简介：美术史论家的自画像——《百美图》选辑（中）包立民颊上三毫我认识刘曦林在８０年代初，读他的第一篇大作是《艺海春秋——蒋兆和传》。当时我刚从文学圈转向美术圈，正在试着为工笔重彩老画家潘挈兹、刘凌沧撰写回忆录。记得有一篇写刘凌沧的拙作，与他的《蒋兆和传》（...

简介：1874年春天，在法国巴黎有那么“一伙儿”画家，用不着沙龙评委会的许可，165件作品吊起了巴黎人的胃口。这是一个包容浪漫情调的天下，他们享受纯朴的阳光，感悟自然的气息，即热情洋溢，又豪迈奔放地炽爱自然，以绚丽多姿的色彩写生阳光。在当时学校派律定画风的时期。在法兰西学院门前，德拉克罗瓦与安格尔矛戈相见的时期，固守学院精神，已到了相当固执的程度。因

简介：

简介：尽管无论是在东方还是在西方,建筑都是人类文明的初始点,但对建筑的历史研究却大大地晚于其他学科史的研究;这不能不被看作是建筑学令人扼腕的一个侧面.但是在今天学科界线越来越模糊的时代,对于构成历史学这门有关人类全部文化经验的学科之重要分支的建筑史学而言,历史学的各种学理性探讨都无不给建筑史学的研究提供了丰富的观念.

简介：美术作品不同于一般商品,对于一个国家具有特殊的意义和价值。因此,世界各国通过国内法律和国际条约来规范和调整美术作品的国际贸易行为。本文就贸易实践中出现的一系列法律问题进行了探讨,并阐述了我国美术作品进出口管制的相关理论和实践情况。

简介：是人类的文明将“性”这个生物的自然属性变得复杂而暧昧，成为最能体现社会权力关系的领域。但是现代社会把“性”作为知识进行理性探讨，使之走出单纯的道德伦理范围，当代社会进一步改变了对“性”的漠视和遮蔽．“性”似乎更加自由自主了，但商品经济社会又不可避免地更加导致了“性”的异化和权力化。“性”在中国的传统文化中是一个讳莫如深的领域．虽然在现实中并不是完全没有对它的表现．可是这种表现不是处于边缘位置，就是以某种遮蔽与暧昧的方式微妙的呈现着．只有深入细致的解读才能感受到其中的意味。当代对性的研究以及艺术上对它的表现已经逐渐合法化．但是这个转变过程充满了复杂微妙极有意思的戏剧性变化．本文通过若干作品的分析，探讨其中耐人寻味的关系及其意味。

简介：水彩课过去在美术师范系、科教学中,始终都是色彩基础训练的主要课程,大约从"文革"开始,水彩课的地位就被水粉取代了。但经过二十余年的教学实践检验,人们对这一变动,似乎早就持怀疑和否定态度了,继之也就提出了在美术院校中——尤其是在美术师范系、科教学中,恢复水彩课原有地位的建议。其实,不少院校,已经先后自发地把水粉改回到水彩了。由水

简介：在古代,对笔法的重视是不言而喻的。书法的用笔犹如中医中的脉法,武术中的拳法,军事中的阵法一样重要。甚至到了有人因为想得到笔法诀要而唾血掘墓的程度,如传王羲之《题卫夫人〈笔阵图>后》记载的,作为钟繇弟子的宋翼竟然是在钟殁后人掘其墓,他得读钟所撰《笔势论》而“名遂大振”,笔法的神秘与珍贵远超乎今人所能想象的程度了。淸包世臣在《艺舟双楫》里不是也说:“古人于笔法,无不自秘者。然亦以秘之甚,故求之者心挚而思锐,一得其法,则必有成.”

简介：主持人按:崇尚批评的学术性、艺术化向度与批评的独立意识和自主状态,弘扬批评主体精神,坚持书法批评的本位性,一直是“点击·2003”栏目努力的方向。至本期,该栏目已编发了对王镛、韩天衡、王冬龄、石开、孙伯翔、林健、周俊杰、徐正廉、马世晓、马士达、郭子绪、李刚田诸位书法家、篆刻家的10余篇品评文章。作为编者,很高兴有众多的朋友关心、支持这个栏目,惠赐大作。对此,我们深表谢意。本期该栏目推出了《观念与实践——郭子绪书法创作中的矛盾性格》、《望崦嵫而勿迫——郭子绪书法蠡评》、《李刚田篆刻直解》、《至乐无乐至誉无誉》4篇文章,希望读者朋友喜欢。若有见仁见智高论,请撰写成300字左右短文,惠寄本刊“点击·2003”栏目,我们将择优在“点击·2003精彩回应”中刊发。读者朋友:期望你一如既往支持本栏目。大河诸子

