情感教学在初中音乐教学中的应用策略

情感教学在初中音乐教学中的应用策略

王孝红

四川省凉山州昭觉民族中学616150

摘要：随着新课程改革的深入实施，初中音乐教学更加注重学生的情感体验和综合素质的培养。情感教学作为一种有效的教学方法，逐渐受到广大音乐教育者的青睐。本文旨在探讨情感教学在初中音乐教学中的应用策略，以期为初中音乐教学提供新的思路和方法。

关键词：情感教学；初中音乐；应用策略

引言

音乐是一门富有感染力的艺术，能够触动人们的心灵，引发共鸣。在初中阶段，学生的情感发展正处于关键时期，音乐课程作为培养学生审美情趣和人文素养的重要途径，应当充分发挥其情感教育的功能。情感教学强调以学生的情感体验为中心，通过音乐作品的欣赏、表演和创作等活动，引导学生感受音乐的美，体验音乐所蕴含的情感，从而培养学生的情感表达能力和审美情趣。

1探究情感教育在音乐教学中的作用

1.1培养情感表达与情绪管理能力

音乐是情感的艺术表达形式，学生可以通过音乐表达内心的情感和体验。情感教育可以帮助学生学会将自己的情感通过音乐表达出来，使其情感得到释放和展示。学生在学习音乐的过程中，通过乐器演奏、歌曲演唱或音乐创作等方式，能够更准确、更自由地表达自己的情感，培养自信和自我表达能力。在音乐学习过程中，学生常常会面临各种情绪，如兴奋、沮丧、紧张等。情感教育教授其适当地调节和管理自我情绪，帮助学生认识和理解这些情绪，同时，情感教育可以教授学生自我观察、深呼吸、放松训练等技巧，帮助学生平衡情绪，保持良好的学习状态。学生学会通过音乐调节自己的情绪状态，便能够更好地应对学习中的压力和演奏中的困难。

1.2增强学生与音乐的情感连接

情感教育可以帮助学生深入理解和感知音乐所想传达的情感。通过情感教育的引导，学生能够学会敏锐地感受和理解音乐中蕴含的情感，从而与音乐共鸣。学生通过感受音乐中的旋律、和声、节奏等元素，能够与音乐产生情感上的共鸣和连接，有助于进一步丰富音乐体验。情感教育为学生提供了丰富多样的音乐体验机会，帮助学生在音乐中体验不同的情感。通过与音乐互动、参与音乐欣赏和演出等活动，学生能够亲身感受到音乐所带来的喜悦、激情、忧伤等情感体验。这些情感体验可以给学生留下深刻的印象，进一步加强学生与音乐之间的情感连接。

1.3培养学生的审美情感和情感素养

学生通过学习音乐的要素、风格、历史背景等知识，能够更深入地理解音乐作品的内涵和情感表达，有利于提升自身的音乐欣赏水平。学生通过学习音乐中的美学原理和艺术规律，能够更准确地感知和欣赏音乐作品中所蕴含的美，从而提升自己的审美情感和美学素养。情感教育还有助于帮助学生发展情感素养和情感智慧，从而更好地理解和管理自己的情感。学生在音乐的学习和表演过程中，能够体验到不同的情感状态和情绪变化，同时学会认识、理解和调控自己的情感，从而提升情感素养和情感智慧。此外，音乐的学习和探索能够使学生接触不同的音乐风格和文化背景，培养学生对多元文化的理解和欣赏。学生通过了解不同地域和民族的音乐，能够体验到不同文化的情感特点和表达方式，增强文化的多元化意识。

