简介:本文主要阐述了世界民族打击乐器——箱鼓的由来及发展,以及箱鼓演奏艺术中常见手法、技巧,并且明确了练习的要领、要求,细化了手部的细节动作,让广大箱鼓演奏艺术爱好者更加近距离的感受箱鼓演奏艺术的基本演奏手法的魅力。
简介:近年来,随着文化的多元化发展,视觉传达设计的内容也越来越丰富。为了获得更佳的效果,并灵活规避一些不宜直观展示的内容,很多设计者都采用了隐喻的手法,引导观众通过一定的思考来获得更加深切的体验,这体现出了当代视觉传达设计的进步和发展。鉴于此,本文从隐喻的含义和优势谈起,结合多部著名作品,就该手法的运用进行了具体分析,以期对隐喻获得更加深刻的认知。
简介:中国传统图形具有独特的民族艺术风格,是陶瓷、玉器、铜器、漆器、刺绣、染色、印花砖和木雕等工艺品的装饰图案,也出现在金银等贵重物品上,这些图形不仅在中国艺术史上占有重要的地位,甚至在世界文化艺术史上也有一席之地。中国传统图形经一代代的工匠们不断萃取,流传下来的艺术,是我国文化艺术的象征,其丰富的民族内涵和特殊的艺术表现风格对今天的图形设计产生了重大的影响。
简介:肖邦是一位伟大的钢琴诗人,他创作出来的作品具有浓厚的浪漫主义时期的音乐艺术手法和特征,可以说肖邦是世界音乐史中的一个里程碑式的人物。肖邦在1831-1842年总共创作了四首钢琴叙事曲,可以说这是他的高峰创作期,而这四首叙事钢琴曲也成为了肖邦智慧结晶的一个典型代表。在音乐历史长河当中,肖邦是首位在钢琴曲创作时采用叙事曲体裁的作曲家,正是因为他在音乐创作上的创举为叙事钢琴曲和交响乐的发展带来了巨大影响力。下面将走进肖邦的《第一钢琴叙事曲》,并着重对其艺术手法以及演奏进行分析。
简介:本文从莫扎特歌剧《魔笛》入手,以抒情男高音的典型代表塔米诺的两首男高音咏叹调为例,分别进行写作分析和演唱研究,把握音乐本体和二度创作相结合的原则,并以侵入式长倚音的演唱、临时变音的演唱、大跳音程的演唱三个角度为切入点加以详细阐述,从而在一定程度上揭示其男高音咏叹调的某些写作手法与演唱特征,为声乐教学和舞台表演提供相应的理论依据和演唱经验。
简介:引言1958年,鲁迅美术学院雕塑系接到中国美术家协会的通知,要求创作全国农业展览馆(亦称北京农业展览馆)前的组雕——《人民公社万岁》(亦称《庆丰收》,该作品是为了庆祝中华人民共和国成立10周年而创作。
简介:清末民初是福州对外商业贸易和文化交流的鼎盛时期,出现了许多中西合璧式样的商贸建筑。福州德发京果行就是其中最典型的代表之一。本文基于中西文化融合的视角,从福州德发京果行的建造观念的变革与表现手法的更新两个方面对福州德发京果行外观特征进行阐述,进而诠释了福州近代商贸建筑建造特点和发展趋势。
简介:随着科学技术发展,音乐教学也有新变革,教学不断采用新方法,借鉴新技术,这种新型教学方法有较多变化,教学效率大大提升,音乐教学也逐渐取得更多教学效果。在音乐教学中,教师借用游戏进行教学设计可让学生由被动学习变为主动探究式学习,学生在整个学习过程中可进行更多探究,学生学习音乐更加主动,同时学生音乐感悟以及创造能力得到提升,如何在教学中进行教学设计,还需教师在教学中不断进行探索,在教学中将提升课堂教学效果,提升教师教学效率。
简介:【教材分析】歌曲《船工号子》选自人民音乐出版社七年级上册第五单元《劳动的歌》中一首船工号子。这首作品是在广泛吸收四川民歌《川江船夫号子》的音乐元素基础上创作的独唱歌曲,但仍保留并突出了川江船工劳动的典型特点。全曲中力度、速度、节拍、节奏诸要素的使用与劳动风险、劳动强度、劳动者情绪密切相关。【学情分析】我国民族音乐丰富多彩.
