简介:1962年,《郝寿臣脸谱集》出版。在此之前,苏昆名净沈传锟于1960年为苏州戏曲研究室绘制了70余幅昆剧脸谱,但并未出版,也未公开展示,一直收藏于苏州戏曲博物馆。
简介:女性戏曲创作与批评自二十世纪初始,先后得到众多学者的研究。他们的研究,对于我们正确认识女性戏曲创作与批评起到了很大的推动作用。但同时,我们不可回避女性戏曲创作与批评存在着严重弊病,即“剧场性”的缺失,这也是女性缺席中国戏曲吏的重要原因。本文即以此作为研究核心,首先对女性戏曲创作与批评“剧场性”缺失的现象做出具体分析,在此基础上,探讨这一现象出现的原因。通过对这一问题的研究,以期对中国戏曲吏和女性文化有更深层次的认识。
简介:前一段看到高校魔术联盟论坛里在探讨魔术效果中的神秘感和娱乐性谁更重要的问题,当然在魔术中两者都重要,因为一个是共性一个是个性,娱乐性是所有艺术表演的共性,神秘感是魔术表演的个性,两者共处一炉、缺一不可,但在具体的节目中,可能又都有所侧重,表现不一。同学们的探讨中已涉及到所有这些问题,并形成了一些共识。现选取其中一些比较有代表性的言论,以飨读者。
简介:一、传统京剧科班制与男旦的童年经验科班起源于明代,是中国旧时培养戏曲演员的场所,其本意是指旧时学、演结合的戏剧班子,进科学戏成为戏曲演员的必经之路。清末明初,随着时代的发展,出现了一批规模较大的科班,如富连成社、易俗社、崇雅社等等,这些科班大都培养童年演员。科班制源于封建社会,其中必定带有浓重的封建色彩,如每日朝拜祖师爷唐明皇,凡入科班者必定要立字据,犹如签下卖身契,坐科七到十年不等,期间所得均为科班所有,并且得经受师傅的打骂体罚。老一辈戏曲演员的回忆中多有这样的童年记忆。
简介:从弦轴板的历史演变入手,通过对不同时期弦轴板结构和性能的改变进行综合梳理,并结合现代弦轴板的材质性能进行数据和理论剖析,提出不同材质弦轴板的具体优势,从而达到对钢琴弦轴板材质性能的综合性考量。
简介:综观首届中国歌剧节.本土新创歌剧不约而同地锁定了少数民族题材或充满特殊地域风情的题材,如《红河谷》《娥加美》是藏族题材,《远方的胡杨》选取的是新疆维吾尔族题材,《土楼》关注闽西客家人的生存与情感世界,《花儿与少年》吟唱着浓郁的西北风情……
简介:在声乐的学习和演唱中,发声技巧是必不可少的基础,但是不能忽略文化修养对歌唱者如何深刻理解作品的重要性。歌唱者想要完整地演唱一首声乐作品,在声音技巧、音乐知识的基础上,文化修养同样有着重要作用,只有两者结合,才能将作品的内容完整地表现出来,才能真正打动听众。
简介:“有华人的地方就有金庸的小说”。金庸缔造的武侠世界是中国侠文化的巅峰,而其中对于男女侠客之间的爱情构筑与描写也是其小说得以广泛流传并且经久不衰的重要原因之一。其实,在武侠世界中探讨人间情爱,
简介:
简介:在近当代的中国剧坛上,能够提出振聋发聩戏剧主张的人为数不少,能够经得起时间考验的戏剧主张则显得匮乏,而能够随着时间的推移愈益显现出强大辐射力的戏剧主张则是凤毛麟角,弥足珍贵。四十四年前,黄佐临老师提出的“写意戏剧观”,不仅在当时搅动了中国的剧坛,而且成为新时期以来中国戏剧走向多元格局的精神力量,诚为近百年来中国戏剧不可多得的“醒世恒言”。
