让学生在剧本研读中把握人物的性格特点 ——基于中职语文戏剧教学的探索

让学生在剧本研读中把握人物的性格特点 ——基于中职语文戏剧教学的探索

蔡珊

海南省文化艺术学校

摘要：琼剧作为海南唯一的地方剧种，已经被列为国家级非物质文化遗产之一。我校琼剧表演班的语文学习尚处于与专业结合的探索阶段，在这一过程中，我深切地体会到学生的舞台表演需要深入理解并把握戏曲中人物的性格特点，才能较好地刻画人物的灵魂，展示人物的形象。因此，将语文学习与戏剧表演巧妙的结合并引导学生进行实践的学习和训练，不仅能提高学生学习的兴趣，还能促使学生对于语文的学习更加积极与主动，从而提高学习的效率。

关键词：语文 剧本 人物 性格

一、学生对把握剧本人物性格特点的现状：

我们都知道，人物是戏剧表演的重要组成部分，人物塑造得是否准确是戏剧成败的关键因素，了解人物是看懂戏剧的重要标志。任何一个人物形象都是共性和个性的统一体，亦是最独特的存在体，是一个时代的缩影也是某一个社会阶层的灵活再现， 但由于学生在生活阅历和学习经验等方面还处于有待提升的阶段，因此对于人物性格的多样性和复杂性是把握得不到位的，在他们的认知里，人物的性格非坏即好，这就造成了在表演的过程中，只有表演技巧，缺乏艺术思想，因极少探究在不同的情境和背景下人物内心的情感、心理变化，所以，学生对人物的性格分析和理解非常单一化、片面化,进而对戏剧人物的表演空洞、无灵魂。而戏剧人物在舞台上注重的是表演的准确到位，生动逼真，尤其是眼神的灵敏变换，体现了不同的心理和情感变化。 抓不住心理的变化，内心的情感就得不到细腻的展现，表现出来的眼神尤显空洞乏味，动作生搬硬套，更进一步来说，演员没有让人物的喜怒哀乐依据故事情节发展变化表演出层次感和波动感，只凭简单的表情、动作、姿势，人物被轻易地就塑造成了单一、固定的模式。

二、如何在研读剧本中把握人物性格特点

（一）通读剧本，了解剧情

若想把握好剧本中人物性格特点并将其出色的展现在舞台上，第一步就是认真研读剧本，在完整的阅读剧本后，才能了解剧情，进而分析剧本内蕴含的背景知识、人物关系、特定的情境等，逐步理解和把握人物独特的性格特点。

在课堂上，我们可以分三步带领学生阅读剧本。首先安排学生自行研读剧本，查询相关的背景资料，并布置与之相对难度的任务让其独立自主完成初步的阅读。其次，以小组合作的方式组织学生进行一次面对面的对读人物对话，体会其中的含义。最后，将比较难以理解的重点语句提取出来作为要突破的重点难点，逐句分析推理，引用俗语和比喻梳理难解的句子，以此来促进学生把握剧情，了解人物的情感。如琼剧《西湖公主·寻妻》中，学生完全可以完成最基础的阅读任务，但是有句台词为“但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻猿声啼两岸，风飘万点正愁人。”，此处学生疑问比较多，他们往往困惑于该如何理解词义，如何展示动作与表情。我们可以将其列为一个教学难点，为学生创设情境，引导学生理解台词中男主人公为了寻妻，可谓历尽艰难。此句词出自李白的《蜀道难》，词义为：岩山栈道实在难以登攀，只见悲鸟在古树上哀鸣啼叫，两岸又传来凄凉的猿叫声。此句将景物的萧瑟、凄凉与人的悲伤情感相互融合，更增添了人的愁绪。意表夫妻情深。如此一来，难点问题迎刃而解，学生既把握了剧情，也了解人物的情感。

（二）选取经典章节，深入解读剧本

琼剧的每一部经典剧，都有一至两回能作为重要的舞台演出剧目，通常情况下，我们可选取其中的一节作为学生学习和训练的文本，仔细探究、琢磨文本中的人物、情境、背景等知识，全方位而又突出重点的解读文本，带领学生解读精华部分，这是学生理解台词又能演活戏剧人物的基础。例如《林攀桂与杨桂英》的第五场、《张文秀·偷包袱》等，这些经典又精彩的选段，可以挑选出来进行细致的解读，以此来提升学生的理解能力。在《林攀桂与杨桂英》的第五场中，“小生”杨桂英隐瞒身份，男扮女装，与林攀桂一起同窗三年，两人一起考中状元，在皇上赐婚她当驸马爷的时候，林桂英才将自己是女儿身的实情告诉皇上，却不想又被皇上封作娘娘，然而她早情定林攀桂，只是迫于皇命，只好接受安排。可林攀桂对此一无所知，直到被封后才知道杨桂英为女儿身，险些错过心爱之人，二人诉真情，示爱意，决意一起祈求恩赐，若此举志不遂，妹赴黄泉哥相随。此场次的内容可让学生自行梳理，概括大意后，可随着剧情的发展逐步分析人物的情感，林攀桂明确了自己的心意，而林桂英也表明自己的态度和立场，至此，一对有情人是否会在他们的努力下终成眷属呢？学生也拭目以待，他们会更加认真的分析和体会人物的内心为了追寻真爱而坚定不移，生死与共的决心，自然也明白林攀桂不畏皇权，追求爱情的勇敢与坚定的性格。

