简介:贝拉·巴拉兹曾认定纪录片拥有“用画面记录人类历史的伟大使命”,卢米埃尔给人类史上的第一批电影观众提供了在工厂大门前在场的证据,弗拉哈迪带着观众走进了一户爱斯基摩人的真实生活,战争中的纪录片则如幽灵般提供了离散亲人的存在……
简介:当省级卫视的竞争日趋白热化的时候,省级地面频道与地市级电视媒体一样面临着不断增长的生存压力。它们面对着众多的竞争对手,原有的地域优势被逐渐蚕食,区域化、本土化的竞争策略面临挑战。如何保持原有的优势并获得更大的生存空间?新媒体的出现,媒介生态的变化,把它们带入了一个更为复杂的生存状态。区域特性既是优势也是劣势,区域媒介在“区域”与“非区域”之间寻求突破、超越的路径,。宅们将进入一个“后区域”生存空间。在这种态势下,生存压力及危机意识促使我们思考:省级地面频道及地市级电视台的生存空间到底在哪里?应如何作为?
简介:一说到光,我们就会联想到--没有光就没有世界;没有光就没有视觉;没有光就没有电影.光在电影艺术中至关重要.电影是视听艺术,视觉在电影艺术中占据首要位置,而光/光线是电影视觉呈现之画面的核心.在电影导演和电影摄影师的眼中,电影摄影诸多造型元素里面的光是画面影像的灵魂.
简介:在电视动画中,对白是片子的中心兴趣所在。出于生产成本的考虑,国产的电视动画主要是“半动画”,即减少动画的绘制张数,用最经济的手段创造动作。所以,为使电视片生动,情节往往用对白来展开。但长期以来,国内的电视动画生产者只重视画功,忽略故事的叙事和对白,这是导致国产电视动画整体水平欠缺的一个重要因素。在此,笔者比较了几部中外电视动画,以此探讨电视动画对白的审美趣味问题。
简介:本论文以“十七年”时期中国内地生产的一批少数民族题材电影为研究对象,从民族主义和族裔理论的视角,对这批影片的叙事策略进行分析,重新找寻电影和所处的文化秩序的关系。文章认为十七年少数民族电影出现的原因是“团结整个中华民族”的政治需要,在形式与风格上的连贯突显了这批电影中的一整套“少数民族话语”。
简介:我们自认为熟知的一些观念,影响和决定了60年来中国动画的艺术形态,本文通过对这些观念之来源和内涵的剖析,试图解开造成中国动画当下困境的历史和现实原因。
简介:长期以来,对动画史的研究独立于艺术史的研究,并缺乏观念性的梳理。实验动画的观念探索也经历了现代主义时期的纯粹运动和形式的研究,到当代语境中以时间为材料的哲学思辨。以身体感知为中心的时间绵延展现出了动画艺术家的观念性转向。
简介:<正>我们在创作和理论研究中,经常遇到电影剧作和电影剧作观念方面的一些问题。比如什么是电影剧作?为什么戏剧式的剧作观念在电影创作中长期占重要位置?散文化电影剧作观念的特点?有无诗电影?诗是否只是电影剧作中的一种"成份"?关于"作家电影"的争论,以及"思想电影"和"非理性电影"等等。探讨这些问题,对教学、对创作和理论研究都将是有益
简介:在声乐教学中,往往会遇到许多夹杂着地方口音的“南腔北调”,这些带有地方口音的学生,在演唱时,不能正确地运用吐字、归韵的方法,这就影响了歌唱的完整性,更不用说将歌曲的情感表达出来,听者也会有一种“字不正、腔不圆”的感觉。如果不能及时解决学生演唱中的吐字、归韵的问题,将会给我们的教学带来一定的困难。
简介:我在文章中所要探讨的一系列问题,如"民族电影"概念的提出,以及有关何为民族电影的争论状况所做的思考,仍是需要面对的极为重要的课题,而实际上,这都是民族电影本身的产物(不管这种民族电影可能意味着什么).