简介：　　10多年来,中国艺术品市场无论从经营规模还是经营模式和理念,都在不断与国际艺术品市场接轨.……

简介：随着新技术新媒体以及全球市场的发展,人们越来越强调培养适应未来需要的国际化的设计师,那么这样的设计师应具备什么呢?从人的品质到艺术美学功底,再到设计水平、技术知识,还有客户协调能力等等,涵盖的方面太多了。但可以肯定的一点是:他们既应该能够精通视觉设计的语言通性,又能够在设计中充分展示文化个性,越

简介：由中央美术学院和北京市规划委员会共同主办的“发展中的城市文化形象”学术论坛，于2005年12月17日在中央美术学院图书馆报告厅隆重举行。中央美术学院院长潘公凯教授和中央美院客座教授、北京市规划委员会陈刚主任，带领中央美院“建筑与城市文化研究”博士班成员，与20余位学者、艺术家和建筑规划专业人士一道，深入地研究城市化进程中出现的诸多问题，积极地探讨当代中国城市发展的可行模式。在全天的讨论中，与会者的观点屡次出现了激烈的交锋和碰撞，这种既热烈又理性、既尖锐又包容的学术讨论气氛在学界也是罕见。

简介：水墨是传统绘画的精髓，积淀了中国文人画的内核。当代围绕着水墨进行了正反两方面的辩论，所以如此，是因为水墨自身和新时期的大背景所至。首先，传统水墨大都重视笔墨韵味而相对轻视物象，故而显示出宜看而不耐观，把握有趣而展出效果欠佳。其次，新时期画家们不囿于传统水墨所既定的模式，变革的观念愈演强烈。就水墨而言，需要解决一个中心问题：如何面对现代生活和现代人精神追求，能否将水墨的发展成为中国现代文化的参照物。

简介：美术在数学教学中的渗透──小学数学《图形教学》的问世杨立群人类美术的起源，是从简单的图形符号开始的。时代发展到今天，造型艺术已经是极高境界的形态。但是，美术应该从画家的圈子里扩展开去，使广大百姓都能重新掌握那些最简单、原始的图形符号，使之更广泛地成为...

简介：学者们对一些作品的归属存在争议，他们一直在翻译文献，并利用科学手段，以期寻求对列奥纳多·达·芬奇实验性绘画技巧的更多了解。

简介：20世纪中期，经济的迅速发展极大地刺激了设计的发展。此时影响并引导世界招贴主流方向的分别是20世纪40年代在西欧瑞士，美国纽约形成的一种平面设计风格——国际主义平面设计风格和以波兰社会主义国家为代表的观念形象设计风格。观念形象设计是二战后平面设计的另一重要发展方向。

简介：创造是艺术发展的生命,而教育本身就是一种创造.在教育中,观念被创造,理论被创造,人才被创造,在创造中艺术得以常新.美术学院的艺术教育一直在继承中发展,同时创新的理论也在不断完善,创造力的培养成为当前学院教育的重要方向.

简介：使用灰色作画的最初起因与我对墨的喜爱有关。墨的丰富性远远超出“五色”，更重要的是它能展示一种深远，传达一种心境。综合起来讲就是我们传统文化中的意境。从泼墨仙人到米家山水，黄宾虹和李可染的反复积墨，他们都试图充分发挥单色(或墨的单色)的表现潜能，从而带来丰富的表现力。丰富性是通过画中的“境地”来显现的。墨色的感染力以其特定的表述内容和独特的描绘方式传达出来。

简介：在市场竞争日益激烈的形势下,’96中国艺术博览会的隆重举行又成为今秋首都的文化热点。今年参展作品的档次、品位、质量如何?有哪些潜在的问题?哈斯巴茛先生的文章对此有细致分析,值得一读。传统民间艺术品市场的发育极不成熟,王海霞女士通过调查所指出的这些问题已成为当前民艺品市场健康发展的掣肘,也是民艺品进一步走向世界的障碍,希望有识之士予以密切关注。目前,收藏已成为群众文化生活的重要内容。为适应古旧艺术品市场蓬勃发展的热潮,一批有关收藏和鉴赏的杂志应运而生。收藏类杂志拾零所推荐的当今出版的各种收藏杂志,对提高收藏者和藏品的水平和质量会有所裨益。

简介：读文琦兄的画，如赏乐章，豪迈畅达而又婉转悠扬，既夺人又舒爽。有绕梁三日的余音可回味。他的画行里圈中人都认可他对章法规矩的把握，更佩服他对品格精神的追求和运载。而行外圈外，普通百姓．在每次展览中都会被他的作品所吸引且赞赏有加，真可谓“雅俗共赏”。