（三）多角度分析人物性格特点

生活体验是演活人物、塑造成功舞台形象的基础。艺术来源于生活，舞台上的艺术创造，来自艺术家平日对人物的体验。一个好的演员，必须有一颗敏感的心，才能感受生活中的点点滴滴。古人云：“学而不思则罔，思而不学则殆”，学习与思考是密不可分的，生活要与艺术相结合，并提升艺术的层次和水平，首先要勤于学习专业知识，善于发现学习中的问题，努力寻找解决问题的途径。其次，荀子的《劝学》说到：“不积跬步，无以至千里”，只有不断地积累舞台实践经验，丰富艺术生活，才有希望在舞台上展示出一个鲜活而丰满的人物形象。在有了一定的学习和生活的积累后，还应善于从不同的角度看待问题，这有助于我们领会剧本中人物的复杂性。比如曹禺先生的话剧《雷雨》当中的塑造的周朴园这一人物，他是唯利是图、冷酷无情的资本家，又是一个极度专制的家长，对待曾经的爱人侍萍又是何等的虚伪狡诈！那么，这样复杂的人物性格如何在剧本中展现出来呢？一方面，从他所生活的时代背景、人生经历和身份地位等客观条件去分析解读人物。另一方面，得细品人物的个性化语言，琢磨他的心理的变化，动作的意图等主观因素入手，方可理解他复杂的性格特点。

因此，学生若要真正的理解和把握人物的性格特点，必须要建立在多角度的思考之上。下面，我们将着重以剧本中的台词为例，分析人物的性格特点。

1、品味人物个性化的语言

人物语言，即台词，它是构成剧本的最主要组成部分。剧本要通过台词推动情节的发展，表现人物的性格。戏剧人物语言具有个性化、口语化、动作性和文学性的特征，并富于潜台词。优秀剧目中，凡性格鲜明，形象丰满的人物，都必定具有鲜明的个性化的语言。个性化的语言是戏剧塑造人物最常用的手法，也是用来分析戏剧人物形象最常见的手段。如在现代琼剧《红色娘子军》中，南霸天：“你们简直瞎了眼！哼！这是个手眼通天的贵人呐！这位发了财的华侨大户是回家修建宗祠的，你看，从广东省主席，保安司令，到各厅的厅长都上了名了，更不要说海南的豪门了。”“好好地款待他，一定要钓住这条大鱼呀，利用他的关系，替我们在广州、南洋办军火，哎，看这小子的架子，要他出500条枪，还不会有什么困难吧，啊？！”这些台词有对下属的训斥和交代，训斥下属的不识贵人，没有抓住机会讨好一个有权势的人物，交代他们要款待贵人，因为能为他提供枪支。这些个性化语言非常贴合南霸天这个大地主、土皇帝、民团总指挥的身份，也符合当时的时代背景，南霸天想勾结有钱有势的人物，为自己增加权势的筹码，有益于继续横行一方，鱼肉百姓，是他大恶霸面目的一种表现，体现了他既势力又强霸的个性。

2、分析与不同人物之间对话的异同

戏剧人物的性格的分析必须建立在与不同人物对话时所体现出来方式和语气中，人物性格的复杂性往往在此能得到具体的证实。在曹禺先生的话剧《雷雨》中，主要人物周朴园在与妻子周繁漪的对话里，处处充满了所谓“关心”“爱护”下那强制性的命令，比如以下的台词：

周繁漪（反抗地） 我不愿意喝这种苦东西。

周朴园（向四凤，高声） 倒了来。

周冲 爸，妈不愿意，你何必这样强迫呢？

周朴园朴（冷峻地） 繁漪，当了母亲的人，处处应当替子女着想，就是自己不保重身体，也应当替孩子做个服从的榜样。

周繁漪（四面看一看，望望朴园又望望萍。拿起药，落下眼泪，忽而又放下）哦！不！我喝不下！

周朴园 你同你妈都不知道自己的病在那儿。（向繁漪低声）你喝了，就会完全好的。（见四凤犹豫，指药）送到太太那里去。

通过以上周朴园与周繁漪对话，我们可看出周朴园在对周繁漪的“关心”中处处充满了令人紧张和强迫命令语气，作为丈夫，他对妻子没有贴心的关爱和呵护，而是自以为是的强制性执行，犹如专制的暴君。

