简介:
简介: 至于肖邦作品的内容和他的表现方法,在肖邦的作品中,著名的波兰钢琴家、作曲家肖邦
简介:中国油画发展历经了一百多年,每一个从事油画事业的人都深知油画是西方世界的舶来文化,它在欧洲绘画史中发展了六百多年,已经形成了一个完备而庞大的系统,相形之下,中国油画走过的路还很短。中国油画在一个世纪的发展中,虽然也形成了自身独特的风格,并在世界画坛占有一席之地,但对于古典油画的研究每个画家内心所信仰的彼岸依然是坚定不移地追随古典大师。改革开放30年间,中国与欧美国家的交往日益频繁,世界各大博物馆相继来华展览,加之网络等信息的发达,使我们有了更多的与大师原作近距离接触的机会。当我们
简介:围绕师范音乐教育的发展与改革问题,本刊在今年第三期刊载了有关师范音乐教育的办学指导思想、培养目标、课程和教材教法等问题的一组文章。在今年第四期刊载了有关师范音乐教育的声乐教学改革问题的一组文章。本期摘要发表一组文章,反映了对中师、师专、高师、音乐院校音乐教育系等各类师范教育的器乐教学(主要是钢琴教学)改革的意见。以供参考。
简介:在中国画发展历史中,写生历来都是一个优秀的传统,也是一种重要的创作手段。然而在近年来的中国画创作中,受到多种因素的影响,写生在很大程度上被忽视,其特有的价值和意义也没有得到充分的彰显。鉴于此,本文从中国画写生的衍变和发展谈起,结合多位名家的创作经历及作品,就写生和创作的关系进行了深入的分析。
简介:提及钢琴伴奏,人们常钢琴伴奏的文章比较常见,而有关见。笔者通过长期的笛子教学实践奏情绪、加强学生音准概念及增强教学中的重要性提出几点个人见解将它与声乐教学联系在一起。长期以来,有关乐钢琴伴奏特别是笛子钢琴伴奏方面的文章则深感于钢琴伴奏在激发学生学习兴趣、调动学曲完整性等诸多方面的裨益,特对钢琴伴奏在声不生笛会器,乐,乐多演子
简介:当代工笔画的迅速发展趋势对工笔画教学提出了新的要求,本文首先从观念上分析了“程式”的特征在教学中的影响,倡导教师要摒弃旧的教学观念,其次以“工笔人物画”为切入点,详细阐释了“造型意识”、“创新意识”在工笔画教学中的重要作用,最后,紧扣工笔画的民族性特点,强调对学生艺术修养、艺术个性的培养是搞好工笔画教学的基本要求。
简介:唐俗乐二十八调究竟是“七宫四调”还是“四宫七调”,历来争讼。杨荫浏先生发现南北民间音乐中常有“重四宫”的独特现象,指出调高、调式、旋律、音阶等因素对民间音乐宫调系统的影响,认为唐俗乐二十八调可能是“重四宫”,即四宫七调结构。笔者通过进一步分析,感到民间音乐(尤其是纯器乐形式)所重的“四宫”,其实存在南北差异,其总数有可能超过四官。
简介:1996-1997年,有幸作为中国的访问学者去美国南伊利诺大学、堪萨斯州立大学等作交流,并参加了美国陶艺界的一些学术活动,如全美陶瓷艺术教育研讨会等。在美国期间,还参观了不少各种规模的陶艺展览、学
简介:表演需要真实,因为真实是艺术的生命。离开了真实就谈不上思想性和艺术性,要真看、真听、真想、真哭、真笑……也就是说,塑造人物不仅要形似更要神似,呈现出来的艺术作品才具有感染力。
简介:直到现代艺术将其联系于绘画的自主性问题,材料和媒介的真实意义一直在绘画的再现样式中被掩盖着,材料与媒介被视为表现对象的手段。现代绘画对材料与媒介的关注虽然提示了问题,但从实质上主要保持在样式趣味的转型层面,忽视了传统再现性绘画中的媒介主导作用。媒介不同于一般意义上的材料,而是材料在绘画中的呈现,绘画的兴趣,绘画所处理的就是如何使材料转化为媒介。因而绘画所展示的既不是内容也不是形式,就是媒介本身,这个规律支撑着几乎整个绘画史。简单说,媒介就是绘画自主性所在,并且因此,自主性问题不存在于绘画内部。
简介:<正>老师提示:色彩在水粉画中非常重要,我们都喜欢自己调出各种各样的色彩来画画,这一课我们专门来说一说灰颜色。纯灰色属于无彩色,本身不具备色彩感。但有几个小朋友分别把灰色填在了不同颜色的格子里,请你看看效果——灰色
简介:西方专业音乐教育是相关院校教育理念和办学模式长期探索和积累的产物,也是西方人文历史、音乐思维方式等内容在社会文化结构中的综合反映之一。上世纪以来,中国专业音乐教育以西方模式推进"本土"音乐文化发展之种种努力,在取得相关经验的同时,一定程度存在忽视数千年积淀的传统音乐本体特质、文化传承等问题。值得注意的是,当下中国专业音乐教育以西方模式为标准的观念相对固化,传统音乐相关内容被认为不成体系和不合潮流;传统音乐的挖掘和研究脚步迟滞,其"中土"音乐教育之体系建构不仅困难重重,而且在专业音乐教育领域仍然难以进入主流层面,凡此种种,值得深思和探究。
简介:如果就现代教学和教育意义上的学科而言,学科名称的确定和学科的实际形成以及形成的程度深浅还不是同一件事情.因此,书法以学科名义出现在高等教育的系统当中,仅仅标志了书法在学科意义上的"合法"进入.
