简介：现今不少城市在倡导综合体建设的运动中,由于缺乏对地域独特自然及自身文化特色等的挖掘,出现了＂千城同貌＂的现象,很难作为独具特色的核心形象展示。本文在借鉴以往实践的基础上,深入挖掘地区本身的自然与文化特色,精心打造富有该地特色的成功的城市综合体。

简介：西方有着两千多年的听觉文化理论资源,其发展包括以下几个阶段：首先是古希腊时期逐渐形成的通过“看”来认识世界的形而上学的二元对立,为视觉中心主义奠定基础;其次是德国古典时期,这一时期的社会文化比较重视理性,将二元对立的对象性形而上学体系建设得近乎完善,继承古希腊时期用“看”,而不是“听”的方式认知,以哲学的角度而非艺术美学的角度建构理论体系;在此之后的现代时期,尼采、海德格尔等人反思传统形而上学的危害性,欲将人类从传统的视觉至上的束缚中解脱出来,用听觉来影响、平衡或者是替代视觉中心.

简介：利用建筑、生活中的废弃材料设计、制作装饰画,不仅是一个快乐且有趣味的过程,还有助于唤醒人们的节约意识,提高人们的审美情趣,同时它也是一个值得挖掘与探索的艺术设计教学新课题。它对于培养大学生良好的思想品德,提升学生的审美能力、创造力及创业能力有着巨大的帮助。再生资源的利用与开发,符合"创新型国家"、"资源节约型、环境友好型社会"的现代理念,同时也是各校开展艺术设计教学,锻炼学生思维创新能力的有效尝试。

简介：创客课程是创客教育的核心支撑。创客课程的开设以及创客课程的成效,在很大程度上取决于创客空间及创课师资的完备程度,更取决于创客教育的目标与思路。创客课程的设置,需要把握创客教育的基本规律,坚持“创新+实用”“改造+创设”“协同+科学”的原则,以优质的创课师资和高效的创客空间为保障,实现与传统课程的有机整合。

简介：现代转型问题无可否认的成为当代美学研究领域的重大难题。论文尝试着从哲学文化的整合趋向中寻找方法论的支持：首先是东西方平等“对话”关系的出现，其核心是”自我中心论“的扬弃；其次是比较方法论的自觉贯彻运用；再次是以辩证思维贯穿其中的理论重构。

简介：联合教学模式是为了最好地整合各种教学资源,实现教学效果最大化所进行的教学改革探索。这项改革可以弥补新疆影视教育资源不足等多种缺陷,符合新疆实际,既顺应了中央对新疆文化建设的战略部署又遵循了影视艺术特征。因此,这项研究具有理论和实践双重意义。目前新疆一些高校已经开始探索研究,如继续深入探索,那么对于新疆影视专业人才的培养无疑会发挥现实而积极的影响。

简介：微电影作为新媒体时代的产物,其传播模式有如下特点：在传播主体方面,不仅有政府、商业机构还有众多普通个体;传播内容方面,在找准故事卖点情况下,可在短时间内切入主题;传播渠道上,充分利用各种门户网站,重视线上传播,同时,不忽视线下宣传,让线下传播作为线上的有利补充;在受众方面,能精准定位,做足市场调查,充分考虑受众群体的喜好。此外,在传播效果方面,应注重创作者的自身修养,充实传播内容,提高制作水平。

简介：　　进入新世纪以来,我国的服饰设计与大众流行文化及各种流行现象的关系越来越密切,服饰流行文化日趋成熟.……

简介：许都曹魏文化是河南地域文化的重要组成部分,本文从古韵汉风的曹魏建筑、文韬武略的三国人物形象、黍禾飘香的民间饮食三个方面深入剖析许都曹魏文化的地域特征,以视觉设计介入许都曹魏文化的地域资源整合。一方面探究许都曹魏文化与当代许昌人日常生活相关的文创设计,加强设计与地方居民的审美体验;另一方面探求城市文化建设与旅游产品文创设计、城市品牌形象设计相结合的途径,从而带动许都曹魏文化的活化传承与创新。