当他再次遇到曾经的恋人鲁侍萍后，他复杂的性格更加显露无疑。周公馆内有一个常年关窗户的房间，沉闷而阴森，那是周朴园特意为“怀念”周萍的母亲而按照她“生前”的习惯和摆设布置的房间，在这里，周朴园与鲁侍萍再次相遇，可当侍萍站在他的面前，他的反应竟是“你来干什么？”“是谁指使你来的？”“（冷冷的）三十年的功夫你还是找到这来了。”等一系列反问和质疑的语气，他既然“怀念”侍萍以慰他当年的所犯下的错，我们可以认为他是在忏悔和良心发现了，可通过他的反应，我们知道事实并非如此，他更在乎的是自己的名声和地位，以为侍萍的出现是要对他进行敲诈和威胁，于是便利用钱财来打发侍萍，再次掩藏他曾经的罪过，这里既显示了他的虚伪，又有着资本家奸诈和狡猾的一面。

戏剧人物复杂的性格特点，往往就在于面对不同的对象时表现出来的态度不同，周朴园对待妻子周繁漪冷酷专制，对待曾经的爱人鲁侍萍虚伪惊慌又奸诈，可归纳起来就有一个共同点，那就是他的自私无情。我们在带领学生品读作品的过程中可将其单独罗列出来，进行分析和表演，学生自然能心领神会其中的深意，他们也能做到举一反三，学习中的难点便迎刃而解了。

3. 探寻人物心理变化

表演艺术是一种复杂的心理活动过程，也是一种创造性的艺术活动过程，表演中的心理特征，是一种正常的心理表现，它可以通过一定的心理调节将其转化为一种积极的心态，呈现人物鲜明的外部特征，会使演员在表演技能上有更超长的发挥。针对学生在把握人物性格特点和表演中遇到的问题，我们来探讨如何能使舞台上的人物鲜活而真实，演员与角色之间能否达到高度的艺术融合，然后呈现在观众的面前。

相对于剧本和舞台而言，演员的生动表演是戏剧成功的关键，因为演员通过肢体动作和神态来表现艺术情感，通过有虚拟化、程式化、有组织、有节奏、美化的肢体语言来表情达意以达到成功展示人物角色的效果。那么，人物的心理往往都会体现在动作和神态上，仔细观察人物的动作和神态，就能窥视其心理的想法，反过来，演员通过动作、神态的打磨和锤炼，就能较好展示出人物的状态，也能细腻的刻画出人物的心理。 比如电影《红色娘子军》中的人物吴清华在执行侦察任务时，躲在树丛里看见南霸天坐着人抬的轿子经过，顿时两眼冒出怒火，不顾侦察纪律，擅自开枪射击南霸天，结果暴露了目标，使得南霸天逃脱这一段，从吴清华愤怒的两眼和无法控制的掏枪动作，能探析出她内心对南霸天的仇恨至深。此时的她性格上表现为冲动、鲁莽，置组织和纪律于一边不顾，完全被仇恨冲昏了头脑，可是这一违反纪律的行为却给组织的策划和行动带来极大的不良影响。 在分析了神态和动作所体现的心理后，便知了人物的性格特点。反过来再去表演人物的时候，演员还是要紧紧的抓住动作和神态这两个肢体语言来细腻的刻画人物的心理变化，如此打磨，戏剧中人物和演员便得到了相应的融合，自然也变得生动真实，不再是空洞乏味的简单动作和千篇一律的表情了，那么，角色此时此刻在规定的情境的内心情感恰到好处的传递给对方，传达给观众。

综上所述，戏剧专业的学生在把握人物性格特点方面虽存在不足，但是通过针对性的学习后，掌握了一定的方法，再经过不断的积累和实践，相信他们能有所提升。艺术来源于生活又高于生活，戏剧中人物形象的塑造是否成功得靠演员对戏剧角色性格的把握和展现的程度。演员对人物心理的把握和展现，确能生动地刻画人物的典型性格，演员的成功表演对于人物的形象塑造具有积极的作用。要实现戏剧演员的成功表演，演员要准备充足，不断的丰富学习的内容，积累生活和舞台经验，也就是说在领悟剧本的基础上，尽可能充分深入生活实践，为了领略人物的独到之处，需要有特定的情境体会人物的生活，进一步深入理解自己扮演的人物，才能达到演员与人物的高度融合，再者，要用细腻的舞台动作和神态来生动地展示戏剧形象。

参考文献

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第1集(C).上海:中国戏剧出版社,1985.

[2]王长玲.演员对剧本中人物性格的分析与把握[J].当代戏剧.2004.第S1期.

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2002 第4期.