二胡演奏艺术传统继承与创新发展的探讨

二胡演奏艺术传统继承与创新发展的探讨

葛育含

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摘要：二胡是我国传统民族拉弦乐器， 距今已有一千多年的发展历史。二胡演奏艺术发展所具有的民族特征十分鲜明，其形成于人民的长期生活、劳作与艺术创作之中，能够集中体现中国人民的精神与思想。现如今，二胡演奏已经逐渐进入到一个全新发展的重要阶段，演奏者、教育者有必要深入地研究二胡的演奏技巧，在创作过程中充分融入人们对于音乐的情感，促使其思想表现力、艺术表现力都呈现出更大的表现力。

关键词：二胡演奏艺术；传统继承；创新发展

引言

二胡是我国传统拉弦乐器之一，在历经长时间的改良与优化后，才形成一套相对完整的艺术教育体系。因此，在二胡艺术教育中，教师不仅要教给学生专业理论知识，帮助学生了解二胡文化，还要引导学生深度鉴赏二胡音乐作品，提高学生的审美能力与欣赏能力。以此从审美的角度，真正挖掘学生二胡演奏潜能，激活学生二胡演奏兴趣，培养学生二胡演奏主观能动性，一举多得，培育良才。

1二胡演奏艺术中的审美

1.1音色审美

大部分“零基础”的学生第一次接触二胡，都会被二胡演奏时“接近人声”的音色吸引，随着二胡演奏的抑扬顿挫沉浸其中，深受感染。二胡与其他乐器相比较，也确实具有相对鲜明的音色特点，自成一派。如高低不平，急缓不均，锐柔不一，使用不同演奏技巧可以表现不同的音乐情感等，在实际演奏中都可以带给听众深刻且“身临其境”的艺术体验。只是，欣赏者自身的审美素质、情感体验、精神追求等各不相同，在聆听二胡音乐作品过程，自然也会对二胡的音色审美产生不同的差异化感受。若是欣赏者在聆听二胡音乐作品时，配合旋律大胆想象，那欣赏者对二胡音色的审美体验不仅独特，还很私人。若是欣赏者在聆听二胡音乐作品时，无法随着旋律流淌意境想象，那欣赏者对二胡音色的审美体验便会稍显空洞、枯燥，难以绵长。

1.2情感审美

二胡作为演奏乐器，在舞台表演中是作品情感呈现的主要载体。可以说，任何一首二胡音乐作品都有其要传达的独特思想主题、情感主题以及意境意蕴等，旨在带给人极致的情感审美体验。为此，在早期，二胡演奏的主要目的是“传情达意”。即，通过二胡演奏激活听众听觉神经后，引出听众内心深处的更多复杂情感，使听众的情感体验与二胡旋律严丝合缝，情感共鸣。许多二胡作品的情感意蕴都十分深厚，在演奏中可以带给欣赏者同演奏者一样的情感震撼，动人心弦。而后，结合二胡艺术家的高超技巧与创新发展，在渲染、表现二胡音乐作品情感内涵之余，二胡演奏艺术也力求最大程度引人深思，发人深省，借助感染力极强的节奏与技法，最大化呈现二胡音乐作品延伸价值，留给人深刻的聆听印象，让人回味无穷。

2二胡的演奏技巧

2.1揉弦技术的应用

二胡的揉弦能实现对创作者、演奏者思想感情的充分表达，由于二胡演奏的声音近似人声，所以在演绎多种音乐风格的过程中，能够感染于心。在这一层面，大多数弹拨乐器是无法比拟的，这也是拉弦乐器独有的音乐特质。另一方面，与演奏者在实际演奏过程中同揉弦的演奏技巧具有紧密联系。如果说，二胡的右手演奏“声”，那么左手一定在演绎“韵”，揉弦是二胡演奏中非常重要的演奏技巧，它能够起到丰富乐曲表现力的作用。二胡演奏出的声音之所以会悦耳动听，揉弦技术极为重要。那么，揉弦作为最重要的演奏技术应用于二胡中，不仅可以拓宽地方音乐旋律的音乐音效，还能够为二胡的音乐带来独有的音乐特质。

