简介：

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简介：<正>艺术的历史是十分古老的,在人类还没有文字之前,它已经走过了几万年的历程。因而,要让我们来探求几万年前艺术“发生的日子”,显然异常困难。我们越是有了科学的头脑,越是对以往有关艺术发生的简单化的臆测表示怀疑。自本世纪初以来,对艺术起源问题的研究,主要是沿着文化人类学的途径进行的,一方面从史前考古学的角度分析研究史前艺术的遗迹,另一方面从民族文化史的角度对现存原始部族的艺术进行研究。也有人试图通过儿童心理实验途径推测艺术的起因。

简介：翻开诸种中国戏剧史专著,发现缺少两个很重要的内容:一是对我国少数民族戏剧发展情况的介绍,二是对中华戏曲最远源头的追溯。产生这种奇怪现象的原因是多方面的,主要是,一、作者手头缺乏有关资料的积累;二、极左路线的干扰,认为戏曲的

简介：戏剧无处不在。它发生于人类儿时的游戏活动。游戏中就已经包含角色分配、剧情设计等戏剧要素。当它成为一种职业选择时，便成为既折磨人又成就人的事业。如果能够真正贴近它，它便是最大程度解放演员天性、释放演员潜能的凭借。但是，戏剧并非演员的专利，它属于我们每个人。它等同于我们的精神信仰、相当于治病的良医、精神的导师、自我发现的镜子。它就是人生。

简介：从改革开放初期，中国电视同中国社会总体的发展一样，始终在承受着“变革”的拷问。对这种拷问，应该说，中国电视人也经历了一种微妙而复杂的心理变化。从初期对这种变革可能带来的旧有秩序的颠覆而引发的忧虑，到对由变革而“做强做大”的期待与想象，直至因变革的矛盾、危机而生的焦虑。从变革的恐惧，变革

简介：随着二○一一年威尼斯双年展中国馆策展人和参展团队的公布,新一轮对双年展及国家馆的争议再起波澜。自二十世纪九十年代中期以后,中国当代艺术届开始兴起参与国内外各大国际双年展及重要展览的热潮，

简介：目前市场上推出的背景大多是水粉画、写意类的．而肌理、质感突出的油画背景却不多见。将油画的艺术特点与婚纱的浪漫感觉相结合．并融入现代流行元素．这样做不只是为了填补市场空缺．更旨在提高婚纱摄影的艺术格调。

简介：三、戏剧构成因素的系统性分论如前所述，构成中国戏剧这一完整系统的各子系统：演员、剧场、观众等等，本来是紧密勾联在一起，不可分割的；祭祀仪式作为一个系统，它的子系统也是不可游离于系统之外的。但是，我们为了订论的清晰、方便，又不得不分而述之。叙述时，客观上既不能避免子系统之间的参差与瓜葛，主观上也不能忘记每个子系统与母系统的统属关系，更不能忽视子系统之间的密不可分性。

简介：美术史普遍认为中国山水画形成于晋代,水墨山水形成于唐代。其实,从现代的考古发现中可以证明,在汉代的民间创作中,就有了山水画的雏形,而且具备初步的水墨技法。所以,山水画与其他艺术形式一样,是以广泛的民间创作实践活动为基础的,并为后来和同代的画家提供了得以借鉴的条件,于是才有了顾恺之、宗炳、王维……。山水画在晋代受道释思想的直接影响而发达起来,并形成山水画创作理论———畅神。王维在山水画史上的意义是他首开了借物咏情的先河,所谓“诗中有画,画中有诗”,文人山水画的审美形态和一般模式到此就真正完成了。

简介：<正>电影体制改革是一项规模宏大、关系复杂的系统工程。这不仅是因为电影事业拥有庞大的专业队伍和门类繁复、产供销自成体系的行业系统,而且因为它是一个受艺术规律和经济规律双向制约的特殊的文化部门。与一般文化艺术部类不同,电影具有企业特性和商品属性。电影的生产过程是一种工业化过程,影片属于资金、智力和技术密集型产品,并且要作为商品进入流通领域。电影的制片部门和发行放映部门都是自负盈亏的企业,既要把社会效益作为最高准则,又必须重视经济效益。同时,电影体制改革涉及面广泛,除主要解决内部体制外,还要牵涉外部环境,如国家对整个经济体制改革的要求,财政、税务政策和对电影的经济政策,以及电影与电视、与其它文化部门的关系等。电影行业内部体制中又有宏观与微观之分。宏观即是整个电影事业的领导体制,制片、发行、放映之间的产、供、销体制和经济管理体制。微观则是各级下属单位及基层企业的管理和经营体制。因此,电影事业的体制改革,既不能完全等同于一般的经济部门,也不能完全等同于一般的文化部门,比之相对较为单纯的一般经济部门和文化部门,电影体制

