提倡跨学科学习,倡导以人为本的学习,实行制度改革。这些理念的指导下形成的卓有成效的实践,可为我国的音乐教育专业的建设和改革提供国际视野和参考范例。