简介:通过对高职高专英语学生的情况分析,采用分层次教学的方法来改革高职高专英语教学,探究出高职高专英语分层次教学方法以及实施的步骤。
简介:
简介:舞台表演是人类的精神产品,无论是器乐或声乐舞台上各种表演形式,自始至终都贯穿着复杂的心理活动。有正确的心理调控是表演者提高表演水平的重要基石,更是完整表现艺术作品的有利保障。
简介:蒙古族传统图案是结合生活体验创造出来的艺术,主要包括动物图案、植物图案、几何图案等类型,它是对游牧民族生活细节的艺术升华与对外来文化的吸收整合,带有浓厚的人文色彩和明显的包容性。本文分析了蒙古族传统图案的分类,并在此基础上探讨了其艺术特点,希望能为当代美术设计提供借鉴。
简介:傅学敏在同题文章(《戏剧》2009年第1期)中论述了抗战时期我国街头戏剧的出现及意义。文章指出,“街头剧场的出现使底层民众能够直接感受话剧。这些底层民众的社会特征、年龄结构、职业特点、居住区域、文化层次等各方面均不同于戏院的观众。他们人数众多,
简介:抗战时期的街头剧是知识分子精英意识和官方意识形态向民间社会发出的共同呼唤,民族主义情绪最终使知识分子、政府当局以及民间社会达成最大共识。而民间社会也以其执着于日常生活的韧性向戏剧提出了趣味与热闹的要求,这在一定程度淡化了街头剧浓厚的教诲气息。街头剧场成为主流意识形态唤醒大众民族意识和大众表达政治行为的重要场所。
简介:把普通大学教室变成教育戏剧的剧场,它的功能是用戏剧的方式完成对大学生人格素质的开拓与塑造。在教室剧场教学上最重要的原则不是个体成员为演戏而表现,而是为实现集体创造表现戏剧而参与体验,目的是让大学里有更多的戏剧参与者,在教室剧场创造中实现自我提升的实际体验。
简介:在声乐教学中,随着认知能力的提高,人们越来越重视心理因素对歌唱所起到的作用和影响。如何培养良好的歌唱心理显得更加重要。
简介:戏剧创作的艺术构思是一个十分复杂的创造性思维活动。戏剧作品的艺术形象是怎样在剧作家头脑中孕育的,剧作家在他的头脑中构成戏剧艺术形象是通过怎样的途径进行的?有着怎样的客观规律,迄今为止,这还是一个需要从各个不同角度、不同侧面进行探索、研究的创作心理学课...
简介:作为演员都有一个心愿,那就是能多演戏、演好戏,如果还能成功塑造几个戏剧人物成为业界的代表那就更好了。可一个戏曲演员要想成为一个人人敬仰的好演员,所要具备的因素就太多了,纵观当今戏曲舞台真正的大师级人物又有几个,绝大多数演员只能是默默无闻一辈子,那么究竟是靠什么支撑着他们能一直走下去的呢?
简介:声乐艺术是音乐学门下的一个分支,它是集生物学、心理学和声乐演唱技巧为一身的综合表演艺术。声乐演唱艺术主要以舞台表演为最终形式,高度体现了表演者的声乐技巧和表演心理素质。近年来,随着歌唱在全民社会生活中的普遍深入和蓬勃发展,对声乐舞台表演心理的研究已成为音乐学领域研究的新课题之一。它对于声乐艺术演出质量的完善和提高,有着极为重要的价值和意义。本文旨在通过对声乐表演心理状态的分析,着重探讨了引起舞台表演怯场心理的几种不良因素和现象。
简介:我国演剧史料中,真正具有专业特点,有创意性取向的舞美形象,大约始于20世纪30年代。此后,在演剧中舞美功能不断被发现和引深,受到越来越多的关注,成为戏剧整体中不可或缺的一员。
简介:作为孤岛剧坛的中流砥柱和战后剧运中坚,上海剧艺社在导演艺术方面形成了一定的特点.取得了明显的成绩,但也存在某些难以避免的历史局限。对舞台情调整一性的追求是其总体特征,对导演格调多样化的探索是其基本成绩,剧作处理的中庸化在一定程度上限制了导演的艺术视野.挥之不去的政治化阴影则从一个侧面干扰着艺术家的舞台创造。
简介:随着近年我国教育领域不断的改革发展,少儿教学也不再只注重文化成绩,开始开展体育艺术类教学,培养学生的人文素养,在实现学生文化素养的同时也促使综合素质得到有效提升,少儿粤剧表演是少儿针对学生综合素质培养的教学体系中重要的组成部分,因此,本文基于对当前少儿粤剧表演中培养学生表演能力的实际教学成果进行详细分析,合理指出需要完善改进的问题,并针对性提出完善少儿粤剧表演如何有效培养学生的表演能力的措施。
简介:艺术院校要适应新时代发展不外乎应做好两个方面的工作,一个是教学管理,一个是人才培养。由于在各类因素的影响,艺术院校的教学管理及人才培养还存在着一系列的问题,例如,能力培养与目标定位不明确、实践活动与教学管理脱节、实践教学与实践基地管理无法充分兼顾、实践能力的培养与就业竞争的不配合等问题。本文主要就这这些问题进行分析,并提出相应的解决措施。
简介:艺术院校阅读推广活动离不开图书馆和艺术生,本文通过对艺术类学生阅读习惯、阅读特点以及图书馆工作现状的分析,探讨艺术院校图书馆深入有效地开展阅读推广活动的具体措施和方法。
简介:建立"工作室制"教学模式是高职艺术设计教学改革的有益探索,不仅有利于学生创新能力和实践能力的培养,有利于解决学生的快速就业、快速成长的实际问题,也是高职艺术人才培养的有效途径。本文通过对"工作室制"背景与价值取向的分析,探索出了合理构建与实施"工作室制"的教学模式,以期改变教师的传统教学模式和思想,充分发挥学生的自主性。
简介:钢琴素有"音乐之王"的美誉,在西方音乐史中,出现了多位钢琴巨匠和传世的钢琴作品,而每一个钢琴文化发达的国家,都在自己钢琴演奏和教育的基础上,形成了一个特色鲜明的钢琴学派,为本国乃至世界的钢琴文化发展起到了巨大推动作用,对于这些钢琴学派艺术特点进行分析,有助于更好地审视中国钢琴的发展,为早日建立起中国的钢琴学派打下一个坚实的理论基础。
高职高专英语分层次教学探究
谈音响师的心理能力
长号表演中的心理调控
蒙古族传统图案的分类及艺术特点
抗战时期的街头剧与大众政治行为
打破讲台幻觉的大学教室剧场模式初探——教育戏剧《校园戏剧理论与实践》公共艺术选修课程实验报告
谈歌唱最佳心理状态的形成
浅谈良好的歌唱心理及培养
论剧作构思的心理特征
浅谈戏曲演员的心理健康
舞美设计心理学探微
浅析声乐表演中的怯场心理
融汇贯通,提取精神——薜殿杰创作特点初识
论上海剧艺社导演艺术的特点与局限
透过粤剧进校园看少儿粤剧表演的特点
艺术院校的教学管理及人才培养
试论艺术院校图书馆阅读推广模式
高职艺术设计“工作室制”教学模式研究
西方钢琴学派的特点及对中国钢琴发展的启示