2情感教学在初中音乐教学中的应用策略

2.1剖析教材内容，寻找情感因素

音乐教材是学生接触音乐的第一手资料，也是培养音乐情感的重要方式。教师要重视教材，带领学生剖析教材，将教材中的情感因素找出来，带给学生更加专业的教育，提升学生的好感度。首先，在学习一首歌曲之前，音乐教师应通过网络技术查找音乐背景，向学生介绍作者创作的历史以及音乐产生的影响等，这样不仅能够吸引学生的注意力，还有利于增强师生互动的效果。当学生对音乐背景有了一定的认知，他们就能更好地体会作者传达的情感，真正体会到音乐的灵魂所在，树立起正确的审美观和价值观。其次，教材中选择的歌曲都是具有代表性的，教师应为学生做出科学的解读，让学生从歌词中受到启发，激励他们保持初心，不断进步，强化音乐素养。有的音乐是抒情的，有的音乐是励志的，无论是哪种音乐形式，教师都应该给学生做出引导，寻找浓浓的情感，学习多样化的音乐。最后，教材是按照单元进行划分的，每一个单元都有一个主题，教师应该对单元主题进行整合，既要让学生懂得单元主题的情感内涵，还要加强单元与单元之间的衔接，更好地反映出音乐学科的情感基调。教师可以利用思维导图的方式展示单元主题，并且让学生对思维导图进行完善，在互动中寻找情感的影子，达到深度学习的目标。

2.2采取合理的教学方法，提升学生知识理解能力

在初中音乐课堂上，教师需要注意自己的教学方法以及态度，以帮助学生提高对音乐课的兴趣。如果教师能够采取合理科学的教学方法，可以帮助学生更好地理解音乐。在音乐课堂上，可以结合音乐作品和情感教育进行教学。同时，在初中生音乐学习中也要注意培养他们独立思考、勇于创新的精神，帮助学生养成良好的学习习惯。所以在初中音乐课堂上，教师要积极与学生进行交流和沟通，还可以通过多种方式来调动学生学习音乐的积极性。例如可以通过唱歌、演奏等方法，来调动学生对学习乐器的兴趣，并以此增强学生对知识的掌握能力与理解。

2.3分配音乐角色，增强情感体验

音乐角色不仅具有趣味性，还具有教育性。音乐教师应掌握好音乐教学与音乐角色的契合点，开发各种音乐角色，让不同水平的学生都可以有所表现，增强学生的情感体验，降低音乐教学的难度。当教师设计了音乐剧主题后，可以为学生分配各种音乐角色，结合学生的特长，让他们选择适合的角色，从而全身心地完成音乐表演，对音乐情感的把握更到位。教师将学生分成小组，确保每个小组成员都拥有属于自己的角色，再让小组自己彩排音乐剧，充分尊重学生的自主性，使学生有施展才华的舞台。有的学生负责挑选服装，有的学生负责编排舞蹈，还有的学生负责设计队形，各个小组都活跃起来，使音乐表演更加形象。经过学生认真的准备，他们对于每个角色的领悟都十分透彻，能够将角色的特点表演出来，在演唱的时候也非常用心，增强了对音乐的好感，接受情感的熏陶。在学校举办文化节的时候，教师可以鼓励学生在文化节上表演音乐剧，既能锻炼临场发挥能力，又可以营造良好的艺术氛围，有利于构建独特、新颖的校风。对于具有音乐天赋的学生，教师还要为他们推荐到校外参加音乐比赛的机会，让学生到校外去寻找音乐灵感，在情感中凝聚音乐共识，创造美好的明天。

结语

情感教学在初中音乐教学中的应用策略是多样化的，它需要教师具备深厚的音乐素养和敏锐的情感洞察力。通过剖析教材内容、采取合理的教学方法、分配音乐角色、创设音乐情境、融入多元文化以及加强师生互动等策略，教师能够更好地引导学生感受音乐的魅力、理解音乐的情感内涵、提升自己的审美情感和情感素养。在未来的音乐教学中，我们期待看到更多情感教育的创新实践和应用成果。

参考文献

［1］李婵娟.运用情感教学实施初中音乐审美教育的探索［J］.学苑教育，2022（18）.

［2］王兰.运用情感教学实施初中音乐美育教育的创改［J］.学周刊，2022（10）.