简介：“新图案”理论的核心内容,是希望通过图案可以美化民众的生活,以实现图案对人的教化和对生活的改善作用.在此基础上雷圭元积极推行中国特色的教学改革,并运用在图案创作与实践中.

简介：梅兰芳大师一生从事京、昆表演，对戏曲的贡献是多方面的，本文梳理评述他对戏曲的理论贡献。梅大师进行一系列创作演出之后，1931年与余叔岩、齐如山等组建了北平国剧学会，研究京剧。正如《剧学月刊·概述》阐明宗旨：“一、本科学之精神，对于新旧彷徨、中西糅杂之剧界病象、疑难问题，谋得适当之解决。二、用科学方法，研究本国原有之剧艺，整理而改进之，俾成一专门之学，立足于世界艺术之林。”并提出研究“关于戏剧所涵容之学问，如心理、历史、社会、哲学、宗教、音乐等皆是。”[1]

简介：长期以来,中国油画的学术观念多被定义在创作实践的具体画面上,实践等同于学术的认知和以画面说话的方式导致中国油画的理论相对薄弱.本质上说,学术是对理论层面的论证和研究,而实践只是学术产生的母体,必须让其分娩并形成独立的建构才能构成真正意义上的学术形态.在中国油画实践繁盛的今天,从艺术本体价值出发,建构中国油画的学术理论体系成为当前中国油画发展的重中之重.

简介：“限制”与“构成”，是张继钢先生从多年艺术创作实践中总结出来的艺术理论，是关于艺术创新的具体创作方法，对于艺术创作起着重要的作用。“限制”就是在“排他”和“叛我”中追求唯一；在“消灭”和“保留”中找到独特；在“持久”和“坚守”中形成风格，“限制”的意义在于解放，在于创造经典。“构成”是文学和表演艺术创作中的“形态重组”，构成思维是实现艺术创新的关键，在艺术创作中“限制”与“构成”既有区别又有联系。所以，“限制”塑造“这一个”、“构成”实现“不可能”，两者共同创造着艺术前所未有的崭新。

简介：在2010年为世界设计界提出幸福设计概念后，本文试图描述国内外当代设计趋势，探讨幸福设计研究内容、幸福设计定义以及意义，并尝试给出以环境设计为例的幸福主义设计理论模型。

简介：进入90年代以后，中国民俗学研究的主流是超越民俗传承的具体时空，以民俗事象为中心的研究范式。这一研究范式忽略了作为民间文化传承主体的“人群”在具体的时空坐落中对民间文化的创造与享用。20世纪90年代中期，民俗学界开始反思“传统研究范式”下民间文化存在的问题，强调从时空文化背景和语境中考察民俗学，在田野调查中观察民俗生活与文化传统之间的关系。对民俗学研究范式的转换进行学术梳理，将学术反思过程中出现的新的研究理论进行探讨，从而使民俗学研究符合实际，臻于完善。

简介：2013年的中国艺术学理论焦点仍然是中国特色的艺术学理论学科的建构问题，学界比较关注艺术教育拓展和规划问题。学术研究目光聚焦在从学理上对艺术学理论学科进行系统的梳理，以期进一步明确艺术学理论的学科定位、研究内容以及研究方法；侧重从更加宏观、更加注重于思想文化层面，通过对各艺术门类进行把握，从而推进艺术学理论建设；协调各具体的艺术门类的和谐发展，使得扎根于民族传统的中国艺术精神得以高扬。

简介：这是一部来自英国的短片，讲述了一个温暖的亲情故事。

简介：“功名富贵无凭据”，是明清文学科举题材的主流表述，其核心问题是文章与科名不符。举业无凭，可能与“盲试官”有关，也可能与文章不合“风气”、过于“蕴藉”有关。貌似“必然”论的“科名前定”之说，其实仍是一种“偶然”论。从实证的角度讨论“必然偶然”，其核心问题是平时成绩与录取率的关系，部分书院课艺总集可以为实证分析提供合适的样本。综合考察课艺作者的科举经历，我们发现：科举功名的偶然性，确有很多现实依据，但从宏观上看，平时成绩与录取率之间存在正比关系。这是一种必然性，它表明科举考试的客观性和合理性不容否定。

