简介：<正>一、艺术鱼龙会田汉廿九岁任上海艺术大学校长时,因学校经费极度困难,曾举办过一次“艺术鱼龙会”的话剧、新歌剧的联合公演,在本刊1979年第三、四期合刊上,已由刘汝醴写过一篇《记上海艺术大学的鱼龙会》一文,但仍有遗漏之处,近查得《申报》本埠增刊1927年12月18日“剧场消息”中刊有《上海艺术鱼龙会消息》;又同上增刊1927年12月24日刊有《上海艺术鱼龙会之最后一日》情况报道;还有同上增刊1927年12月28日《艺术界》中刊有楼金声的《鱼龙会

简介：清代乾(隆)嘉(庆)年间,徽调名旦郝天秀,其表演艺术具有很高的造诣,时为我国第一流的戏曲表演艺术家。李斗的《扬州画舫录》说。“江鹤亭征本地乱弹名春台,不能自立门户,乃征聘四方名,如安庆(时怀宁县治——笔者注)郝天秀等”。赵翼专作《坑死人歌》赞美“郝郎”。史上有不少先贤的著作记载郝天秀,皆谓他是安徽省怀宁县人。然而,关于他的详细籍贯、生卒年月、家世等情形,却少有人知晓。

简介：1.南宋初安徽石埭(台)人王鎡《月洞吟》《军中乐》:征衫闪色织衣罗,白马金鞍载翠娥。把盏醉归营月上,檀槽唤拨采茶歌。【注】王鎡,安徽石埭人,字时可,南宋绍兴(1131-1162,高宗年号)进士。

简介：據文獻記載,早在江户時代初期,中國的戲曲小説就已經東傳到日本。如《水滸傳》於1717年傳入,《西厢記》於1721年傳入,《元曲選》於1762年傳入。傳播到日本的曲本中,既有《琵琶記》《牡丹亭記》等名劇,也有《雍熙樂府》《笠翁傳奇十種》等曲集,其中《八能奏錦》《摘錦奇音》等戲曲選集,在國内已經失傳。1中國戲劇在日本的演出,則又是另一回事。從江户到明治時期,親眼觀賞

简介：笔者曾梳理清代笔记中散见戏曲史料九百余则,其中涉剧笔记就内容而论,主要表现在如下几个方面：一是有关戏曲史的考辨,如本事考证、戏曲源流等,力求穷搜博证,为研究者提供可堪依据的文献资料;二是所载述的文人士大夫观剧、评剧内容,可为深入考察清代戏曲观念的变迁演进提供可靠的依据;三是对各类艺人的生平事迹及伎艺专长的记述,可为清代戏曲演出情状的考察提供文献支撑;四是从大量不同剧种在清代消长、更替的记述,可窥得清代戏曲活动的发展轨迹;五是一些不甚知名的作品,在当时演出却相当火爆,可以借此考察戏曲传播、演进的状况;六是涉及大量不同地域、场所的戏曲活动,对考察地方戏曲（包括少数民族戏剧）及特殊场所（如禅堂）演剧均有帮助;七是对历来不为正统文人所重视的民间流行的各类表演伎艺（如幻术、杂耍、口技、烟戏、马戏等）多有述及,可补一般戏曲史之未逮。兹取其中有关戏班、戏园的描述以及戏曲演出群体的发展走向与情趣追求等,加以梳理。

简介：清代戲曲價值大而研究者少,下筆易而突破難,關鍵問題是研究資料難以搜訪。儘管經過衆多學者的不懈努力,資料搜集工作已取得一些成果,但相對於清代戲曲史料的總量而言,還有相當多的散見史料有待發掘。目下的史料整理,仍難以滿足研究者的需要。鑒於此,本書編者承前賢時彦之餘緒,計劃編纂一套《清代散見戲曲史料彙編》,分爲《詩詞卷》《方志卷》《筆記卷》《小説卷》《詩話卷》《尺牘卷》《日記卷》《文告卷》《圖像卷》等,將依次推出,以期對清代戲曲的整體研究有所助推。已出版的《詩詞卷·初編》《詩詞卷·二編》,共收録清代600餘位作家的2576題(4000首左右)涉劇詩、詞。本編爲《方志卷·初編》,共使用方志320餘種,搜得涉劇(含伎藝表演)内容1636則,資料涵蓋25個省。所收散見戲曲史料的學術價值,主要表現在如下幾個方面:一是頻繁的節令慶典、密集的廟會祭儀與戲曲、歌舞等伎藝表演的密切融合、互爲作用。村鎮必有廟,有廟必有祭,有祭必有會,逢會必演戲,已成爲傳統社會民間生活之常態,這大大提高了戲曲的地位,甚或有人將戲曲與被奉爲儒家經典的《詩》等量齊觀。二是戲曲、歌舞、雜耍等表演伎藝的多層面載述。在伎藝表演方面,如鐵花、橋燈、龍舟、抬垛、緣竿、猴戲、説平話、跳脚舞、跳端公、秧歌、節節高、雲車等,均曾涉及。在戲曲演出方面,清戲、囉囉腔、梆子腔、南腔、昆腔、弋陽腔、秦腔以及採茶歌、花鼓戲、影戲等各類戲曲及地方聲腔的生存狀態與活動場景均有載述。在演出場所方面,有各神廟前戲臺(或戲樓)的演出、搭臺演戲、在船上或水面演劇等。在戲曲班社的運作方式上,主要有熱心人士'醵錢演劇'、農民主動凑錢演戲、商賈富豪(6流出資演戲、靠演出基金盈利所得支撑演出等形式。三是在劇目著録�

简介：不可忽视的偶戏史料———古代咏偶戏诗汇释秦学人我国的偶戏（木偶戏和影戏）虽在戏剧园地中仅占小小的一席之地，但随着对外文化交流活动的深入开展，我国的偶戏在国外举办的种种偶戏节中，屡屡获奖，不仅为祖国赢得了荣誉，同时引起了国外学者的关注。日本、美国、英国...

简介：今年是汤显祖逝世400周年，也是英国莎士比亚逝世400周年。纪念莎翁的活动不在少数，作为戏曲人，当然不能忘了咱们“东方的莎士比亚”汤显祖。因此今年上海昆剧团特别将“临川四梦”全部搬演舞台，而我也很荣幸此次能被昆团相中，从上海京剧院借调来，让我同计镇华老师学演“临川四梦”中的《邯郸记》。

简介：《戏剧人类学》一文是尤金尼奥·巴尔巴(EugenioBarba)为他与罗马大学教授尼古拉·萨瓦莱斯教授合著的《戏剧人类学辞典》(Routledge，1993)写的导言，其中表达了他所从事的戏剧人类学研究的一些重要观点，显示了当代戏剧研究和实践的进展。巴尔巴是我们这个时代一位真正的探索者，他的事业历经艰难，在这个物欲横流的世界里，表现出一种精神和理想。他在丹麦的赫尔斯特伯(Holstebro)小镇领导着他的戏剧人类学国际学校(ISTA)，不懈地传播自己有关戏剧的独特体验、见解、方法和实践。他和他的同事们的工作吸引了全球戏剧人的关注。巴尔巴认为戏剧人类学的研究重点在表演的行动方面，但他并不研究如何通过身体动作描绘对象或者叙述过程。他研究纯粹的身体；研究那种非描绘、非表现状态下的身体魅力；研究身体动作视象的生命力；研究“以最小限度的动作最强烈地表现出来的生命之美”。他对表演者身体行动的论说，本质上与造型艺术极为相似。我们常常看到对当代造型艺术模糊、晦涩、苍白的论述或说明，而尤金尼奥·巴尔巴以明晰的语言提出了基本概念、原则，甚至是训练方法。我认为他的工作不仅仅启示戏剧和表演，同时也阐发了当代造型艺术中一些极为重要的方面。他的研究深切而充满实践的精神，值得我们这些从事造型艺术的人去思索。这就是我，一个从事舞台造型创作和教学的人，对表演者和导演尤金尼奥·巴尔巴感兴趣的因由。

简介：印象中．冯小刚导演是以新城市平民化的贺岁片起家并迅速发展的，其作品之所以能够大卖，在于他将一个简单的故事讲得饶有趣味，语言的生动幽默以及源自生活的小感悟；让观众心领神会地暗自偷笑．正是籍于此．从某种角度来看。冯小刚在国内导演中也该位列三甲吧。然而令冯小刚懊恼的是，他总是因其作品的良好口碑和声誉而被称作“平民导演”，成为大众文化的代言人，对于这种定位，他从骨子里愤愤不平，他认为自己是个精英。于是，在2005年，冯小刚一改前八部电影以平民为主的传统，撂出了一步具有自觉意义指向的《天下无贼》，2006年，他走得更远，也操起了古装片的行当。对于古装片的迷恋，始作俑者自是张艺谋，但它却如传染病一样感染着每一位中国导演，似乎不拍古装片，很对不起大导演的名号，从《十面埋伏》，《英雄》，《无极》直到冯小刚的《夜宴》。然而冯小刚的《夜宴》却并不像张艺谋所说的那样“每个中国导演的心里都有一个‘武侠’隋节”，这不是一部武侠片，而是一出宫廷剧。从其深层创作心理上来说。冯小刚似乎龇着牙向世人表明：“我不是浅薄的‘大众’，我也可以玩高雅”。于是，在这部影片里。我们看到了超级豪华的阵容：演员阵容自不必说，美术叶锦添，音乐谭盾，钢琴演奏郎朗，监制袁和平，都是当今各自行业内在国际上都颇有影响的“腕儿”。这样的制作班底也暴露了冯小刚进军国际的野心。无疑，他们能够打造最精致华丽的电影作品。然而，冯小刚的聪明到了一个有着庞大构架的悲剧故事中，却得到了适得其反的效果，《夜宴》的悲剧却令观众笑场，无疑是对冯小刚的当头棒喝，令其很是愤懑，然而问题出在哪儿呢？

