简介：色彩设计在室内设计中占有很重要的位置,而色彩设计的关键就是处理好色彩的对比与协调关系。无论是色彩围护面的色彩设计,还是室内陈设品的色彩选择,都要考虑其协调关系。辩证法告诉我们,统一中要有变化,变化中要有统一,只有这样才能取得完美的艺术效果。过分强调统一会显得平淡无奇和毫无生气,过分强调对比会显得杂乱无章和烦躁不安。因此室内色彩设计的原则应是在大统一中求变化。

简介：在我国社会音乐教育缺乏行业规范、高校音乐人才培养模式亟待改善的前提下,本文探讨了社会音乐教育现状存在的诸多问题,同时,积极为高校音乐教育人才培养模式寻找新的突破。最终试图使二者形成良性循环链条,为我国音乐教育发展提供新的建议。

简介：中国的傩戏有着悠久的历史,它源于在原始社会人们对图腾的崇拜。傩戏的形成是在民间祭祀仪式的基础上吸收了一些民间戏曲,在盛行期间广泛流行于安徽、江西、湖北、湖南、四川、贵州、陕西、河北等地。傩戏自产生以来流传至今,形式发生着不断的变化,一度成为人们重要的信仰民俗。但是在当今社会这种形式极为少见了,已经被列入了国家非物质文化遗产。

简介：明清时期，中国音乐文献的发展呈现出承古萌新、中西交汇的特点，在对传统音乐典籍整理取得长足进步的基础上，涌现出为数甚夥的音乐书谱和篇章，而且正史、政书、类书等文献体裁中对音乐的记录形式和记录内容都得以更加的完善。

简介：乌钦音乐是达翰尔族民间说唱形式，为一人说唱，是有一个基本曲调反复演唱，多为“清唱”，以唱为主，以白为辅散韵结合。

简介：高等师范院校的音乐教育作为我国基础音乐教育的重要组成部分每年为社会培养了大量的基础音乐教育人才,然而,随着大学生的逐年增加,高师音乐教育质量近年来有滑坡趋势,要想在保证数量增加的同时保证学生的质量就必须加大改革的力度,创新观念,探索新的教学方法,让教学与市场需求接轨,培养高素质音乐教育人才。

简介：戏曲艺术是在极为复杂的情况下,各种艺术门类相互影响逐渐形成起来的,应该从多元的文化背景中去理解各种要素的影响和作用。所以,琼剧是在中国传统文化雄浑广阔的背景下,以海南文化为基础,并且经过传入海南的中国戏曲各剧种的碰撞、交流和融汇而形成的一种具有海南地方特色的古老剧种。

简介：三、陕西相声小剧场的现状及特点2003年北京周末相声俱乐部的成立,带动了全国相声小剧场的回归,掀起了一股到小剧场听相声的热潮,陕西的相声小剧场也在西安如雨后春笋般涌现。自2007年至2012年,先后成立了珍友社、青曲社、笑友堂、聚乐社、天禧苑等七八家相声茶社,以及西工大乐翔社、陕师大紫云相声社、交大博雅相声社、西北农科大曲艺队等多所高校发起的大学生相声社团,

简介：民族音乐是人类各族人民所共有的一种文化现象,是一个包容面很广的音乐学的分支学科。现如今民族音乐的发展面临着种种危机,本文主要针对民族音乐发展现状中面临的生存危机探其原因。

简介：<正>辛亥革命前后,在全国范围内掀起了一场声势浩荡的戏曲改良运动,不少地方相继成立了戏曲班社,实行戏曲改革。戏曲班社是戏曲改良的体现者,肩负着改良、革新的几乎所有的工作。从某种程度上说,没有这些勇于改革、探索的戏曲班社的存在,戏曲改良就是一句空话。当时,影响较大、活动时间较长的班社主要有上海新舞台、陕西易俗社、四川的三庆会、广东的志士班、河北的警世戏社等。在众多的戏曲班社中,以编演时装新戏著称的奎德社是坤班中办班时间最长、著名演员最多、影响最大的戏班,被誉为"女富连成",是近代戏曲史上卓有成效的戏曲改良团体。