简介：自古以来,中国画就讲究＂意境＂美,这是中国文化的内在要求。营造画面＂意境＂美的手法多种多样,如繁与简、疏与密、黑与白、大与小、曲与直等等,其中＂光＂是造境中不可忽视的要素。＂光＂在中国画里之所以能造境,原因在于＂光＂能藏物。＂光＂的要素是中国画在表达意境方面的自然选择。如果说传统中国画对＂光＂的利用是局部的,那么当代中国画除了继承这一传统,更强调＂光＂在作品整体中的作用。中国画中常以柔光式、强光式、交融式、扩散式来造境。以＂光＂造境之所以在当代中国画中越来越普遍,主要是它迎合了当代人的审美习惯。光影造境延续中国画的发展,是中国画内涵的外延,为中国画的当代发展起到了催化的作用。

简介：网络的发展将人们带入信息化时代，艺术品也随之进入网络销售时代。如今，网络艺术品交易集中涌入拍卖领域。但在网络艺术品交易中“在线拍卖”只能作为其发展的一种模式，国外艺术品交易网站中的“艺术家社交与交易平台”、“艺术家众筹”、“艺术品委托定制”、“艺术品租赁”都可以成为与之并行的另一种发展模式，以满足人们日益增长的精神文化需求，从而也能推动整个行业的创新发展。

简介：传统的广告教学已经和互联网商业的发展拉开了差距,广告专业的学生应该适应互联网商业的发展,提高创意水平,因此优化广告设计类课程便成为广告专业教学工作者思考的问题。O2O模式下的广告教育,应体现高度的科学化、数字化和专业化,对于广告创意人才的培养也要从创新出发,更新教材、加强网络化培训、增加市场观念、加强实践教学等等。

简介：我国有上千个艺术院系,有多少艺术的信徒在那里学习。如何教给他们创造的能力,这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道,一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。

简介：＂包装设计＂是广告设计与制作专业重要的专业课程,具有很强的实践性和创意性。市场需求对广告设计与制作专业包装设计制作类课程发展的导向性作用很大,决定了该课程的行业定位及今后几年的发展方向。因此,在高职艺术设计类专业中,＂包装设计＂课程要彰显数字化、区域化和功能化。可根据目前市场及行业的需求,将3D打印技艺融入传统＂包装设计＂课程,使教学实践的内容行业化,项目市场化。在＂包装设计＂课程的教学环节中,我们必须革新教学模式,即采用＂理实一体化＂＂项目引领＂＂工作室制＂等适合高职学校学生的多元化教学方法及手段,以满足＂包装设计＂课程实践教学项目化的实施。

简介：阿加莎·克里斯蒂为我们营造了一个奇妙的悬疑世界,永远猜不到凶手是阿加莎侦探小说的最大魅力所在.在早期的《悬崖山庄奇案》中,阿加莎尝试了一种角色突转的推理模式,也即最初认定的受害人在最后被证明是凶手,通过营造错误印象、不断加深印象、巧妙埋下伏笔,最后实现角色突转.

简介：以中国台湾地区历史文化街区中发展成熟的鹿港镇为研究对象,利用文献研究、实地探查、归纳总结等研究方法探究鹿港镇地区的公共艺术介入历史文化街区的四种模式:趋于生活化及应用性的模式、结合政府政策与行为的模式、与文创产业园区相结合的模式、短期性及节目性的模式。这些模式促进了当地经济、政治、生活、文化等各方面的发展。

简介：＂工作室制＂教学模式是一种开放的教学模式,它注重学生的实践参与和与专业设计公司、企业的对接。河南省中原工学院从2005年开始实施＂工作室制＂。经过选拔,一批优秀的学生进入到工作室中,经过大二的培养阶段、大三的成长阶段,在大四进入企业进行实习,将专业知识进行系统的整合和实践,真正为日后就业做好了充分的准备。＂工作室制＂教学模式实施以来,的确取得了一些突破和成效,但仍然存在一些问题,这需要我们继续努力探索。