简介：当我们拿到一段唱腔时,它的表现形式只是一个单旋律的记谱,怎样才能使唱腔的表现力更加丰富、动听,伴奏就显得很重要了.伴奏也就是对唱腔的编配,对唱腔层次对比的设计,和弦色彩的应用以及织体的搭配,这是乐曲编配中最基本的常识,在掌握这几点后就可以进入到配器功能这项工作中了.

简介：《上海戏剧》展开历史剧創作研究的討論,这无疑将会促进历史剧目进一步发揮其古为今用的作用。我自己曾在《双烈记》到《金山战鼓》的写作中几經曲折,获得一些教訓与体会,写出来提供探討。从剧作者角度来說,我們所接触到的第一个问题是如何正确地掌握历史唯物主义观点,去分析研究历史资料,判其真伪、辨其是非的问题。例如以梁山泊农民聚义的历史材料来看,《水浒傳》是用以歌頌农民革命的,而《蕩寇志》却宣揚着封建統治阶級鎮压农民起义的“丰功偉績”,其间便大有真伪和是非。就历史人物来說,同样如此。例如傳奇本《双烈記》,把南来投降派的首脑人物宋高宗赵构写成“朕

简介：戏词字幕映分明，艺术语言助视听。唱做形神相衬托，功存诠释岂能轻！在2000年第5期上拜读了吴宗麟先生写的《“戏曲字幕”在戏曲整体艺术中的地位与作用》一文，很受启迪。对戏曲字幕艺术的重要性、独特性、规则性有了较深的理解。于是，就写下了开头的俚句，略表心情而已。希望吴先生的精辟论述和热切呼吁，能引起艺术团体、传媒单位和有关人士的高度重视，并予以切实改进。

简介：在现代艺术发展的长河中．新艺术源源不绝自源头而来．其中凭靠简约或呆板的形式．与明亮而或奇幻的色彩所交融产生独特魅力的波普艺术．则更是在涌动行进中耀光四射。波普艺术自诞生以来，一直在争议中前进。从设计上说波普艺术风格并不是一种单纯的、一致性的风格，而是各种风格的混合．它追求大众文化下的、通俗的趣味。反对现代主义自命不凡的清高。在设计中强调新颖与独特．

简介：舞蹈艺术，它是以肢体动作为艺术语言，运动中的舞姿、造型为特点，因此，在教学中它不能像数学和语文一样通过文字或方程式的形式，在图文中学习、认知和体现，模仿是舞蹈教学主要的认知手段。在舞蹈教学中发现学生在模仿能力上有高、低、强、弱的不同，好的学生，能快速地达到教学要求，可是一些弱的学生却反复多遍仍然达不到要求，学习效率底。针对此类问题，在元认知还没被心理学家重视与发现以前，对于这类操作性的认知知识，教师通过经验与教学原理简单的认为只要通过反复的练习就可以达到教学目标，

简介：古人的演出活动，不仅仅局限在陆地上的戏台、厅堂等处，还存在一个水上演出系统。这个演出系统包括水傀儡、竞渡争标在内的各种形式的水嬉、游戏、戏曲、清曲、舞蹈等。它的发展脉络贯穿古今，有趣、丰富，自成体系。水上演乐，古称“水嬉”或“水戏”，根植于先民们的水崇拜心理，起源于与水有关的祭祀活动，有宫廷与民间两条发展脉络。《全元散曲》及《全明散曲》中共有160余首涉及水上演乐，元、明两代各占一半。其内容绝大多数从属于民间：其演出空间主要包括岸上、桥边、舟中、临水轩亭等，呈现于与陆地演出不同的观演关系及美学追求。

简介：秦腔旦角“真假声结合”的虚掩唱法，独特别致，跌宕起伏，韵味无穷。几十年来，我在学习、模仿、借鉴诸多秦腔表演艺术家的演唱方法基础上，根据自己的嗓音条件，结合科学发音技巧，在秦腔舞台的演出实践中充分学习、运用“真假声结合”这种演唱方法，使我受益匪浅。它具有表现力鲜明丰富，

