简介：何占豪是中国杰出的音乐家,世界著名作曲家,他在四十余年的音乐创作生涯中,为＂民族音乐现代化＂做出了不懈的努力,取得了辉煌的成就。本文就何占豪在古筝协奏曲创作方面的艺术成就做些初步的探讨。

简介：现为中国美术家协会会员、中国人民对外友协艺术创作院艺委会主任、民族画院副院长、国家民委高级职称评审委员。他以传统的延续和现代的开拓为审美取向,师古而不拟古,把中国传统绘画的笔墨与西画技法相融合,成就了其独特的笔墨语言风格,

简介：现为中国美术家协会会员、中国人民对外友协艺术创作院艺委会主任、民族画院副院长、国家民委高级职称评审委员。他以传统的延续和现代的开拓为审美取向,师古而不拟古,把中国传统绘画的笔墨与西画技法相融合,成就了其独特的笔墨语言风格,拓展出一种全新的花鸟画境界。全景花鸟画《秋声赋》和《花溪万里图》长卷为其代表作。

简介：<正>听说梅兰芳剧团一行在哪儿都人气旺盛。京都的戏票十几天前就销售一空了。邀请梅兰芳剧团来访的报纸~②设有投稿栏,有封署名为"一位主妇"的来信引起了我的注意。我现在手边虽然没有这份报纸,但我记得来信的大致内容。题目是感谢梅兰芳先生,信中说我是个贫困的

简介：1977年出生的姚光甫，而今未至不惑之年。却已然是青田石雕界出类拔萃。脱颖而出的年轻一辈。是他。将深埋于大山里的瑰宝带到世人面前；是他。让信息闭塞的小山村通向外面的世界。他的石雕创作理念连接着传统与现代的两端，既不盲目地对传统按图索骥。也没有放弃传统。他将传统技艺与现代雕刻完美地融合在一起。造就属于自己的艺术风格。

简介：<正>编者诚邀我写梅兰芳的评论,我丝毫不通中国语,而且我平生看过的中国戏只有本乡座~②的刘菘舟创新剧~③和横滨关帝庙的票友演出~①,再就是这回帝国剧场演出的梅兰芳~②,总共三回。说是看了梅兰芳的演出,也不过是看了首日上演的《天女散花》,后来上演第二

简介：梅兰芳大师一生从事京、昆表演，对戏曲的贡献是多方面的，本文梳理评述他对戏曲的理论贡献。梅大师进行一系列创作演出之后，1931年与余叔岩、齐如山等组建了北平国剧学会，研究京剧。正如《剧学月刊·概述》阐明宗旨：“一、本科学之精神，对于新旧彷徨、中西糅杂之剧界病象、疑难问题，谋得适当之解决。二、用科学方法，研究本国原有之剧艺，整理而改进之，俾成一专门之学，立足于世界艺术之林。”并提出研究“关于戏剧所涵容之学问，如心理、历史、社会、哲学、宗教、音乐等皆是。”[1]

简介：作为中国近代戏曲史上重要的戏曲家,姚鹓雏的戏曲创作主要集中于两个方面:一是重要历史人物故事的书写,寄予了明确的政治意识和人生感慨;一是当时人物事件的记述,表现出对于政治事变与国家局势的关切忧患。在以描述历史人物与故事、记述当时人物和事件的创作经历中,姚鹓雏的戏曲作品表现出强烈的述史纪事与寄托情志相结合的特征,从而使之获得了多样的思想阐析向度和深广的艺术创造空间,也获得了相当突出的戏曲史和文学史意义。

简介：梅兰芳曾三次（1919年、1924年、1956年）访问日本演出。1919年、1924年访日演出纯粹是极为正常的名角儿与名票儿、戏班与剧场（堂会）之间的商业演出活动，而1956年的访日演出则是更多带有民间政治使命的色彩。而从中日戏剧的互动、比较、交集的视角看，梅兰芳前两次的访目演出所凸显出来的日本演艺界和学界对中国戏曲的认识也有明显的前后差异．即由最初观众对京剧表演的陌生、惊讶，到渐渐开始欣赏，并在与日本戏剧加以比较的过程中，由误读到明晰地要求梅兰芳回归传统．由此，逐步显现出对梅兰芳表演美学解释的日本视野。