简介：20世纪60年代以来，对艺术和美学的跨文化研究兴趣得以复苏，论著日渐增多，论题涉及艺术家、风格传统、象征主义和艺术的功能。以前相互分离的学科之间互动越来越多，学者们对于美学的比较研究兴趣日浓。对非西方美学的研究表明：每种文化都有审美原则，艺术哲学因不同的社会而有很大差异，艺术在每个社会中都表达了重要的意义。20世纪90年代，关于非西方艺术和美学体系的文献增加了，此时的研究受到后现代运动影响，更多地关注这一学科本身及其理论框架。另一方面，市场艺术的数量继续激增，就世界艺术研究而言，不应忽视对市场艺术的研究。艺术正以不同以往的速度不断发生变化，描述和理解全世界正在出现的众多艺术和艺术理论，成为摆在面前的一个巨大而兴奋的挑战。

简介：辣评：“新院体”“新水墨”“新工笔”“新文人画”，似乎在不经意之间中国艺术圈和市场内就突然有了不少“新”字辈的名头，同一个字头的效果很是明显。新字辈们在最大的特点上保持着空前一致性：无论是从风格、技法、地域、观念、题材、内容、形式等方向去深究，最终都没有明确的概念与界定来解释其真正的内涵与蕴涵。

简介：作为“70后”，周虹的艺术很早就拥有了相当独特而成熟的艺术个性与语言方式。在中国当代艺术界，周虹的艺术价值显然与她对波普艺术的图像重构与语汇创新密切相关。一方面，周虹延续了武汉波普艺术的创造路径，另一方面，又以新的视觉经验对其进行了大胆的语汇创新。

简介：《马》（Equus，亦译为《恋马狂》），是英国作家彼得谢菲尔（PeterShaffer）写于40年前的名作，也是当年英、美剧场最卖座的剧目之一。上世纪70年代末、80年代末，《马》曾先后由香港话剧团、香港演艺学院戏剧学院搬上香港舞台，表现不俗。

简介：书籍必须做到教育性与艺术性高度统一，才能够使内容的传达和视觉信息的形态与读者的思维习惯与审美习惯相符。本文从视觉形态元素入手，逐个分析书籍视觉形态设计的规律与技巧。

简介：<正>主持人是节目内涵与观众沟通的桥梁,观众对节目的理解和内容的欣赏,很大程度靠主持人的文化象征和思想引导,主持人通过有声语言传播信息、串联节目、表述观点,与观众平等沟通交流,驾驭节目进程,使精心设计的节目所包含的思想内容和艺术内涵,通过主持人得到精彩展现。主持作为相对独立的文化事物,其内涵被称之为“主持艺术”,其独立的文化艺术形式已经形成。作为一门艺术,主持工作也应遵循其源流发展的艺术规律,赋予创新发展与时代特色

简介：清代文化精神在中国历史上具有明显的特点，在这种文化精神浸染和统摄下的山水画家也表现出与历史上其他山水画家所不同的精神面貌。本文通过梳理清代山水画的传承脉络，分析该时期主要山水画家的创作背景及他们的作品，力求描绘出清代的中国文人画在精神领域的蜕变轨迹。

简介：漆艺术作为中国传统的艺术门类,其现代创作和教学是漆艺术学科传承发展的重要手段。本人从中国美术学院漆艺学科的教学实践出发,探讨＂漆的语汇、语法与语境＂的重建,希望能推动现代漆艺术的再度复兴。

简介：我们的剧院拥有非常悠久的历史,在俄罗斯,甚至前苏联,都有着它前进的足迹,它的名字叫做莫斯科国立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米洛维奇-丹钦科音乐剧院,是由俄罗斯两个伟大的导演,斯坦尼斯拉夫斯基和涅米洛维奇-丹钦科共同创建而成的。在艺术生涯的初期,两位导演从事的均是舞台剧创造,而后又尝试了音乐剧,他们的主要创作基本都是围绕着俄罗斯历史上两位伟大的文学家的作品展开的,他们一位是果戈理,一位是契科夫。

简介：作为清初著名画家，王鑑的生平至今不详，本文考察了王鳢在晚明短暂的出仕经历与入清后的晚年心迹，进而指出，作为士大夫遗民，王镒的遗民心态与清初大部分遗民有异，即由对“入世”途径的儒业的环顾与绝望，转而用禅衣或道袍将真我伪装起来，使人不易觉察其内心的矛盾与苦痛。尤其对于晚年的王镒来说，既不能再以出身华胄而入世，唯有在行为方式上与文化遗民靠拢，藉此来缓解其罪臣孽子的负疚感。

简介：齐鲁音乐文化历史悠久，为中华文明的发展做出了巨大贡献。笔者通过对山东筝、诸城派古琴、鲁西南鼓吹乐的介绍，对保护齐鲁音乐文化所采取的措施，以及对齐鲁音乐文化的社会意义的阐述，来论述传承齐鲁音乐文化的重要性。