简介：“历史拒绝逝去”展览呈现了30件绘画、雕塑、素描作品,以及未经专业培训的当代非洲裔美国艺术家们的作品。此次展览展出作品具有媒介与技术手段多样性的特点。通过使用随手可得的物品和重复利用的材料,彰显创作者的文化与审美亲切感。而作品的主题同样呈现多样化的特点,它们深深根植于个人的历史与经验、区域身份认同。

简介：生于牙买加,居住在哈莱姆区的纳里·沃德创造的雕塑作品和艺术装置。以幽默的形式,尖锐的触觉和真实的创作才能向人们揭示了种族不平等的问题。--克里斯汀·斯文森卡普索音乐,唤起了人们无忧无虑地喝着朗姆酒和沐浴阳光的愉悦,还有悬挂的五彩缤纷的"热带梦幻"苏打水,吸引了路人到"快乐的微笑者"博德加的黄色遮阳篷下惬意地消遣。

简介：罗马尼亚当代画家艾德里安·格尼（AdrianGhenie,1977-）是当今世界上最受瞩目的画家之一。2015年第56届威尼斯双年展上,艾德里安·格尼由国家选派在罗马尼亚馆展出了他的画作。他的作品经常在群展和个展中展出,其中包括一些著名的画廊和美术馆,例如,利物浦泰特画廊、旧金山现代艺术博物馆和佛罗伦萨的斯特罗齐宫。2014年6月,格尼的油画《假罗思科》售出1426000英镑。

简介：书法史上论及晚明书法家时向有邢、董、米、张之说。其中，邢、董二家又有“北邢南董”之说。

简介：在不少关于＂中国抽象艺术＂的评论中,都有意识或无意识地谈道,中国和中国抽象艺术缺乏理性,缺乏科学,或者别的相关必要条件。然而,实际上,细思这种判断,就会发现其背后隐含的对比意义——所谓＂缺乏＂,必然需要一个可资比较的对象和标准。如果没有比较,就不会存在＂缺乏＂的结论。那么,跟谁比较？缺乏什么？

简介：清嘉庆元年（1796）秋天，为了全面了解嵩山众多金石文物的学术价值，已经52岁的黄易，精神饱满，携拓工二人，“从兰阳（今河南兰考县）出发，途经祥符（今河南开封）、郑州、荥阳、汜水、巩县、偃师”，来到河南登封嵩山访碑，其间作《嵩洛访碑日记》记述自己访碑的过程；

简介：《石渠宝笈》是我国古代书画著录史上的扛鼎之作,在艺术研究史中具有重要影响力。本文以辑补《全元文》为切入点,重点论述其在保存古典文献上的独特价值。新辑的二十九篇佚文,既有如张翥、周伯琦、商挺等名家,也有如张圣卿、王渐等不见经传者;既有鲜于枢、班惟志等书家兼曲家者,也有绘画大家吴镇。此不仅可补缺《全元文》,更重要的是呈现出动态的历史形态,为进一步研究当时文人多层次交游活动提供铺垫。

简介：引言1958年,鲁迅美术学院雕塑系接到中国美术家协会的通知,要求创作全国农业展览馆（亦称北京农业展览馆）前的组雕——《人民公社万岁》（亦称《庆丰收》,该作品是为了庆祝中华人民共和国成立10周年而创作。

简介：吐鲁番文书以数量大、种类多而着称于世，经过多年的学习与总结，文书的书法特徵比较明显，篆书字体几无，简牍也多在近邻敦煌和楼兰两个地域出现，行书、草书、楷书为吐鲁番文书的主要书体，当然也不排除有少量的硬笔书和外来文书体的出现，本文重点研究吐鲁番汉文书书法发展的三个重要的历史阶段：漠代简牍书迹几近杳无，到晋代十六国前凉时期为一个大的书写阶段，书体以楷书、行草书、章草书为主要书体；之後，高昌王国一百八十年的统治历程为第二个书法发展阶段，仍以行草书为主要书体，迨至唐西州时期行草书和小楷达到创作高峰，可视为书法发展的第三个阶段。本文对此三个重要阶段详论之，宋元明清时期略之．

简介：本文通过中国与英国在基础艺术教育、高等艺术专业设置、课程设置、培养模式及评价标准等方面存在的差异的比较,探讨我国设计类学科基础教育存在的问题,尝试分析其产生的原因,最终力求探索目前国内综合类本科院校中设计基础教育存在的问题与需要改进的方向。

