简介：纸马又名＂神马＂、＂甲马＂,旧时祭祀所用,以五色纸或黄纸制成,上印神像。内丘纸马是农家刻制的神马,如土神、水神、吉神、火神等,还有多种行业祖师,大概有几十种。春节期间农民把诸神分别贴在井台、窗台、猪圈、牛棚、牛车上,

简介：云南瓦当作为一种文化的载体,记录了劳动人民的造物艺术思维、审美情趣和云南地区的社会风貌等等。本文从云南瓦当的造型和材质特征、纹饰内容、纹饰形式三方面对云南瓦当进行调查和考证,从中发现云南瓦当艺术纹饰丰富、造型独特、格调清新等特点,加之云南地区民间传统工艺的朴实风格,为我们展开了一扇多彩的民族艺术之门,同时也为研究云南的城市建筑史、民俗学、美术工艺史等诸多方面提供了参考价值。

简介：“拂舞”即“执拂而舞”，是以拂尘为道具的舞蹈。在魏晋时期被纳入清商乐，衰落于清，后逐渐销声匿迹。拂舞的产生与发展，同中国数千年审美文化的发展密切相关。本文将中国文化中两个代表性的基本审美形态——中和、气韵，作为探讨拂舞文化审美价值的切入点，对拂舞的起源、文化、审美等方面进行了初步的理论探讨和教学实践。

简介：唐代《金刚经》插图在印度佛教艺术和中国本土文化的双重影响下形成了独特的艺术风格。它与印度笈多时代佛教造型之间具有丰富的联系与微妙的差别。而更为显著的艺术风格是,它保持了中国艺术的平静和优雅,更不失唐代艺术博大繁盛的气度。

简介：宋代是我国古代经济文化较为强盛的时期,尤其是陶瓷工艺,艺术成就空前绝后。各窑系在这一时期形成了鲜明的地方特征。其中有我们熟知的五大名窑,以及各地派生出的无数窑场。陈设瓷是用于摆设、观赏、宗教祭祀或供奉的非日常生活用瓷,严格说来与日用陶瓷没有本质区别,有许多较美观的日用瓷从欣赏角度也可成为陈设瓷。

简介：绘画艺术是通过画面中的“形”与“象”来传达作者的表现意图。“形”“象”并非单指所描绘对象本身的形象，更多是想强调构成画面的所有“形”与“象”。当画家面对一张空白画纸时，他总是力图通过这一有限的平面空间去展现他的思维与意图，但画纸的空间总是有限的，画家便尽力使得这有限的空间向外延伸，直至足以使这一有限的平面空间更多地外显其思维及表现意图，从而构成写意造型的视觉张力。

简介：商代青铜礼器中最典型的是铸鼎,而青铜鼎上的龙纹作为一种富有时代特色的通天纹饰,成为浓缩了商代先人政治与宗教思想的＂活化石＂。殷商晚期,是青铜龙纹发展的鼎盛时期。龙纹不仅反映了商代先人的审美情调,也体现了殷商时期人们的审美倾向。

简介：柳编艺术是我国传统民间工艺美术门类之一,在产品造型领域取得了诸多突破,体现出器形、体量多样化,器物造型组合化,器物色彩丰富化的时代特征。本文对当代柳编工艺美术品主要造型特征进行了分析、总结,以期为传统工艺的成功发展提供借鉴。

简介：日本电影《追捕》用高度的现实主义和浪漫主义手法演绎了一个关不胜收的故事，塑造了几位正直刚烈机智勇敢的英雄人物，揭露批判了资本主义制度的丑恶和腐朽，给予观众极其美妙的心理满足和艺术享受。

简介：柳子戏是山东、河南、河北及苏北一带广为流传的弦索声腔系统中最具代表性的古老剧种之一。笔者以《玩会跳船》为例，通过对柳子戏的声腔、表演形式、女性思想等宏观、中观分析，探讨了柳子戏地域戏曲文化所蕴含的独特品质与魅力所在，进而揭示这一鲜活原生态剧种的审美特征。