简介：梅兰芳曾三次（1919年、1924年、1956年）访问日本演出。1919年、1924年访日演出纯粹是极为正常的名角儿与名票儿、戏班与剧场（堂会）之间的商业演出活动，而1956年的访日演出则更多地带有民间政治使命的色彩。从中日戏剧的互动、比较、交集的视角看，梅兰芳前两次的访日演出所凸显出来的日本演艺界和学界对中国戏曲的认识也有明显的前后差异，即由最初观众对京剧表演的陌生、惊讶，到渐渐开始欣赏，并在与日本戏剧加以比较的过程中，由误读到明晰地要求梅兰芳回归传统，由此，逐步显现出对梅兰芳表演美学解释的日本视野．

简介：今年是梅兰芳先生诞辰120周年，我们隆重纪念他，不仅是缅怀他为京剧艺术所做出的杰出贡献，而且是为了继承和学习他的崇高精神、宝贵经验和理论遗产，使京剧和整个戏曲艺术得到有效的保护传承和继续健康发展。京剧和戏曲艺术应当如何发展？梅兰芳先生的实践和理论可以为我们提供宝贵的启示。

简介：欧阳予倩曾与梅兰芳先生商议，计划研究和编写《梅兰芳的舞蹈艺术》一书，但因种种原因，最后未能完成。笔者有幸在欧阳老师和梅先生谈论中国戏曲舞蹈的技艺特色和审美特征时，听到了两位艺术大师对传统舞蹈提出的精辟见解。本文将其谈话内容记录并整理，希望对年轻一代的舞蹈工作者有所借鉴。

简介：《蜂蝶秋芳图》,绢本,规格为27.8厘米×28.8厘米。画面左侧奇石静立,奇石前后分别长有菊花和桔梗花,花间蝴蝶和蜜蜂结对成双,忙于寻香采蜜。但好一个看似生机而宁静的场景,却是危机四伏：上面的黄蜂正扑向蜜蜂,但蜜蜂面对体量大出自身的劲敌,不甘示弱,作出迎头回击的动态。而伏地的螳螂也盯住上方猎物,翘首以待。

简介：几乎所有认识姚恒璐的人,都会首先将他与现代音乐分析相联,都会因为品读《20世纪作曲技法分析》一书将他视作中国现代音乐分析的领军人物。在这个领域中,姚恒璐教授可谓是硕果累累,2000年至2010年间,姚恒璐出版专著、编著十余本,其中《20世纪作曲技法分析》、《现代音乐分析方法教程》、《作曲的基础训练》、《音乐技法综合分析》等书被列为音乐类院校、师范类院校的指定教材。

简介：

简介：恰如这连日阴沉的天空，我们的心情在湿润的眼眶中尽显悲伤。是啊!老天也在哭泣，为什么不能多给一点时间，让他在这丰收的季节贡献最后一丝力量……泪滴空阶、寒更雨歇，在此只能凭仗旧时丹青追思英才。

简介：1975年，福建省博物馆在福州浮仓山北坡发掘了南宋黄的石圹墓穴，出土了南宋时期女式衣饰、衣料、被褥等丝织品300余件，是研究宋代丝织业发展和仕女服饰特点的珍贵实物资料。本文借助该批出土物，结合史料记载，略谈一些对宋代仕女服饰文化研究的心得体会。

简介：按照美国学者艾布拉姆斯的观点,艺术活动是由“作者—世界—作品—读者”构成的,读者（受众）是艺术活动的重要构成要素之一,不仅是创作活动的目的,也是促进艺术创作的动力。因此,探讨受众的需求特征及受众与艺术发展的关系,不仅有助于认识特定受众群体自身,而且有助于从实践角度推动该门类艺术的创作和发展。本文将以梅兰芳温柔敦厚艺术风格形成为例,分析受众需求与特定艺术风格、特定艺术门类发展的关系,进而总结梅氏艺术风格形成对于当代受众需求与传统艺术发展关系的启迪。

简介：20世纪二三十年代中外对话热，尤其是海外公演交流活动为剧学时代的到来提供了新词汇、新观念。中外以及知识界与梨园界的互动都达NT新的层面。此间“象征主义”成为各方进行戏曲理论探讨的关键词。这一概念近20年间在戏曲讨论中的由显至隐，展现了在“他者”的刺激下，思想界的启蒙诉求与梨园界的艺术理论探索进行的对接，并因此启发和影响了“剧学”的构建和实践。

简介：中国京剧和日本歌舞伎都有着悠久的历史，同作为东方传统戏剧艺术的代表，它们在艺术表现形式上有着许多相近相通之处。以梅兰芳、李光为首的中国几代京剧人，与日本歌舞伎表演艺术家市川猿之助家族的交往和艺术交流，不仅增进了两国艺术家的理解和友谊，而且促进了京剧和歌舞伎表演艺术的发展和提高，在中日戏剧交流史上写下了弥足珍贵的一页。