简介：张艺谋导演电影中色彩运用有着不断变化发展、偏好红色、色彩推动电影剧情和表达意愿十分准确的特点。他使用色彩的技巧,主要有色彩对比、光与色彩的结合、色彩组合搭配等。并且张艺谋将在电影创造过程中对色彩运用取得的成绩和经验延伸到其他的艺术领域,对其他艺术领域有着重要的启示作用。

简介：歌唱技巧作为声乐艺术的重要组成部分,在声乐表演中具有重要作用,通过咬字吐字、共鸣技巧、呼吸技巧等能够将声乐艺术的文化背景与思想情感表达出来。本文分析了歌唱技巧在声乐艺术中的的重要性,探讨了歌唱技巧在声乐艺术中的具体运用,以期使演唱者能掌握正确的歌唱技巧,更好地演绎声乐艺术作品。

简介：戏剧的表演是否成功,其中一个重要的衡量指标就是演员对于技巧的把握。若演员只具备表演技巧,缺乏情感表达,那么这样的戏剧表演算不得成功。本文就戏剧表演中的技巧和情感表达进行分析,希望能给有关人员提供参考。

简介：“多余人”形象作为俄国文学中的一种近乎模式化了的文学形象系列，他们的性格在不同的历史时代有着不同的发展和丰满，在这儿通过屠格涅夫的作品《贵族之家》，让我们走进被称为“多余人”的这个人物形象拉夫烈茨基的世界。

简介：秦腔司鼓教学中，始终贯穿着由浅入深、由易到难、循序浙进的教学原则。依据人的身心发展规律和司鼓技能技巧的学习规律，优选最佳的教学方法，就能取得良好的教学效果。下面谈一谈直擂练习的操作过程和评价。

简介：舞蹈,艺术的一种。在一定的时间和空间内,通过连续的舞蹈动作过程、凝练的姿态表情和不断流动的地位图形,结合音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。舞蹈作为一种空间性、时间性、综合性的动态造型表演艺术,舞台美术——服装、布景、灯光、道具、音响等,是其不可缺少的重要组成部分。

简介：每一个在钢琴上学有所成的人都是从基础阶段的训练开始的。俗话说＂万事开头难＂,在儿童学习钢琴的最初阶段,会碰到各种各样的问题,如何去解决这些问题,使儿童始终保持对钢琴学习的兴趣,并沿着正确的方向不断提高呢？这应该是教师的职责所在,但这又不仅仅是教师单方面的努力就可以做好的,还涉及到学习者（儿童）本人、家长及其他多种因素的影响和制约。关于儿童钢琴教学方面的研讨和文献已有不少,可以说是各有千秋,侧重不一。

简介：

简介：由于五声调式记谱法的变通特点、五度音程在我国调式中的核心地位、2—5—6－i四声音列的曲调特点、音乐的民族性与地域色彩差异等原因，在花儿音乐中呈现出大量“调式游移”的现象，丰富了民间音乐的调式色彩。本文基于花儿音乐的本体研究，论述了“调式游移”现象产生的原因、存在的合理性及呈现方式，抛砖引玉，以期引起更多同行专家对民间音乐中“调式游移”现象的关注。

简介：叙述了灯光设计师创造性用光理念的几个方面,如营造舞台氛围的布光手法,处理好灯光设计与舞台空间的关系,选择和使用合适的灯具等。

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简介：借用园林意象表达主题是莎士比亚戏剧常见的手法。莎士比亚的四大喜剧之一《皆大欢喜》描绘亚登森林——一个理想的“绿色王国”。本文分析“亚登森林”所蕴含的三种“园林意象”的类型，即：牧歌文学式的人间乐园、爱神的花园和沉思的花园，进而解读这些意象所表现的政治、宗教、爱情和道德等方面的相关主题，探讨莎士比亚对人类理想社会和完美品德追求的人文主义思想。

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