简介:视唱练耳课是一门基础课程,但学起来确实使学生感到枯燥单调,为提高学生的学习积极性,开发其想像力,培养乐感,笔者在教学过程中改进了教学方法,使这门基础课程变得生动、有趣起来
简介:各学科人材培养都离不开思维的培育,音乐操作、记忆、理解、分析、创作、表演都是大脑决定一切的.视练课的属性,决定了它的根本任务就是培育音乐思维能力.因此本文提出了音乐思维训练和音乐认知、音乐语言相结合,和实践、知识、非智力因素相结合的思维培育原则.
简介:使学生在欣赏音乐的过程中,让学生带着浓厚的兴趣去欣赏音乐、学习音乐,而让学生选择音乐欣赏课的教学内容
简介:新课标的实施,是我国基础教育改革的核心内容。音乐新课标提出:音乐是人文学科的重要领域,是实施美育的主要途径之一,也是基础教育阶段的一门必修课。可见,音乐课在基础教育中占有重要的地位。
简介:找准多媒体与音乐教学的结合点对充分发挥多媒体的使用效率是非常关键的,也是使用多媒体的一项技能。运用多媒体可以帮助学生深刻理解的歌曲的内容以及所要表达的意境,增强音乐欣赏效果,使教学重点和教学难点迎刃而解,弥补音乐设备的不足等。
简介:一、课例研究的主题与内容(一)确定研究主题本课例研究的是小学音乐编创教学,其意义在于通过本课例研究,让学生在体验音乐、鉴赏音乐、表现音乐的基础上,培养学生创造音乐的能力。
简介:去年冬季的一天,妈妈实在受不了我的软磨硬抗,同意我放弃已经学了两年的铜琴!当妈妈领着我来到教室向赵老师告别的时候,赵老师却给我上了一堂没有琴声的钢琴课。
简介:在音乐院校里,视唱(唱谱训练)、练耳(内耳训练)已成为一门独立的课程。这仅仅是指课程的概念而言,但作为一种学科,它是为作曲、指挥、演奏、演唱等服务的。因此,若要评价那种唱名法、读谱(默读)法、记谱法、听音法是否优越,就要看它对作曲,指挥,演奏、演唱等是否有利。如果它表现得有利,就表明它有优越性、科学性,若否,则表示它不优越不科学,或不大优越不大科学。
简介:舞蹈技巧课是在戏曲教学的基础上,继承并分离出来的一门舞蹈基本技术训练课.最早是借用戏曲的名词,称为"毯子功".但在舞蹈艺术逐渐发展的过程中,教学实践使人们在知识水平、认识水平、科学的意识逐渐完备的情况下有了新的认识:这门课程在戏曲艺术的局限内进行舞蹈演员的培训,必须将阻碍这门课程教材的改革与发展,于是人们在原戏曲的技术基础上,吸收了武术、体操、杂技、中外舞蹈的部分技术技巧编入训练教材,使舞蹈毯子功训练步入了更有针对性、适应性的方向发展,将原来延用戏曲的名称"毯子功"改称为"舞蹈技巧课".
简介:说得最客气一点儿,戴维·克罗南伯格的影片都是令人不安的。它们通常以能够发生在人的身体上的最糟糕的事情为中心,从折断的骨头到腐烂的肌肉。在影片《录像带谋杀案》(Videodrome)里,演员詹姆斯·伍兹从自己的内脏里取出一盒录像带,自此之后,导演对于这类题材的强迫症让他的影片既令人作呕,又令人着迷。例如《生死环》(DeadRingers),大概是他最易理解的影片,还有《撞车》(Crash),有些人觉得这部影片叫人无法忍受。
简介:“情,知教学”是一项很有价位,值得探索的科研课题.因为它在研究教与学这个双边活动中,既注意了研究教师的教学方法,又注重了研究学生的学习心理.在研究认知与情感这两个内容中,既认识了它们互为条件的一面,又强调了它们和谐统一,同步发展的一面.也就是说情感教育已经不再只是教学的辅助手段,情感也是教育目的,它与认知在课堂上处于同样重要的地位.对于培养四有新人来说,情感教育,个性培养已是一个十分重要的组成部分.有了初步认识,于是我在音乐教学中作了一些探索和尝试.1、深入发掘,创设情境.
