简介：虽然舞蹈是一门长于抒情，拙于叙事的艺术，但是不能否认的是，在多数舞蹈作品中，必须要通过叙述才能推动舞蹈情节的发展，塑造人物形象，使作品的内涵得到充分的展现．所以叙事在舞蹈中的功能、作用和价值是无可替代的。鉴于此，本文以多部当代舞蹈作品为例，就叙事的类型和手法进行总结，以期获得更加深刻的认识.

简介：<正>车尔尼生平略传奥地利钢琴家、教育家卡尔·车尔尼(Carl·Czerny)在1791年2月20日生于维也纳,1851年7月15日逝世于该地,是十九世纪前期维也纳派钢琴家最杰出的代表之一。父名文策尔(wenzel),原籍捷克,1786年移居奥国。车尔尼从小就学于其父,后拜贝多芬(Beethoven)为师,并求教于克莱门提(Clementi)和洪美尔(Hummel)。车尔尼作为一名演奏家并不能显示他的音乐才华,由于上台时总是怯场,在早年时期就停止这项艺术实践和一些社会活动,而作为一名钢琴教师他却获得很大成就,他在十六岁时就成为名噪一时的优秀教师,自此之后毕生致力于钢琴教育事

简介：在音乐院校里,视唱(唱谱训练)、练耳(内耳训练)已成为一门独立的课程。这仅仅是指课程的概念而言,但作为一种学科,它是为作曲、指挥、演奏、演唱等服务的。因此,若要评价那种唱名法、读谱(默读)法、记谱法、听音法是否优越,就要看它对作曲,指挥,演奏、演唱等是否有利。如果它表现得有利,就表明它有优越性、科学性,若否,则表示它不优越不科学,或不大优越不大科学。

简介：卡尔·车尔尼的名字绝不仅代表着'练习曲',本文从师承、教学、作曲、现代钢琴教学法演奏法、贝多芬思想的继承和推广五个方面揭示车尔尼的历史地位及贡献.

简介：沈阳评剧的舞台创造是以“韩花筱”三大流派为标志的,但唱腔的形成离不开戏曲音乐家,比如王其珩之于“韩派”,李景全之于“花派”,郑云亮之于“筱派”。不仅如此,沈阳的评剧音乐创作也同样孕育了一批佳作频出的音乐家,安波、苏扬、程光华、姚怡德、王其珩、龚荣光,

简介：加强我国精神文明建设离不开群众文化的辅导工作,本文针对当前我国群众文化队伍不容乐观的现状,提出了开展群众文化辅导工作的意义和作用,包括丰富群众精神文化生活、提高地区的群众文化素质,并介绍了发挥群众文化辅导作用的具体措施,首先要加强群众文化专业人才队伍建设,其次加强公共文化服务体系建设,再次创新群众文化辅导机制。

简介：我校开展器乐教学实验的做法和体会章辛，张向东１９９２年秋季开始，我校开展了乐器进课堂的教学实验，被省教研室确定为省“中小学器乐教学实验研究”实验校。我校的做法是：一年级采用唱游教学和打击乐教学，从而培养学生对音乐课的兴趣以及初步了解音的高低长短，音量...

简介：我家开门就见山，出门就得把山翻。都说要脱贫就要学愚公，我下定决心把大山搬。

简介：<正>更为直截了当地说,当前这个论题应当是:在传统音乐面临的危机中,我们应该做什么?一个“上下五千年,纵横十万里”,历史悠久、领土辽阔的、多民族的文化古国,在如何对待自己的文化遗产问题上,我们不仅上对祖先,下对子孙万代负有直接义务;面向世界,对人类文化史中这一笔精神财富,也负有历史责任。

简介：在高等教育不断改革的今天，高等院校在舞蹈教学方面也不能够墨守陈规，而是要针对性地进行培养，提高院校在进行舞蹈教学过程当中的教学效率，优化各项教学机制。同时，大学的舞蹈教学，还应该考虑到高等院校在未来的发展方向，真正促进高等院校的舞蹈教学均衡和有序发展。

简介：音乐是进行美育教育的重要手段之一,它对建设社会主义精神文明,有着不可忽视的作用。同时也是向学生进行理想和纪律教育,把学生培养成“有理想、有道德、有文化、有纪律”的一代新人的重要手段。音乐属美育范畴,什么是美育呢?美育就是培养学生具有正确的审美观点和鉴赏美、创造美的能力的教育。当学生有了正确的审美观之后,自然就会热爱美、向往美、追求美,进