简介:2008年,中国电影研究中的一个重要趋势是主旋律化,“民族”、“国家”和“国家形象”等成为中国电影研究中的关键词。以下是这一趋势中的几个有广泛影响的热点:
简介:<正>回顾建国38年来的电影,总的感到,我们电影工作者在这方面作了大量的艰苦工作,共摄制了近百部民族影片,其中有的作品荣获国际奖;同时培养出一批兄弟民族的编剧、导演、演员、摄影师,不仅为我国影坛的百花园增添了特殊的光彩,而且大大促进了各族人民之间的互相了解和信任,产生了积极影响。但是,这些影片与绚丽多彩的兄弟民族生活的丰富性相比较仍然是很逊色的。自建国以来,共生产故事片1475部(截止于1986年),其中民族影片只有90部,占总数的6%。另一方
简介:(一)近两三年来,影视艺术理论界对影视艺术的民族化问题,展开热烈的讨论。人们在各抒己见中,分歧十分明显。但大部分同志认为,影视艺术的民族化现象是存在着的。我以为对它的认识还需从对民族概念的认识谈起。一位相当有权威的同志在谈民族问题时曾提出:“民族是人们在历史上形成的一个有共同语言、共同地域、共同经济生活及其表现共同文化上的共同心理素质的稳定的共同体。”
简介:生活、作品和艺术家三者究竟是什么关系?这似乎是众人皆知的常识问题。生活是作品的源泉、作品是生活的反映,但这种反映不是纯客观的复制和摹写,而是经过艺术家提炼和加工的产物。因此,作品在反映客观生活的同时,总是渗透釉表现出艺术家的主观因素,而这种主观因素也就是电影作者的主体意识。但如果我们再细问一句:艺术家的主体意识在电影创作中究竟该发挥什么作用?占什么地位呢?可能人们的看法就不大一致了。
简介:
简介:<正>科学技术的进步,为电影艺术提供了许多新的手段,新手段的运用,促使了人们电影观念的变化。在剪辑创作上,这种状况体现得尤其充分。电影剪辑的表现手段是非常丰富又是不断发展的。然而很长一个时期以来,剪辑艺术一直受传统观念所支配:诸如时空的转换、方向和动作的衔接、场面交替、段落变化等等,都十分严格地遵照一定的规范进行,它讲究故事的发生、发展、高潮、结局等等顺理成章的安排。这种传统观念还表现在较多地着眼于观众的欣赏习惯或欣赏能力上,它力图使观众保持
简介:本文是对美国导演迈克尔·摩尔在纪录电影创作中运用的方法和观念的具体研究。文章结合了纪录片历史与创作的基本理论,通过对其在影片中主观介入性、娱乐蓑略、结构方式等方面进行讨论和分析,寻找其纪录电影创作方法的成因,及其所形成的独特观念和风格。本文强调了在后现代语境下,面对难以企及的“根本真实”,以迈克尔摩尔为代表的纪录电影创作者通过构建和干预的方法向谎言宣战,实现对“相对真实”的个人化追求。
简介:原创民族歌剧《回家》是江西省宣传文化系统重点组织创作,是省歌舞剧院有限责任公司转企改制后精心打造的首部民族歌剧,也是江西省65年来原创的首部完整歌剧,上演后广受好评。先后获得第十三届全国精神文明建设"五个一工程"优秀作品奖,江西省第五届艺术节"玉茗花"大奖,导演一等奖,音乐一等奖,主演罗旺篼、罗母、老长官、文竹、玉娇分别获演员一等奖。
简介:引言关于"民族电影"的种种问题完全可以看作是有关一个更基本问题的社会学研究的一部分,这就是:民族可以理解为一个传播的空间.我之所以在这里重提这个早已有之的见解,因为它恰恰是当前电影研究论争中推理的依据.
纪录片创作主体的“非虚构叙述”影像观念之思
观念转型带动传播转型
电影光观念的神学渊源
观念问题:电视动画的对白
“十七年”少数民族题材电影民族叙事初探
中国动画60年“观念系统”浅议
实验动画的观念性探索
电影剧作及其观念的变化
语言是歌唱的主体
构架中的民族电影
民族、国家和国家形象
民族题材影片我见
影视民族化论
电影艺术家的主体意识
新世纪电教的十大教育新观念
剪辑创作应突破传统观念的束缚
迈克尔·摩尔的纪录电影观念与方法
原创民族歌剧《回家》总导演心得
“民族电影”的社会学界定
现代广告与民族文化意识