简介：自东汉中期至南朝,书法问题的讨论孕育并形成了一组核心审美准则：＂工夫＂与＂天然＂。这组概念的前身是西晋的＂工巧＂与＂笔势＂＂精熟＂与＂妙有余姿＂,南朝初期的＂字形＂与＂自然＂。这些两两相对的概念组合都有一个共同的指向,最终定型成＂工夫＂与＂天然＂。其间,因着这两种性质。

简介：不知何时起,中国艺术界仿佛达成了一个永远正确的＂共识＂,叫做＂中国没有真正的艺术批评＂。矛头指向的是艺术批评的玄虚、空洞、花哨、无力,以及背后暧昧不清的利益交换。大部分时候这仅仅是一项笼统的指控,缺乏具体的论证与明确的主张,止于情绪的宣泄,人们甚至潜在地把批评的衰败看作资本侵蚀艺术的绝症,带着无可奈何的愤怒,或者看破一切的淡然。

简介：新媒体时代的到来,使生活的一切看起来变得快捷方便,就如超市之于分散诸商店,火炉子之于暖气空调,这一切的发生发展都是在某种程度上解放了我们自己,让我们的生活变得更加自由自如,同样的,新媒体艺术的发生发展在整个艺术领域中也是起到同样的作用,评书被电视剧新媒体化了,变得更加丰富和容易理解,小说被电影化了,人的内心世界的营造更加具体,代表着这个时代最为先进与优秀的东西。

简介：雅克·朗西埃作为法国当今重要的哲学家,以其对政治的敏感,艺术批评的尖锐形成的独树一帜的思想而影响深远。《美感论》是雅克·朗西埃关于艺术的理解与透视,也是最新译介到国内的朗西埃著作之一。该书以时间为记忆线索展开对于西方艺术史的贯穿性解读,将西方著名的艺术诞生场景及艺术观念作为批评解析的重点。文章将从三个方面阐释这本著作即书评的解析,作品呈现特点的展示、作品传播影响来探讨此书译介的学术意义。

简介：作为当代艺术的实践者,同时在中央美术学院担任教师职务的徐冰在其教学中逐渐形成了一套具有自身特色的体系,这一点集中体现在其学生的艺术实践中。因而举办过数次的＂心有灵犀——徐冰的硕博研究生系列展览＂是徐冰教育理念的视觉呈现。本文从展览作品和其学生的艺术工作入手,分析和归纳徐冰的当代艺术教育思想和体系。

简介：中国国家博物馆在新中国革命历史题材美术创作活动的演进中,一直发挥着重要作用。20世纪60年代,由于原有美术作品对于革命历史的某些阶段和事件缺乏充分表现,且政治教化诉求已成为美术作品的一个重要功能和评判标准,因而1965年4月到1966年4月期间,中国革命博物馆组织了第三次革命历史题材美术的创作活动。此次创作活动的突出特点是：一、通过学习毛泽东著作,探讨过去创作中的问题,并“认真地进行世界观改造”,后来发展到要以毛泽东思想作为武器来指导一切工作;二、在分配画题后,创作者按照题材需求深入到农村、工厂、部队去体验生活;三、画稿要经过反复讨论、修改、审查,但最终完成并保留下来的美术作品数量甚少。

简介：在新的局势之下,一直以来只注重实技基础训练的绘画专业,增加对美术批评的教育可谓迫在眉睫。本文先从艺术与哲学的亲缘关系看美术批评教育对艺术创作者的重要性,接着以比较中韩两国高校绘画学科美术批评教育的现状为出发点,审视美术批评教育缺失引发的后果,并提出相应的解决策略。

简介：设计与社会学之间的紧密联系,从设计社会学的诞生已有充分体现。本课题研究社会学在设计教育中的渗透,一部分与新兴的设计社会学相关,但主要是关注实践层面。因为设计本身即蕴含社会属性,设计与社会学首先在实践中,继而在知识层面相互联系。并且,站在设计教育的角度看,实践更具体也更为重要。

简介：高校设计教育与学生毕业后任职能力的脱节，这一现象已存在多年。导致这种局面的根本原因，是目前高校教育体制与行业需求的脱节与滞后，教师引进标准唯学历偏理论，教学偏离行业标准等原因所致。本文作者反思自己一路走来的经历，以教师和设计师双重标准，按照设计流程，在每个阶段分别梳理出些许理论和设计经验，以求能给将毕业或刚毕业的设计新人一些启发。

简介：在学生教育工作中,不论是初级教育还是高等教育,核心素养的培养都是极其重要的内容。近年来,教育界相继提出核心素养这一重要概念,旨在提高社会、学校对培养学生个人发展、品格修为的重视程度。在美术教育领域,核心素养也是美术教育工作者应当重视的,学校的教育教学应当与核心素养的理念紧密联系,