简介:首次把等韵图引入昆曲度曲理论的是明代著名度曲家沈宠绥。对于他把《四声经纬图》和《转音经纬图》引入度曲理论,王守泰先生认为没有任何实用价值。笔者认为,沈氏的主要目的是识音和正音。且他的这一主张对近现代的昆曲度曲理论仍有着深远的影响。
简介:福建僻处我国东南海隅。秦汉以后虽已陆续有中原移民,但士族人闽.使闽中文化发达,实经三次历史变故而促成。其一晋永嘉之乱.其二唐末王审知入闽,其三宋代靖康之乱。就因为历史上的这三次变故.使中原衣冠士族.乃至宋室王孙纷纷入闽避难.终定居而为闽人.带动闽中文化的发展,使得福建在南宋成为“海滨邹鲁”.泉州成为世界贸易大港;人文荟萃,经济发达.从而形成乐舞杂技和戏曲滋生竞陈的温床。
简介:历史上的河西走廊曾是中国经济、文化、商贸中心,是一个多民族聚居的地方。千百年来在这片土地上,唱响着《西凉乐》的遗音,流溢着敦煌乐舞的神韵,更有丰富多样的民间音乐历经千百年传唱而不衰。当下,面临多元文化教育已成为世界音乐文化发展的新趋势,如何将这笔宝贵的音乐遗产传承下去将是时代赋予我们新的责任。
简介:是剧是诗都有一定的情感与主题,情感的产生、积蓄、张扬与爆发,主题的凸现、深化、最终实现、得以升华都离不开一条"线索"."线索"可能是隐性也可能是显性的,有时甚至就是主题本身,它们都有着贯串全剧、表现情感、服务主题、塑造完满人物形象并提升到民族的或人文的时代的精神之任务.福建省歌舞剧院原创民族舞剧从题材选择到作品结构与人物形象塑造直至民族精神内涵的挖掘,都始终围绕着"筑堤"这一贯串全剧的线索,使主题得到完满的实现与广泛的提升.
简介:打击乐艺术是我国民族艺术中一种重要的艺术表现形式。随着中西方文化艺术的互通交流,西方现代打击乐艺术形式的融入在很大程度上影响了中国传统打击乐艺术的发展,同时,西洋打击乐在中国的发展又具有典型的中国本土特色。打击乐艺术的表现形式在原有形态的基础之上呈现出多角度、多元化的繁荣趋势。本文以西洋打击乐音乐剧《木兰》为切入点,分析中国现代打击乐作品中的民族化元素,力求寻找新的方法、思路,开拓具有中国民族特色的打击乐发展道路。
简介:在2015年的第七届中国(安庆)黄梅戏艺术节上,《黄湖谣》是唯一一部表现抗战题材的戏。当外界纪念的热潮一浪高似一浪,天安门前的大阅兵鼓起人们空前的爱国热情,各个电视台抗战剧连篇累牍的时候,这台戏的上演恰逢其时。
简介:为改变我国杂技理论长期滞后于艺术实践的状况,促进杂技理论队伍的建设和杂技理论体系的完善,由中国文学艺术界联合会、中国杂技家协会共同主办的中国杂技金菊奖第四届理论奖评奖工作即将进行。
简介:随着社会的发展和进步,人们生活水平的提高,加上电子产品的普及,音乐已经成为了人们日常生活工作中不可缺少的一部分,它作为人们陶冶情操、提升审美水平的一大重要媒介,对人们的影响越来越大。本文主要从目前人们的学习现状入手,在人们对音乐理论作用认识的基础上讲述了音乐理论对音乐实践和音乐技艺的指导作用,并分析了不重视音乐理论知识可能会导致的现实问题,针对这些问题提出了一些看法,以加强对音乐理论的学习和提高学习效率,使学习者能够正确地认识音乐理论知识对于技能学习的重要性。
简介:精神分析学对20世纪30年代的中国剧作家产生了深刻的影响。左翼戏剧界从文艺社会学的视角检视之,为30年代跻身于剧坛的左翼剧作者创设了借鉴的文化策略,也给左翼外剧作者的创造性接纳提供了堪可鉴戒的参照,而左翼外剧作家将之纳入多元化接受、创造性融汇的范式中。概言之,精神分析理论已渗入到剧作家的主体心理与艺术实践中。
简介:民间小戏研究在民国时期是依附于文学史、俗文学和戏曲史框架而存在的,没有形成自己完整、独立的理论体系,本体性研究受到遮蔽和影响。然而,随着不同学科、视野的介入跟进和研究的深入发展,民国时期不仅为民间小戏研究在理论建构上打下了坚实的基础,而且刘师培、王国维等创立的研究范式及学理形态,对后世民间小戏研究产生了极其深刻的影响。总之,民国时期的民间小戏研究不是完全的被动式的依附,而是依附中有建构,建构寓于依附之中。
简介:几十年来,黄佐临的“写意戏剧观”在戏剧界产生了巨大的反响乃至争论,然而并未引起美学界足够的注意。事实上,戏剧界之所以对他的“写意戏剧观”有争议,关键的原因就在于他大胆地突破了传统的美学观。黄佐临推崇的是从中国古典画论中发现的“写意”二字,但他赋予了这一老概念新的意义,无形中挑战了一个长期在中国学术界被视为天经地义的理论模式,为一种崭新的美学理论播下了种子。