简介:光源显色性是光源重要的性能之一,对它的度量和传达是一个重要的课题。对原有的CRI表述一直存有争议。由于LED集成光源的兴起,最近几年全世界对这个经典课题的研究又掀起了一股新的热潮。本文简明扼要地综述了光源显色性度量的进展,介绍了色质指数(CQS)、色域指数(CGI)等指数的特点,并结合演艺灯光行业,阐述了作者的看法和建议。
简介:一般认为,表现主义最早的一部戏剧作品,是瑞典剧作家斯特林堡创作的三部曲《去大马士革》(1904),此剧以独自的形式描写了人与命运、人与异性、人与教会以及与自我的博斗。但是更能体现表现主义戏剧特色的是他在1907年创作的《鬼魂奏鸣曲》,该剧让死尸、亡魂、木乃伊和活人同时登场。
简介:近十年来,随着“电影语言的更新”、“丢掉戏剧的拐杖”、“电影与戏剧离婚”等口号的日益““深入人心”,和在某种程度上认真实践这一创作主张的一部份“探索影片”在某些方面的成功,在相当一部分电影工作者当中逐渐形成了一种业已成为某种所谓“思维定势”的艺术观念,即认为电影作为一种具有独立的个性品格的现代艺术,
简介:随着素质教育的不断推进,高中静物素描对于高中特长生的美术教育越来越重要,为了加强对特长生的教育,应该对高中静物素描的教学进行深入分析,本文对此展开论述。
简介:在大学教育中,影视艺术是人文素质教育中的一门重要课程,有利于提高大学生的艺术修养以及审美修养。在影视艺术教学过程中,由于局部解读的教学方式能够更好地实现影视艺术局部以及通篇鉴赏的高水平教学成果,因此对于影视艺术局部解读教学方式的探析,对影视艺术教育过程有重要意义。
简介:大约在上世纪60年代,中国传统音乐开始了所谓的“交响化”,把西方乐器融人中国乐队交响合奏。具体来说,就是在传统中乐演奏会上或京剧舞台乐队中加上了西方乐器一同演奏。这样一来,为了使中西乐器在定调、配音、发声能够协调一致,中国的弓弦乐器和弹拨乐器就开始采用钢丝弦(也称钢弦)。这大致就是钢丝弦应用在中国古典音乐的古琴、古筝、南胡、板胡、曲胡、琵琶和京剧舞台上的京胡、二胡等乐器的由来。近数十年来,钢丝弦的使用,
简介:剧团的社会化市场化发展趋向,形成了新的演出经营模式,也对艺术管理模式提出更高的要求与条件,发展需要相适应的配套辅助政策与措施。新型剧团的个性化与多层面带来对管理模式的开放性要求。新型管理模式也从制度上推动剧团的发展。创建新型戏剧园区的建设,使演艺制作社会化、演艺人员职业化、演出剧目市场化,从而完善社会化剧团的管理。
关于郝寿臣项羽脸谱来源的探讨
析女性戏曲创作与批评中“剧场性”的缺失
魔术效果中的神秘感和娱乐性
浅谈京剧行当中男旦艺术的特殊性
钢琴弦轴板的历史演变与材性分析
民族性的寻求——首届中国歌剧节观后
浅谈文化修养在声乐学习中的重要性
金庸武侠小说爱情观的先进性
浅谈书画艺术品的价格定位多重性
浅谈社会主义文化事业的公益性
沉思的力量(纲要)——佐临思辨的现代性
光源显色性度量标准的发展与现状
市场经济管理的重要性及其方法
表现主义戏剧与戏剧中的表现性
试论“戏剧性”在电影创作中的艺术地位
关于高中特长生静物素描的教学探讨
探讨影视艺术课程局部解读教学与实践
钢丝弦乎?丝弦乎?——京胡用弦之探讨
社会化剧团发展的管理模式探讨
县级公共图书馆总分馆制探讨