简介：按照中央关于"加大力度,加快进度、巩固提高、重点突破、全面推进"的总体要求,临沧市坚持社会主义先进文化前进方向,坚持以人为本,坚持面向群众,面向市场,遵循文化艺术发展规律和社会主义市场经济规律,加快推进国有文艺团队体制机制改革,进一步解放和发展文化艺术生产力,推动文艺事业和演艺市场繁荣发展,不断满足人民群众的精神文化需求,充分发挥文化引导社会、教育人民、推动发展的重要作用,

简介：迎神赛社是山西乃至整个华北传统社会中流传时间最长、规模最大、参与人数最多的民间活动。《山西通志》中有"秋获后飨赛最盛,弦管之声盈于四境"②,近年来伴随着《礼节传簿》等新的民间赛社演剧文本以及大量民间碑刻的整理出现,研究成果层出不穷。戏剧戏曲学在此方面研究成果斐然,学者对赛社演剧的源流、仪节、乐艺建构以及赛文化向戏曲演进,给

简介：“流行歌曲”一词来源于popularmusic，在英文中，popular定义为“大众”。是一门词曲交辉的综合音乐体裁，具有复杂、多变、多元的风格体系，“既有各自的特点，又有相互的内在联系，构成国际间交流传播最广泛的声乐文化现象和体系，几乎存在于各个民族、各类文化层次的人群中”，流行歌曲在流行音乐中占主导地位，引领着流行音乐的潮流之先。因此，从美学的角度研究流行歌曲的演唱对于流行歌曲乃至流行音乐的发展具有重要意义。

简介：抗日战争时期，重庆作为中国的战时首都，其政治地位的特殊变化，为重庆舞蹈艺术的飞速发展提供了历史契机与必要条件。同时，抗战时期重庆舞蹈的发展与繁荣，为创建中国新舞蹈艺术与表演性民族民间舞蹈艺术奠定了重要的实践基础，在一定程度上反映了当时中国舞蹈艺术发展的总体概况，由此也可窥见当时中国舞蹈艺术的最高水平。

简介：艺术歌曲被誉为是音乐艺术的奇葩,作为一门外来的艺术形式,中国艺术歌曲从无到有,从贫瘠到丰富,也有了一百年的历史,成为了中国声乐事业的重要组成部分。新时期下,文化发展环境有了突出的变化,中国艺术歌曲想要获得更加长远的发展,就必须要从创作、表演和传播等环节进行了一系列的变革,本文正是对中国艺术歌曲在新时期下的发展,进行了思考。

简介：孙书筠（1922-2011）是20世纪中后期京韵大鼓艺术的重要代表性人物之一。不久前,在她离世一周年之际,业界为她举行了隆重的纪念活动,这从一个侧面显示了她的艺术影响力,也从一个角度说明着她有值得历史记取的某些东西。

简介：篪是我国古老的竹制横吹乐器,主要用于宫廷雅乐的演奏,唐宋之后逐渐失传于民间。对于篪的研究,学界在其形制、持奏等方面有诸多争议。德州李雨村仿照典籍记载,制作出竹篪,为这件古乐器的流传做出了贡献。

简介：二胡艺术是我国历史悠久的文化现象,在其发展过程中,始终以继承传统并不断创新作为准则,它蕴含了优秀的民族文化,并根植于中华民族的传统音乐之中。只有将二胡艺术不断创新完善,才能使二胡艺术蓬勃发展,通过乐曲演奏,将二胡的艺术风貌展现出来,并体现了整个时代的精神。

简介：近年来,我国古筝作品有着很大的变化和发展,随着左手技法日渐丰富,越来越多的音效形式呈现在人们的眼前,古筝作品的表现力也得到了很大的提升和扩展。在器乐演奏中,演奏技巧是最为基础的,它也是直接影响作品风格和情感表达的重要因素之一,因此,探讨古筝演奏中左手技巧的发展与运用,不仅可以总结出近年来古筝作品风格变化的根源,也可以对古筝作品风格的发展方向作一个较为准确的判断。

简介：文章运用音乐社会学理论，以18世纪中后期维也纳的音乐生活及莫扎特在维也纳的创作为例．对影响器乐音乐发展的赞助体制、社会环境，直至决定作曲家风格演变因素等进行了社会学解喻。通过研究展示了基于社会学思考维度切入史学研究的三个点，指出研究中史学家构建“音乐历史事实’’时所取的观察地位与立场，是理解作为人类心灵成就集合的“音乐”和构建“音乐自身的社会现实”时的研究方法。