简介:10月23日,歌剧《画皮》在上海东方艺术中心音乐厅首演并获得巨大成功。翌日,作曲家宝玉发了一则祝贺微信,其中一句很值得玩味:“回到常识就是创新。”说实话,我不太明确宝玉所说的“常识”是什么,故在此大胆做一个揣测:是不是关于“歌剧是一种以音乐为主要表现手段的戏剧样式”的基本界定?我不能确定。但我以为,对于歌剧艺术而言,这个基本界定或判断就是一个“常识”。
简介:在《论语》中,文通常指称某种优良的品格以及礼、乐和六经等;文的作用则被认为包括成人、来人、会友、饰非以及使人弗畔等;文的特点基本上被归结为展现性及广泛性;至于文与质的关系则大体上被分为统一的和不统一的这样两种情况。由此,在《论语》中,文并没有被视为社会生活中最重要的事物。
简介:通过研读近三年(2014--2016)《北京舞蹈学院学报》和《舞蹈》刊发的1159篇学术论文和专业文章,可筛选整理出具有代表性的96篇与舞蹈创作相关理论成果。从编导创作的角度来审视,《当代舞蹈作品形象的现实主义特征》《解读场景中的民族舞蹈作品创作者》《舞者的二度创作体验与思考》《思“当代中国舞风”》《缘逢盛世“荷”初绽摇曳十届别递香》等高水准的学术成果中所呈现出的精彩观点,将有助于解决创作实践中的瑕疵,值得编导们认真思考。
简介:介绍歌剧《玛纳斯》的服装设计特点,分析歌剧服装如何在保持和传承民族特色的基础上融合当代审美元素,运用象征性的方法刻画人物。
简介:《格萨尔王》与藏族传统体育均属极其珍贵的国家级非物质文化遗产。笔者立足非物质遗产保护的视野,通过对国家级非物质文化遗产《格萨尔王》这一民族口头文学中所记载的藏民族传统体育片段的梳理,展现藏族传统体育生龙活虎的姿态,描绘藏族传统体育文化变迁轨迹,梳理藏族传统体育文化的价值及内涵,探析民族史诗《格萨尔王》与藏族传统体育文化的传承发展策略,加强对藏族体育文化的理解与认识,力求有助于我国藏族文化的传播发展,实现对藏族传统体育的弘扬传承,实现对藏族非物质文化遗产的保护与继承。
简介:
简介:我们都是知道1902年即东渡日本的湖南浏阳人,曾在明治大学、早稻田大学专攻文科的欧阳予倩先生,最初是参加“春柳社”演出“新剧”《黑奴吁天录》的话剧演员。回国后在上海组织了“新剧同志会”演出的仍旧是话剧,是中国话剧的主要奠基人之一。可是这位喝过洋墨水的欧阳老,从1916年起就抛开了话剧,开始了创作和演出中国戏曲——京剧的演艺
简介:6月27日至28日,由中国文联、中国杂技家协会、浙江省文联、浙江省文化厅共同主办.浙江省杂技家协会、绍兴市委宣传部、绍兴市文联、绍兴市文广局共同承办的第十一次全国杂技理论研讨会暨第七届中国杂技金菊奖第六次理论奖颁奖活动在杭州和绍兴举行。中国文
简介:文章在布尔迪厄的场域理论框架下,分析了中国大陆电视健康节目发展的萌芽期、发展期和全媒体时期场域内权威的演变。在政治场、经济场、医学场的多重影响下,不同层次、不同结构位置的力量展开资本的追逐,呈现出来差异化的媒介信息生产。文章试图通过历史的关照和现实的反思,廓清电视健康节目是如何获得自律的平衡。
等韵图在昆曲度曲理论中的运用探析
极其贵重的民族文化资产为——《荔镜记荔枝记四种》序
河西民间音乐在高校民族民间音乐课程教学中的应用研究
“母亲的臂膀”与“民族精神”——“筑堤”线索对《惠安女人》主题的贯串与提升
论现代打击乐的民族化特色——以音乐戏剧《木兰》为例
民族精神是永恒的主题——我演《黄湖谣》的一点感受
中国杂技将进行金菊奖第四届理论奖评奖
音乐理论知识与技能学习的重要性初探
1930年代话剧作家与精神分析理论
依附性建构:民国时期民间小戏研究的理论视域考察
客观写意说——黄佐临对美学理论的贡献
撕开歌剧艺术的“画皮”——歌剧《画皮》的创新及其理论启示
《论语》中的“文”——儒家文化理论研究之一
从舞蹈类核心期刊看舞蹈创作理论研究的缺失
原创歌剧民族服装传承和当代审美的结合——歌剧《玛纳斯》服装设计谈
“非遗”保护视野下藏族史诗《格萨尔王》与藏民族传统体育文化探析
封建王朝的挽歌,民族衰亡的史诗——纪念《桃花扇》发表300周年
广采博收 增强展示技能——简论话剧表演艺术形体训练民族化追求(续)
第十一次全国杂技理论研讨会暨第七届中国杂技金菊奖第六次理论奖颁奖在浙江举行
场域理论视域下电视健康节目中权威的消解与重构