简介:雕塑系第二工作室的石雕实践课程,对象为本科四年级学生。这是一次材料课程也是一次创作实践,是具象雕塑的基础课程向创作实践过渡的又一次尝试。此次石雕教学实践以鲁迅美术学院雕塑系实习基地——鼎立石雕集团为依托,深入具有丰富石雕文化和技艺传承的地区——中国石雕之乡福建惠安进行考察学习及创作实践。
简介:教学内容:人音版第五册第六课歌曲《捉迷藏》欣赏长笛与乐队演奏的《樱花》教材分析:《捉迷藏》是一首曲调规整、旋律活泼而又轻快的歌曲。歌曲把"春、夏、秋、冬"四季的变化比拟成四个顽皮的小娃娃在玩捉迷藏的游戏,形象生动,很有童趣,表现了儿童对美好的大自然充满热爱的情感。
简介:一名优秀的二胡演奏家,不仅需要掌握高超的演奏技能,而且要投入情感要素,特别是作品中的情感及个人的情感。能够在情感上得到共鸣的二胡演奏,才能被称为一种情感艺术。因此,二胡教学过程中,教师不仅要注重技艺的传授,还需要培养学生的艺术情感,运用情感教学方法来提高二胡教学成效。
简介:通过对情景教学法的内涵分析和自身的教学经验,阐述如何合理运用情景教学法创设良好的教学情境,从而让学生更好地感知和学习音乐。
简介:教学理论与教学实践两者之间存在着密切的联系,但是教师在从事教学实践过程中往往存在不能够将教学理论合理转化的困境。教学理论的研究者和教学实践的实施者存在语言与思维上的差异,使得教学理论与教学实践的相互转化产生了差异。要促成教学实践与教学理论之间的转换,必须对其二者的话语与思维转换机制进行探讨。
简介:声乐教学和其他类型学科的教学不同,具有一定的特殊性,声乐教学在抽象理解和形象感悟方面有很高的能力要求。学生在声乐学习的过程中,必须先了解在演唱过程中人体发声器官是如何发声的,与平时非演唱状态下发声器官有什么不同。除此之外,学生还应该具有良好的想象力和创造力,这样才能唱出优美动听而又具有真实感情的歌声。一、可视性音乐教学的具体概念可视性声乐教学中最为明显的特点是具有可视性,在演唱的过程中结合了物理学、解剖学和透视学等领域的原理,
简介:在学前教育专业声乐教学中合理地采用"律动情感教学"法,可以很好地发挥学生的主观能动性,使学生在课堂处于主导地位,让学生在学习中具备一些幼教实践经验。本文将对学前教学专业声乐教学的现状进行阐述,并分析研究如何在学前教育专业声乐教学中应用情感教学法。
简介:在大学的声乐的教学过程中进行理性化的建设,就需要不断地引用正确的教学原则。在众多的教学原则中启发性的教学原则是一种非常契合实际的一种教学原则,对于在声乐教学过程中的教学质量有着一定的提升作用,因此本文将要对启发性原则在大学声乐的教学过程中的实际运用进行分析来不断地增加其在声乐教学中的使用。
简介:年级:五年级课型:综合课教材分析:歌曲《乡间的小路》是一首台湾校园歌曲,明快流畅的曲调和形象生动的歌词,编织了一幅农村的风景画,表现了农村青年淡泊宁静的心态和热爱生活的乐观精神。歌曲为带再现的三段体结构。
简介:近来年,随着国家越来越重视教育行业的发展,中职教育获得较大的进步,不过在中职晋乐教学中,民族音乐始终是一个教学难点.在新时代背景下的中职音乐教学中,民族文化有利于培养学生的综合素质,这表明深化民族音乐教学是势在必行的.基于此,本文主要对中职音乐教学中怎么深化民族音乐教学进行探究,并提出一系列恰当的教学途径.
简介:素质教育背景下,小学在开展教学活动中,不能只以文化课为教学主要任务,要注重全面培养学生,有效提升学生的各方面能力,从而促进学生全面发展。小学在开展音乐教学中,要使学生有效掌握音乐中的节奏,形成良好的节奏感与音乐感。基于此,本文将对小学音乐教学中节奏教学进行分析,使小学生可以掌握节奏要点。
浅谈箱鼓演奏艺术中的手法技巧
隐喻手法在视觉传达设计中的应用分析
中国传统图形的表现手法和艺术特征
肖邦《第一钢琴叙事曲》的艺术手法探讨
莫扎特歌剧中男高音咏叹调的写作手法及演唱特征
组雕《人民公社万岁》艺术表现手法及其历史价值研究
清末民初福州德发京果行的外观建造观念及其表现手法
小学音乐教学中游戏教学的设计研究
《船工号子》教学设计
石雕创作教学手记
《捉迷藏》教学设计
情感教学在二胡教学中的有效应用
情景教学法在小学音乐教学中的应用
教学理论与教学实践之间语言与思维的转换
浅谈高校声乐教学中可视性教学法的应用
学前教育专业声乐教学中律动情感教学方略谈
启发性教学原则在大学声乐教学中的实践运用
《乡间的小路》教学设计
中职音乐教学中深化民族音乐教学改革的途径探究
抓住那不可忽视的“节奏”——小学音乐教学中节奏教学分析