简介：审美知觉是音乐内心听觉潜意识的外化,它依赖于音乐内心听觉的建立。在钢琴演奏中,依托审美知觉的＂内外＂交融性质以至达到对音乐形象的完美诠释,从而形成在艺术审美理念基础之上的感性的演奏音响。同时,音乐审美知觉视域下,对当今的钢琴曲创作及演奏具有符合于指导行为意图和开放音乐形象目的的意义。

简介：艺术教育是美育的重要组成部分。本文梳理了国家在高校加强艺术教育工作所颁布的政策、政令，并着重探讨了大学校园艺术实践活动的合唱审美功能的意义。

简介：以当代德耀中华的民族楷模为真实题材而创作的传记片是先进的价值理念对英模人物影像创作的审美观照。英模艺术形象的本质是敢为人先与不图名利的为而不争品格的统一；英模电影的民族特色是以家国一体为叙事策略，通过美善合一、情理共融而实现英模人物的审美转换；其时代意义是电影艺术以理想的道德人格为社会树立一种精神坐标和道德范式，以产生见贤思齐的现实力量。

简介：〈幼儿园教育指导纲要〉指出：“激发幼儿感受美、表现美的情趣．丰富他们的审美经验．使之体验自由表达和创造的快乐。”而绘画是有效途径之一，因此．日常教学中．我注重采用各种各样灵活多变的绘画活动形式．为培养幼儿感受美．表现美、创造美的能力尝试着开辟多元化渠道，其中．引导幼儿进行手形绘画活动是我新的尝试，通过一年多的实践．

简介：西施是中国历史上家喻户晓的代表性美女，古往今来。人们对她的印象多是国色天香。风情万种。影视戏剧都曾经对这个人物进行过不同风格样式的诠释。至于她“美”在哪里．因何而“美”，一直有着各自不同的理解。

简介：一、油画表面结构的概念阐述油画表面结构是指在美术创作时,运用特定的物质材料与相应的处理手法所造成画面的组织结构。画家按照塑造形象和表现主题的需要运用多种艺术表现手法,对画面表层分布加以合理安排,使其成为一个生动完整的画面。这种运用多种不同的手法组织成的画面表面状态,我们称之为油画表面结构。它是画面表层系统各组成要素之间的相互联系、相互作用的方式。油画表面结构可看做是材质与制作手法两个因素的综合表现,它包括笔触的运用、色

简介：随着社会主义经济体制制度的不断完善,人们的生活水平发生了翻天覆地的变化,物质生活蒸蒸日上的同时,人们对于精神文化生活的需求也越来越多。在我们辅导群众文化生活的过程当中,音乐成为了活动开展不可获取的组成部分,然而很多时候它并没有达到音乐创作者想要的那种效果,究其原因在于广大人民群众与音乐创造这在审美的观念上存在着一定的差异性,本文结合个人多年实践工作经验,就群众文化活动中的音乐审美展开探讨,希望能够起到抛砖引玉的作用。

简介：舞蹈是一种特殊的艺术形式，在舞蹈中体现了力量与美的结合，在舞蹈教学中，我们不但要教会学生舞蹈技法，还要将审美教育融入到舞蹈教学之中，要利用舞蹈教学的机会，培养学生形成正确的审美观，以舞蹈促进审美教育的发展。在目前的舞蹈教学中，老师需要在舞蹈技法和舞蹈美学两方面展开教学活动，应明确审美教育的作用，并对其加以利用，使审美教育促进舞蹈教学朝着良性方向发展，不断提高舞蹈教学质量。本文主要阐述了舞蹈的美学特征以及实施审美教育的具体方法，分析了舞蹈教学与审美教育的关系，探讨了审美教育对舞蹈教学的促进作用。

简介：作为台湾第一个现代舞团——“云门舞集”的创办者，林怀民被称为亚洲最重要的编舞家之一。无疑，在林怀民所有的舞蹈作品中，《流浪者之歌》是一个转折点。

简介：音乐作为人类用声音为媒介表达思想情感的一种艺术形式,包括创作、表演、欣赏(即"创、演、听")三个环节。国民音乐教育的对象是整个社会,以欣赏审美为基础,培养目标是提高每个公民的音乐审美修养。