简介：声音与画面共同构成镜头视听奇观，是电影审美世界的重要元素。奥斯卡影像声音美的朴素本源在于以人性的表达和关照为基本美学诉求，融入创作者科学的理性精神和求精的创作态度。每种美的声音都是合理地运用再现或表现或再现和表现相结合的方法，达到既生动逼真又充满魅力的认知和情感效果的成功范例。

简介：读了陈世雄先生的文章《程式化,还是生活化？——18世纪末到19世纪中期中国戏曲与西方戏剧的不同走向》①很受启发。中国的现代戏曲理论是在吸收借鉴西方的戏剧理论的过程中发展起来的．今后也应该继续吸收借鉴西方的戏剧理论以更好地进行戏曲理论建设。

简介：梨园戏《梁灏》，为下南十八棚头剧目之一，是明清时期泉州梨园戏班常演的剧目。20世纪60年代曾被专家列入福建南戏特有剧目，80年代初还改编为《红叶宝剑》。当下研究梨园戏传统剧日的产生分期．有助于梨园戏历史与发展的研究。本文仅对《梁灏》中的梁灏本事及主体情节来源作一考述。不妥之处，敬请方家指正。

简介：我的音乐创作涉及音乐体裁各个领域。这里，主要谈谈我所了解的当代中国歌剧和通过我写歌剧．对歌剧创作的一些认识。

简介：首先我应该声明,我不懂科学（在本文中所讲的＂科学＂全指自然科学）。但这却丝毫也不妨碍我被培养成一个科学至上主义者。我们这一代人,从小就生活在以唯物主义为官方意识形态的社会里和教育体制下,我在30岁之前,几乎没有动摇过对科学的信仰,也从没有接触过任何宗教。从20世纪80年代初,我开始了对宗教艺术领域的探索和研究,将大部分时间和精力放在搜集、抢救、整理中国佛教音乐的工作上。老实说,我当初研究中国佛教音乐的初衷,

简介：一中国画中的肖像画,是中国画悖论最多的领域。如果从中国画的历史、本质和形式上看,肖像画似乎从来就不曾进入主流,这与文艺复兴时期的西方绘画正相反。在照相机被发明之前,西方的油画至少已有几百年的写真肖像历史并一直承担着照相机的功能,但中国画不仅在主流上罕见这种意义上的肖像画,甚至中国画基本的精神和美学原则也是与肖像画寻求的＂逼肖＂标准相悖的。

简介：在21世纪数字化技术发展的背景下，科技与文化的跨界合作成为新媒体产业发展的强大动力。盛大文学作为中国规模最大的网络文学和民营出版机构之一，以两大业务板块——原创文学网站和云中书城为基本框架，依托新媒体技术进行出版和版权运营，不断研发新的内容传播渠道。它的发展体现了数字化时代文化与科技融合创新的重要规律。

简介：齐白石书法是其整个艺术生涯的一个组成部分,他的画得益于他的书法,不仅仅是画上的题字,就连整个大写意画风都与他的书法意趣相通;他的篆刻也得益于他的书法,尤其是他的篆书风格几乎是以其篆刻为唯一指向的,没有他的篆书的风格,也就没有他篆刻的风格。

简介：毛奇龄著有两种拟连厢词,学界对这两种拟连厢词的名称和归类多有混淆。本文根据毛奇龄拟连厢词二种的文本和相关史料,得出毛奇龄所作的两种拟连厢词正确名称应为《不卖嫁》、《不放偷》,而其种类则并非学界长期以来误认为的杂剧,而是介于诸宫调和元杂剧之间的一种表演形式。这种表演形式具有古歌舞＂歌者不舞,舞者不歌＂的重要特征。

简介：计算机发展的迅速,使得多媒体技术在各个领域广泛使用。戏曲、歌舞等舞台剧都融入了多媒体这种崭新的语言,在全球一体化的进程中,多媒体技术是必不可缺的,舞台技术与多媒体技术的结合已经成为当今国际艺术创作潮流中不可分割的创作体现元素,也是将来发展的趋势。

简介：无论是电影长片还是短片，导演都起着举足轻重的作用，作为专才培养，电影导演在大学阶段的教育是至关重要的。导演的工作是指挥一部影片从创作开始到进入市场的整个环节；凝聚一个团队的创作智慧并发挥其社会作用。导演有责任完善剧本、挑选演员，甚至配合制片控制预算。选择演员和指导演员演戏是主要的工作；导演同样有责任为卖出的影片做宣传，带动演员走近观众，促使影片走向大众、走向世界。

简介：诅咒情节是印度梵语文学时期诗人兼戏剧家迦梨陀娑名作《沙恭达罗》中的重要戏剧手法,也是印度神话当中的重要内容。元代剧作家关汉卿创作的名剧《窦娥冤》中的诅咒情节的设置也是其表现主题的一个重要艺术手段。本文通过对两个剧目中诅咒情节的互文解读,展示文学人类学视野中诅咒情节的文化意义。

简介：本文欲从东路二人台演出场地为切入点,分析演出场地变迁中二人台艺术形式的继承和演变,而这种变迁在一定程度上反映出二人台发展过程中欣赏群体的需求和认可,正是这样的民俗文化功能,推动并考验着东路二人台未来的发展。