简介:美术流派,是一定历史时期内.由一批思想倾向、审美主张、创作方法和表现风格等方面比较一致或相近的美术家所形成的美术群体或派别.有的还有一定的组织形式和名称。例如.意大利文艺复兴佛罗伦萨画派、法国印象画派、俄罗斯巡回画派、美国抽象表现主义等都是外国著名的美术流派。
简介:为了优化课堂教学.达到既定的教学目标.促成学生在钢琴技法、钢琴作品内容的表现得到发挥.在知识、能力和音乐修养方面得到最大可能的提高.必须体现在钢琴教学的各个环节上。从一节钢琴课来说.则必须注重开讲、提问、节奏、课堂结构布局等方面的艺术.力求从最优的角度来完全实现课堂教学的总体设想.而开讲.如同电影、戏剧的序幕,
简介:我十几岁的时候认为,让-吕克·戈达尔体现了我觉得法国电影一切不对劲的地方。我热爱好莱坞电影,因为它们有漂亮的镜头、迷人的明星和有趣的情节。而戈达尔拍电影的方式则截然相反。我花了一段时间才理解,为什么那么多人带着敬畏之情谈论他。具有讽刺意味的是,我在纽约大学做学生的时候才终于开始理解,戈达尔和新浪潮的其他导演们是如何变革电影,为运用一种全新的方式拍电影开启了大门。
简介:当前高职院校已经成为为社会培养高素质技术人才的重要阵地。美育在高职院校中的作用也日益凸显。文本以高职院校美术鉴赏课程的教学为切入点,结合笔者自身多年的实际工作经验,分析了当前高职院校学生的特点,并通过数据调研的方法对当前高职院校美术鉴赏课教学的现状展开思考,以期对高职院校的审美素质教育贡献微薄之力。
简介:中国高等音乐教育的目的性之一,是使学子们增强对中国音乐文化传统的认同感,认同的基础是认知。当下音乐教育缺失的是历史上音乐存在方式和当下传统音乐存在方式对接的认知,缺失传统音乐文化中功用的把握与认同。音乐学子应该在学习本体音乐知识的前提下,建立起音乐是文化有机组成的观念,认知音乐在传统文化中的作用也就是把握中国传统文化自身。
简介:在高校中进行艺术教育,有利于提升学生的审美情感,提升学生的探索与创新能力,有利于培养全面发展的高素质人才。钢琴欣赏课作为一门普通高校的选项课,越来越受到广大学生的欢迎,但是如何才能把钢琴艺术欣赏课上好,让学生从中学到东西,还有待高校教师的进一步研究。本文就目前我国普通高校中钢琴欣赏课的教学现状、教学的目标、教材的选用、鉴赏的方法以及考核标准进行分析。目的是了解钢琴欣赏课的现状,更好地进行欣赏课的教学,提升学生音乐素养,激发求知欲望,锻炼思维能力。
简介:我们是一线的美术教师,在美术教学这片沃土上已耕耘多年,在用画笔和色彩表现大自然和生活之美方面,我们做了些探索,取得了些成绩,但对如何上好美术制作课,如何引导学生创作和创造美,却一直摸不上正道,有时还陷入一片茫然。可当阅读了《美术报·美育》版的教改内容后,方豁然开朗,才算真正认识,
简介:在电子技术高速发展的今天,大多数艺术设计学科都嵌入了多媒体式的教学,电脑早在1995年就已经进入了学校的教学当中。如今,学生们都已习惯了守在电脑前冥思苦想地设计创作,手绘少了,手工制作也少了,有些甚至已经消失,所以现在的大学生,大学四年都缺少手工技能这种重要的基本训练.
简介:传统的配器课教学模式对于非作曲专业生来说过于繁复——学生既要学习、掌握精准的记谱技术,又要学习、掌握复杂而全面的作曲技术理论。况且传统的教学模式还有一项对于非作曲专业生来讲最致命的缺陷,那就是学生的创作难以变成实际音响,更不用说在创作过程中有实时的音响为作者提供好听与否的判断依据。正是这些困难大大降低了非作曲专业生学习配器的热情,也导致了公共配器课的教学难以获得理想的教学效果。
视唱练耳课教学方法改进初探
视唱练耳课音乐思维培育的探讨
优化职中音乐欣赏课之我见
浅谈如何上好一堂音乐课
多媒体优化音乐课教学例谈
小学音乐编创教学的课例研究
一堂没有琴声的钢琴课
视唱、练耳课教学的回顾和展望
论舞蹈技巧课教学的发展方向
戴维·克罗南伯格的大师课
谈谈音乐课中的“情、知”教学
怎样上好外国美术流派欣赏课
浅谈高师钢琴课教学中的“开讲”
让-吕克·戈达尔的大师课
当前高职院校美术鉴赏课教学研究
《中国传统音乐文化认知》课论纲
高校钢琴艺术欣赏课探究
放飞心灵之鸟——《纸筒小鸟》课例
艺术类实践教学课的改革实践
用电脑音乐技术进行公共配器课教学