2.2滑音技术的应用

滑音作为左手演奏的一种技巧，是体现二胡艺术特色的重要手段之一。从左手的技法上讲，滑音一般分为上滑音、下滑音、回滑音和垫指滑音；而从滑音在音乐旋律中的出现时间来讲，又分为头滑音和尾滑音。滑音演奏技术作为二胡中常用的一种技法，主要包括上滑音、下滑音、回转滑音、颤指滑音、揉滑音、下行回转滑音、二度滑音等多种不同形式的运用。其中，上滑音主要是指音程超过小三度的基本滑音，手指由低音滑向高音，左手指始终保持在琴弦上，对于这一技法的应用，要求四个手指的演奏力度要均匀。下滑音主要是指音程超过小三度的大下滑音，由高音向低音滑行，左手四个手指同时按弦，滑动时逐一离弦，一指则继续保持在琴弦上，最终滑至规定的音高上，类似于垫指滑音演奏技术。回转滑音主要是指在出现异音同指的情形时，演奏者需要由高音向低音滑行，继而滑向下一个音阶，最终迅速回滑至基本音调上。颤指滑音主要是指左手演奏下滑音过程中，指尖借助滑揉的技法滑向目的音，且滑动速度要明显慢于上下滑音。通过对滑音这一装饰技术的应用，可以使乐曲的旋律变得丰富多彩。

3二胡演奏训练方法分析

3.1增加训练时间

在练习过程中，不仅要加强作品的练习，更要对练习曲方面着重练习，提高练习的时长，将常错的地方不断练习，不断总结练习时的技术重难点。在二胡演奏过程中，要培养出更为灵敏的音乐感知，方可使二胡的演奏更为自如。在练习期间，演奏者也会针对自己不懂之处进行标注，并向教师请教，以不断提高自己的能力。另外，还要多观摩二胡演奏家的演奏视频，通过对视频里名家演奏的思考，并根据自己的演奏特征，进行不断地调整。

3.2掌握二胡各要素并熟练运用

要提高二胡的演奏水平，必须掌握其基本要素。为了保证演奏者能够熟练地把握好节拍、音色、音准、速度等基本要素，需要定期接受系统性、专业性的培训，尤其在练习曲中的琶音音阶练习、五声音阶练习、快速换把练习、揉弦练习、快弓练习、慢长弓练习、泛音练习上多下功夫，在乐曲中要分开乐段练习，不可练习时从头拉到尾，然后不断地反复，这样练习效果会不太理想。提高对乐曲创作的认识，了解乐曲创作的背景，为二胡的演奏打下良好的音乐根基。

3.3多元教学拓展，对二胡演奏教学方法创新实践

针对二胡演奏教学方法单一问题，教师需专门明晰使用固化教学方法组织二胡教学活动的“弊”，而后明确教学目标，针对性地对二胡演奏教学方法进行创新，激活学生二胡演奏热情，以持续发展眼光确保二胡教育稳健发展，二胡艺术大范围传承。具体而言，教师在平时多注意观察学生，掌握学生的实际学习水平与演奏水平，整理学生兴趣值高的教学内容与教学资源。继而，重新定位自身教学角色，放大学生二胡学习主体性，留出充足时间让学生变身“一日教师”，从自己的角度为接下来的二胡教学找到趣味教学切入点。同时，不断探索更多的尚未实践运用的新颖教学方法，打破二胡教学常规，为学生不断开拓自主学习发展空间。

3.4多参加艺术活动

二胡演奏者不仅要有高超的技艺，还要有较好的心理素质。尽量多地参与到各种形式的文艺演出中去，以消除在真实的舞台上的恐惧感与极度紧张感。演奏者要训练自己的临场应变能力，同时还要在表演中留意别人的演奏，从中吸取经验，从而达到提升自己的目的。

结语

二胡教学是我国音乐艺术教学的重要内容，是传统乐器教学的主要教学难点。二胡是中国具有代表意义的传统乐器，想要成为一名出色的二胡演奏者，要不断地提升自己的艺术修养和演奏技巧，在创作的时候，要把作品的内涵和感情表达出来，做到多种演奏技术的灵活运用，强化乐感并掌握乐理，揣摩肢体动作、演奏技巧、乐曲内涵等因素对音色的影响，在有效运用演奏技法的基础上，提升二胡演奏水平。同时结合自身乐感，提高作品的声乐艺术表现力与感染力，吸引观众对作品产生情感共鸣，从而带给广大观众更加动人的二胡艺术体验，使其感受到二胡艺术的无限魅力。

参考文献

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