简介：不同民族对同一个文化问题，虽然有地域的不同和时间的先后，但往往既会有重复之处，也会有差异之点。这种同中之异。异中之同是不同民族文化交流和互借的重要因素，音乐文化问题亦然。

简介：<正>美育是我国教育方针的重要组成部分,艺术教育是美育的主要内容和途径,中学音乐教育则是实施美育的重要手段之一。从某种意义上说,对于学校艺术教育乃至中学音乐教育的重视程度,反映了不同社会的文明程度。但是,长期以来,在思想认识上,美育和学校艺术教育没有被摆到应有的位置;在实践中,中学音乐教育在整个学校教育工作中仍然是一个十分薄弱的环节。如何正确认识中学音乐教育的现状、问题及其诸多原因,应该怎样加强和改进中学音乐教育工作,既是学校教育工作中迫切需要研究的重要理论课题,也是迫切需要解决的重要实践问题。本文对此拟作一些初步的探讨,以期得到有关方面专家、学者和广大音乐教育工作者的批评和指正。

简介：演奏活动是解释作品。把一首音乐作品解释得好,能使听众和作曲家的心灵发生共鸣,把作曲家心理要说的话传达给听众,这是我们最希望达到的艺术目的,最希望得到的成功。为此,演奏者首先要解决一个问题,深入了解这首作品,引起自己和这个作品之间的情感共鸣。这是不可缺少的“内在基础”。

简介：2017年7月15日，结束了一周紧张充实的训练，NYO—China的学员们踏上了前往世界著名常春藤学府耶鲁大学的旅途。经过三个小时的车程，学员们抵达了康州纽黑文，迎接他们的是拥有三百多年历史、风景优美的耶鲁校园以及亲切和蔼的布洛克尔先生。

简介：要取得阮的常用音区的最佳音质,就要掌握触弦点、触弦角度、触弦方向等最佳运作。要取得理想的音色变化,也要研究以上各因素的变化及调控方法。

简介：<正>《诗经》与音乐的关系是中国音乐史上的重要问题之一。《诗经》产生于公元前十一世纪至公元前七世纪,是我国最古老的一部诗歌总集,搞清它与音乐的关系,无论是对于认识当时诗歌的性质和特点,还是认识当时音乐的面貌和发展水平,进而研究中国音乐史都有一定的作用。出于《诗经》的搜集、整理以及孔子“正乐”、“删诗”等与当时的音乐发展具有程度不同的联系,因而揭示《诗经》

简介：　　彝族民间歌谣是楚雄彝族聚居区广为流传的民间艺术,从形式上大致可分为情歌、苦歌、劳动歌、酒歌和风俗歌等.歌词有彝族人沿袭传唱的古歌,也有借景抒情,即兴性创作的内容,主要表现与现实生活相关的内容,如劳动、爱情、婚丧、教育后代等.即使是带有神话色彩的内容如彝族叙事长诗和,其歌词也不失触景生情,词藻朴实,耐人寻味的特点.彝族歌谣的音乐旋律主要根据演唱内容的形式来定,或流畅委婉、或抑扬顿挫,或温柔婉转,风格特色不尽相同.……

简介：<正>我国丰富多采的民族打击乐合奏音乐(简称“打击乐”)被广泛运用于民间风俗生活,如北方的“秧歌锣鼓”、江南一带的“十番锣鼓”、四川的“闹年锣鼓”、陕西的“打瓜社”等等。打击乐除独立的清锣鼓曲以外。在吹打音乐中是一个重要的组成部分。吹打乐曲中打击乐的表现形式有单独的锣鼓段(或鼓段)和与曲调相结合的锣鼓点(或鼓点),这些锣鼓段(或

简介：本文基于上古琴轸的考古发现初步还原了上古琴轸的使用场景，建立了上古琴轸形制的基本类型。基于上古琴轸与传世琴轸的拓扑同构关系，上古琴轸复制品的功能模拟，以及出土琴轸丝绳残留物的形态分析，从考古学角度揭示了上古琴轸使用的是绞绳式工作原理。并应用古文献学的研究方法，通过对“轸”字训诂和注疏历史文献的深入发掘，分析了琴轸之“轸”字词源的若干假说。根据“轸”与“珍”的通假关系，从“轸”的缠绞、扭、拧、合股、转绳等含义，印证了上述考古学结论，以二重证据法证实了上古琴轸使用的是绞绳式工作原理。在此基础上，本文初步探讨了这一结论对于早期琴史研究的意义。