简介：色彩是日常生活中不可缺少的元素,现代社会色彩非常丰富,人们对色彩的理解和体会不断深入。本文重点分析色彩的视觉及心理,通过三个方面对其进行阐述:一是色彩的膨胀与收缩;二是色彩的前进与后退;三是色彩与形状相结合的心理感应。

简介：同学们，其实我们每个人，都可以追求美生活，都可以参与艺术当中，让自己成为“生活艺术家”

简介：两道寿眉浓而上扬,年过八旬精神矍铄……这是2017年9月在上海浦东机场初见萧勤老师时对他的印象。＂阿拉上海宁!＂他用地道的上海话向我们问候。此次重回故里,萧勤老师带着他的创作向我们展示了一位旅居海外60余年的中国艺术家对现代艺术的探寻求索之路。萧勤,1935年出生于上海,父亲萧友梅是上海音乐学院的创办人之一.

简介：图像时代的来临使视觉艺术深入人心。作为摄影艺术支流的民俗摄影,与视觉设计同属视觉艺术的范畴,两者都注重情感的传递和视觉的表现,因此,它们都具有社会传播价值和视觉欣赏价值。文章以摄影与视觉设计结合的共通性研究作为基础,通过对民俗摄影作品的分析,挖掘民俗摄影中视觉设计思维的存在和可行性。视觉设计思维对民俗摄影的发展起到至关重要的作用,它能够提升民俗摄影的视觉效果,从而使观者更明确地产生与创作思想的共鸣。

简介：当前我国社会发展十分迅猛,我国平面设计的发展水平也进一步提高。在社会快速发展的时代,社会各大企业想要进一步确保自身企业的经济效益,并且大规模地宣传自身生产的产品,那么就需要在平面设计过程中通过应用视觉符号来更好地传播产品的信息。现阶段,很多企业对于平面设计中视觉符号的应用还存在很多不足之处,并且对符号应用的合理性直接影响到最后企业产品的宣传力度,一般情况下,很多企业没有关注到符号在平面设计过程中产生的视觉效果,这极大地影响了企业最终经济利润的获取。

简介：随着商品经济的迅速发展,各类商品宣传广告、海报、名片等花样繁多的宣传形式出现在我们眼前,无论是巨幅海报,还是小小的宣传卡片都蕴含了设计师对视觉元素独特的设计应用。平面设计正是通过最大限度地使用图形、色彩、文字等元素来增加作品的视觉冲击力,通过这种视觉震撼的效果来达到商品宣传的目的。因此平面设计的视觉元素在设计过程中显得尤为重要。

简介：我国视觉传达设计起步较晚,但随着经济不断发展,人民文化素质普遍提高,我国视觉传达设计也因此快速发展。但是由于根基不稳,发展不够久远,如今已无法满足新媒体艺术时代的需求。因此,研究新媒体时代下视觉传达设计发展趋势十分重要。一、新媒体艺术与视觉传达设计的概念新媒体艺术是新媒体时代最具有代表性特征的艺术形式,是一种以光学媒介和电子媒介作为基本语言的新艺术门类,不同于成品艺术、身体艺术、大地艺术、装置艺术等现代艺术。当今社会,很多人对新媒体艺术的认知存在偏差,认为只要运用科学技术手段和网络技术便是新媒体艺术了。

简介：[内容提要】以电视、电影和互联网为主的视觉文化，取代了传统的印刷文化，日益占据着当代文化的主导地位，视觉文化和视觉传播研究由此成为近年来文化研究的“显学”。《当代中国的视觉文化研究》立足本土，分别从大众文化、先锋艺术、城市形象、视觉体制和视觉技术等层面聚焦种种中国当代视觉文化现象，回应中国本土对于视觉文化问题的关切。

简介：近年来,随着文化的多元化发展,视觉传达设计的内容也越来越丰富。为了获得更佳的效果,并灵活规避一些不宜直观展示的内容,很多设计者都采用了隐喻的手法,引导观众通过一定的思考来获得更加深切的体验,这体现出了当代视觉传达设计的进步和发展。鉴于此,本文从隐喻的含义和优势谈起,结合多部著名作品,就该手法的运用进行了具体分析,以期对隐喻获得更加深刻的认知。

简介：以读者的阅读模式和阅读体验为出发点,探索版面视觉秩序构建的过程和方法,帮助读者减少阅读过程中的视觉障碍,使读者在和谐流畅的版面中享受阅读乐趣。通过分析信息所具有的内在逻辑性、信息视觉流线的设计、视觉和秩序的关系以及网格与比例倍率的关系,从信息逻辑、视觉逻辑、网格秩序这三个方面研究版面视觉秩序的构建。建立了版面信息的视觉层级以及版面网格系统,对版面信息元素进行合理准确地表达,构建版面阅读的秩序美感。具有比例倍率关系的网格系统让版面视觉秩序的建立更加科学合理,版面视觉秩序的构建不仅为版面的编辑与设计提供了一种行之有效的思路和方法,也对版面的视觉美感和读者良好的阅读体验起到了积极的作用。