简介：

简介：本文通过对《媒介经济学杂志》近年刊发的论文进行系统的分析,总结近几年国外媒介经济研究方面的研究特点,描绘出当前主流媒介经济的研究特征。

简介：“肘子”难道和表演学有什么关系吗？看到这个标题，许多看官～定会觉得在下荒唐。其实一点都不!您若不信，听我道来。这是～则故事读后的联想。先说故事。话说大名鼎鼎的武争泰斗钱金福早年在培养儿子宝森上着实极为用心。他先传授给了儿子一出《铁笼山》，那真是精雕细琢，一丝不苟，光一个姜维的出场儿就学了一个多月，钱金福以为这样总算为孩子打下了牢固的基础。接着再教儿子的就是以张飞为主角的《芦花荡》。宝蒹对于父亲的艺术自然是服膺至极，

简介：当今世界，强化素质教育，提高全民族素质，作为实现本民族总体发展战略目标的一项重要课题，已经摆在我们面前。贯彻和实施素质教育的目的是培养社会主义事业的合格建设者和劳动者。只有培养出高素质的建设人才，才可能在一下个世纪赶上发达国家的水平。我国政府早在90年代初已明确指出：要由“应试教育”转向全面提高国民素质的轨道；要以发展和完善音乐教育去适应素质教育。

简介：演艺服装设计，已步入了材料创新也就是样式创新的时代。这种现实背景：要求我们以科学的眼光来重新评价材料的独特价值，其核心内容是要求设计师不仅仅把用于演艺服装的材料看成一种物质，而且要把演艺服装的材料看作表演的一部分，一种更为鲜明的艺术形式，看作是戏剧符号美学中“记号中的记号”。我们在操作过程中要学会对第一手材料生命力的挖掘、第二手材料（经设计师二度再创造后的材料）生命力的强化与升华，最终使材料富有明确的表情与鲜明的戏剧性，来使材料与演艺服装样式相匹配、与角色塑造的规定性相默契。

简介：1986年5月10日,北京市首都体育馆。以纪念“国际和平年”为名的百名歌星演唱会令初夏的北京变得热浪滚滚。当舞台上那位衣着华丽、行腔婉转的歌星转入幕后之后,一位头发蓬乱,面容冷峻、身穿长褂子、裤腿卷得一高一低、捧着一把老吉它的青年出现了:正当人们满腹狐疑怔忡不安时,一股强劲的音乐伴着狂放的歌词迅速开始擅击演唱会现场18000名听众的耳膜和心灵:“我曾经问个不休/你何时跟我走?可你却总是笑我/一无所有……”在音乐声嘎然而止的时候,掌声和欢呼声却如旋风一般从观众席上卷起。从此,中国摇滚乐界有了一个传奇性的摇滚歌手崔健,有了一个叫得响的

简介：传统律学是渊源久远、成就卓著的一个学术领域。清代律学是中国传统律学的重要组成部分，有着特殊的发展背景。本文主要就清代西方音乐理论的传入及影响、清代律学文献、清代律学成就等几个方面，对清代律学发展的背景做一探讨，以期对这一时期的音律学发展情况有一个初步展示。

简介：即使她不是我的老师，我也会非常喜欢这样一位老人，她乐观、热情、感性、快乐的笑容感染着身边的每一个人。我喜欢这样一位老师．认真、仔细，恨不能把自己对艺术的感悟全部传授给我们。我喜欢这样一位朋友，总是耐心倾听我的话．给予理解和关怀。她永远在学习，积极努力，她在我心中是位了不起的人，愿我可爱的玉茹老师在另一个世界获得安宁和幸福!

简介：建筑大师桢文彦在建筑实践和理论方面有着巨大成就,对日本乃至世界建筑设计行业作出了极大的贡献。本文探讨建筑的形式机能与艺术的关系。

简介：一、“川剧学”辨何谓“川剧学”?从目前已经发表的文章来看,此语大致是按戏剧学>戏曲学>剧种学>川剧学的层次逻辑关系引伸而来。根据这种逻辑,有的同志则进一步引伸出“川剧剧作学”、“川剧音乐学”、“川剧舞美学”、“川剧表演学”、“川剧导演学”以及“川剧声腔学”、“川剧流派学”、“川剧观众学”、“川剧教育学”等等;也有人变换角度而强调交叉学科的研究。总而言之,在不少人心中,“川剧学”被当作一个“独立的学科”,而且包含着若干“分支学科”或“分支系统”.既然当前大家较多涉及“川剧学”的对象范围、研究角度与方法等问题,不妨先从类似问题谈几点不够成熟的看法:第一、“川剧学”的确切含义。由于“川剧学”系“戏剧学”引伸而来,有必要先认识什么是