简介:罗飞雄先生是中国台湾著名魔术师和杂技魔术活动家,担任着台北市技艺舞蹈表演业职业工会理事长、广东省杂技家协会荣誉理事、国际魔术家协会台湾分会会长、亚洲魔术联盟理事、中华厦漳泉两岸文化交流协会理事等职,时常来往于两岸,在杂技魔术活动中出任评委与嘉宾。罗飞雄1949年生于上海,儿时就喜爱杂技魔术,希望有朝一日能进入杂技团成为一名演员。12岁时,经友人介绍,他进入了江西萍乡的杂技团学艺习杂耍和高空表演。
简介:对美院在教育思想和办学思路方面的问题,我认为它可能是美院在教育思想、办学思路方面迈向突破的重要一步,我想就教育思想和办学思路方面的问题
简介:音乐教育的一项重要任务是发展学生对音乐的认识,包括音乐的结构、节奏型的特点、旋律的发展等等。为了有效地达到这类教育目标,帮助中小学生消除在音乐认识上的神秘惑,音乐教学可利用人类在音乐认识上的某些心理规律。本文所谈的,是格式塔原则及其在音乐认识中的适用性,以及在音乐教育中如何利用这些认识规律的举例。
简介:1中国古典舞的发展历程中国古典舞,是舞蹈家依据历史文献与现存的传统舞蹈、特别是戏曲舞蹈进行复古性再创作的所谓古代典范的舞蹈。中国古典舞的概念既有其历史性,更有其风格性的意味。它也是一个发展着的概念,并且在发展中不断地完善自身的教育体制,迎合时代的需要培养舞蹈人才,
简介:中国戏曲唱腔与民族声乐艺术的在我国艺术领域中的的发展历史久远。作为与印度梵剧、希腊戏剧齐名的世界三大剧种之一的中国国粹——戏曲,在其发展了数百年的历史进程中,有着其独特的艺术魅力和具有浓厚的中国特色的文化价值。尤其值得一提的是戏曲唱腔对整个戏曲艺术的发展起着不容忽视的重要作用,也是整个戏曲艺术中的重要的表演技术。
对顾仲彝戏剧结构论的再认识
浅谈对肖邦钢琴音乐的理性认识
欧洲古典油画技法与材料的再认识
对高师钢琴课教学改革的再认识
对中国画写生和创作关系的再认识
笛子教学中运用钢琴伴奏的实践与认识
对工笔画教学现状的一点认识
对传统音乐中“重四宫”现象的再认识
对现代陶艺的认识——兼谈美国陶艺的现状
浅谈对黄梅戏表演艺术的认识
材料、媒介与绘画自主性的重新认识
儿童学水粉画19 认识爱变化的灰色
音乐教育体系的“中土”与“西方”认识论
对书法学科建设的一种认识
我所认识的台湾魔术师──罗飞雄
技能·文化·心灵——高师中国钢琴作品教学的几点认识
我对中央美术学院的潜在危机的认识
格式塔原则与音乐教育中的认识规律
对中国古典舞教学意识的再认识
对中国戏曲唱腔与民族声乐的再认识