简介：钢琴作为当今世界最为流行的乐器之一,有着其独特的魅力。利用钢琴演奏出优雅的音乐一直是钢琴教学的主要任务,而当下的钢琴教学中还有许多技巧性的东西没能及时教授给学生。本文从钢琴演奏教学中的听觉、触觉、视觉角度出发,对钢琴演奏教学中如何灵活运用听觉、触觉、视觉进行了详细探讨,为更好地进行钢琴教学提供一些理论上的支持。

简介：＂谁是主人？谁是客人＂是一个家庭,并从家庭上升到国家的主题。那么,在这里,国家的命运决定了个人的命运、家庭的命运。在当时,每个人都可能因为国家的命运而改变个人的命运,家庭的命运。这是一个双向的主题和结构,是一种假设,也是一种现实,因而也就成为富有寓意的情感形式。

简介：书法是通过笔画美、结构美去体现心灵美和文化美的一种艺术样式。笔画美、结构美是形式,心灵美、文化美是内容。笔画美、结构美是必要前提,心灵美、文化美是终极目标,是核心,是关键。真正意义上的书法家要用笔画美、结构美去表现自己的心灵美、文化美。本文提倡用文化的标准来进行书法审美,并认为较之于艺术的标准,这是更高的要求,是更全面、整体和客观的要求。文化的标准里包括了艺术的标准,艺术从属于文化,但艺术又不等于文化;书法是艺术,但书法又不仅仅是艺术。

简介：暑假时，我给同学们布置了一篇主题为“发现身边的美”的作文，写人写景写物都可以，但必须是图文并茂，也就是说这一定是同学们亲身经历过的事情。罗丹说过，生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。本次作业的目的也是如此，希望用这份作业来启迪、培养同学们发现美的眼光。

简介：论文旨在从漆画的肌理美角度出发,阐述漆画的肌理分类为具象写实肌理和抽象写意肌理。在新的时代背景下,肌理创新应从传统中吸取养分,从多维度学习,不断熟悉材料语言和创新材料,形成个人独特的艺术风格。

简介：在平面设计的发展过程中,摄影技术对其成熟和完善有着不可忽视的影响。在平面设计工作中,摄影已经成为设计师的常用手段和辅助元素,对促进设计师开阔眼界、激发灵感、丰富思维等方面有着极其重要的作用。通过研究摄影,可以帮助设计师更加深刻地体会平面设计'点、线、面、体'之间分析、组合和构成的秩序和原则,从而设计出令人赏心悦目的作品,让人们可以从作品中感受到一颗跳动的、纯洁的心灵。摄影和平面设计,它们都是为美的代言人。在长期的工

简介：视觉传达专业教师在传统的教学中普遍存在着重技能轻思维、重模仿轻创新、重美术轻工科、重结果轻方法的教学弊端.教师运用传统教学模式进行专业教学有着一定溯源与优点,但学生在被动学习中吸收知识却不会思考与创作.教师在整个教学过程中要完整贯穿研究性教学思想,确立以创新能力为核心的综合素质培养评价标准,制定精细化学生定位培养计划以应对就业市场的变化与需求.教师应自觉建构研究性的课程资源,在传统的课堂讲授中导入“行为引导教学法”,从而激发学生学习的主动性、创新性与思考力.对于视觉传达专业学生而言,缺乏本专业研究方法与研究过程的学习是制约学生发散思维与创新能力的最重要因素.教师可通过研究性的项目教学或课程设计等让学生学会思考、掌握研究方法、亲历研究过程.因此,教师的研究性教学与学生的研究性学习是提升本专业学生以创新能力为核心的综合素质之根本.

简介：冬意渐浓,旧街巷中飘来怀旧的歌声仿佛让时空倒转,让思绪悠然飘回过去。这就是流行歌曲的魅力—用声音勾勒出一个时代的剪影,让内心饱含追溯昔日的激情。改革开放四十年,思想解放,艺术民主,脍炙人口的歌曲掀起一个又一个高潮,为我们生活平添一抹抹亮色。从邓丽君、罗大佑,到超级女声、中国好声音,中国流行音乐成为一种文化现象的折射,让人充满追逐青春的热望,充满少年的遐想。然而在今天,资本链条垄断下的流行音乐是否还有自由表达的空间?

简介：今年4月,非遗跨界音乐剧《白蛇惊变》在上海虹桥艺术中心惊艳首演。流转千年的《白蛇传》是中国四大民间传说之一,也是第一批国家级非物质文化遗产。这个荡气回肠的凄美故事,发生在西子湖畔一个烟雨迷蒙天,跨越人妖之间的恋情,情感与宗法之间的冲突,悲壮缠绵,流转千年。

简介：中国传统绘画重视意境,强调'天人合一'。在这种民族思维下,水彩插画既要观察客观表象又要体现内心思想,还要协调创作中的形式美感,最后,通过艺术合理的形式化安排,力争做到'景有眼入,而境在心生',达到'物我同化'的画面创作。本文虽然是以水彩插画为主要表述内容,但是其研究意义,可推广到相关的艺术门类。如果说西方的绘画艺术是注重形式和色彩的'外像艺术',那么中国的艺术更像是注重意境和笔墨的'内敛艺术'。