简介：我国的文化体制改革伴随改革开放和经济体制改革而产生。目前，我国的文化体制改革正以文化体制改革试点省市和单位的改革试点为契机，从国有经营性文化单位的转企改制这个改革的重点和难点为突破口，以政策、法规的建立、健全为基础，以投融资体制改革、市场培育和政府管理改善等为手段，下大力气重塑和培育文化市场主体．夯实大力发展文化产业的基础，为文化产业的大发展拆除体制性障碍。

简介：豫剧在其萌生和发展时期，曾受到过曲牌体类戏曲剧种的多方影响，但就目前流行的豫剧基本声腔板类的构成看，它应属于板腔体类地方剧种。它的全部声腔板式是以被称作＂两句调＂的二八板为原型的，二八板的曲调即为基本曲调，通过各种节奏变化可发展成为众多的唱腔板式。

简介：与中国前卫艺术的发展并没有什么关系,热烈庆祝中国前卫艺术的体制化,并不是反对关心前卫艺术的文化官员按国际规则在中国建立一套艺术运作体制

简介：本文基于目前美术学院课程体制出现的问题现实,以及视觉文化对美术教育课程开设的要求,论证了调整美术学院教学方法以适应社会对人才的需求的重要性,具有重要的现实意义。

简介：无锡市锡剧团是苏南地区久负盛名的表演艺术团体之一。著名锡剧演员王彬彬、梅兰珍、汪韵芝、季梅芳就出在该团。在党的“百花齐放、百家争鸣”的文艺方针指引下,近年来,无锡市锡剧团的文艺工作者热情为工农群众演出,送戏下乡下厂,多次到苏北地区巡回演出,今年上半年共演出二百七十九场,平均每月演出四十六场,总收入达十万零二千二百元,平均每月收入一万七千零三十三元。

简介：教学大纲明确指出:“音乐教育是进行美育的重要手段之一,是全面贯彻党的教育方针的组成部份”。贝多芬说:“音乐应该使人类的精神爆发出火花”。冼星海说:“音乐是陶冶性情的熔炉”。我作为小学音乐教师,在各级领导的亲自带领、鼓励,同志们的帮助、支持下,试探性地进行了一些音乐教改的尝试。

简介：在我国一些戏曲剧种中，流派纷呈，风格独特，是唱腔音乐发展到了成熟阶段的重要标志。唱腔流派是“以演员为中心”体制的产物。传统戏曲流派的特点是将编曲的第一度创作与演唱的第二度创造集于演员一身。随着时代的发展，20世纪50年代以来，戏曲音乐创作体制逐渐由“以演员为中心”向“由作曲家统筹”转化。在“由作曲家统筹”主导下的方式，便失去了产生流派的温床。本文提出，为了繁荣戏曲艺术，应当让“以演员为中心”与“由作曲家统筹”体制并存，各显其能，互存共荣。

简介：众所周知,民族音乐的生成与发展,与社会发展状况密切相关。随着社会科学技术的发展,社会物质文化生活水平的提高,人们的精神面貌及需求也在不断变化,任何事物如仍停滞在原来的框架中运转,终究会被前进的时代所淘汰。因此,对于民族音乐的分析和研究,也必须站在时代的视平线上,本着实事求是的态度,以传统艺术文化的当代价值为评价和借鉴吸收的重心。

简介：“方相”与“钟馗”是文献记载中傩仪的主体神，对“方相”与“钟馗”的认识是把握傩仪的切入点之一。从“方相”与“钟馗”的联系与比较中可以看出，“方相”即“方向”的谐音，“钟馗”即“中鬼”的谐音；“方相”与“钟馗”是中国人宇宙观念与空间观念的反映．“方相”与“钟馗”的先后顺序不仅对应了“四方”与“中”作为认识论意义上的先后顺序，也对应了人类社会历史的发展过程。傩仪之所以以“方相”与“钟馗”为主体神，是由于仪式秩序象征的天地人、神鬼人合一的需要，同时也是出于统治阶层使用抽象文字的兴趣与爱好。