简介：荣宝斋于2012年11月25日至29日在东斋二楼画廊隆重举办“郜宗远山水画展”。本次画展展出了郜宗远先生近年来创作的山水精品七十余幅，其中有表现北方山水的鸿篇巨制，也有描绘江南水乡的斗方作品。这些作品是郜宗远先生几十年来潜心于艺术传承与创新、追求中体西用的精彩呈现。由荣宝斋出版社出版的《郜宗远山水画集》也同期出版发行。

简介：2013年6月25日，由中共广东省委宣传部、广东省文化厅、广东省美术家协会主办，广东美术馆和广州艺术博物院共同承办的“岫·远意——罗一平山水作品展”隆重在广州艺术博物院一楼中国历代绘画馆开幕。该展由尚辉策划，梁江担任学术主持，是一次集中展示罗一平近年来艺术实践成果的大型学术展览。当日下午4：00-6：30，在广州艺术博物院二楼会议室召开了展览主题研讨会。

简介：

简介：摘要魏晋玄学的兴起，老庄思想对自然的崇尚，人们寄情于山水，逃离世俗，导致山水为题材的绘画出现。中国山水画在这个时期萌芽产生，并出现大量的中国山水画理论。这些理论成为了后来山水画创作的依据，为山水画的发展奠定了依据。

简介：山水画是中国传统绘画艺术中一颗璀璨的明珠,而折射着中国传统文化精神的山水画构图更是体现山水画形式和意境的重要艺术手段。构图是评价中国山水画优劣的重要标准,也是决定绘画创作成败的关键因素。构图不是画面景物的简单罗列和填塞,而是画家主观情感与画面主题相结合的综合体现。但人们在学习山水画创作时往往注重对笔墨技法的研究,而忽视了构图的重要性,从而使作品缺乏生命力和艺术表现力。

简介：工笔画是中国传统绘画重要的艺术形式，到两宋时已相当成熟。传统工笔画“尽其精微，取神得形，以线立形，以形达意”，无论人物山水，花鸟，均工于“形”。“形”在工笔画中举足轻重，更关乎细节，亦即写实。工笔丽有着纷繁复杂的作画程序，

简介：构成山水画的审美要素有三个，即笔墨、丘壑、意境。笔墨固然很重要，它是画家的表现语言与技术，笔墨功力的高低左右着画家运用语言的能力；丘壑是画家造型能力的体现，丘壑构造是否细致完美，决定了山水画的审美格调，也举足轻重；而意境，

简介：宗炳的《画山水序》是我国最早的关于山水画的论述。虽然有人认为顾恺之的《画云台山记》较之更早,但大部分论者都以为《画云台山记》所言并非专门针对山水画,因而不能算作是山水画论。《画山水序》出现在我国绘画理论自觉时期,其意义不仅在于丰富了我国的绘画理论,更在于为后世的山水画创作建立了一个富有理想色彩的理论标程。

简介：祁恿进1958年生于南京市。现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会常务理事、江苏省国画院专职画家、国家一级美术师。

简介：

简介：写生是学习和创作中国山水画的重要环节，是画家学列掌握传统披法后在实践中将绘画技法自我转化的过程；即是“外事造化、中得心源”的过程。写生从广义上说虽然是对景画画，但中国山水画的写生有其特殊含义。

简介：中国山水画自宗炳提出“以形媚道”、“卧游山水”的理论以来，产生了很多有价值的山水画理论。其中荆浩提出“图真”的理论，要求画家要把握“物象之源”，即物所得以生之性，也就是事物本身特有的特征和神态。为达到图真的目的，则要把握绘画的六要法则，“一目气，二日韵，三日思，四日景，五日笔，六日墨。”在中国画的发展历程中，这些理论指导了一代又一代的画家的创造。对传统的理解和继承已经成为画家们最基本的追求。

简介：纪鸣辰是我持续关注的一位画家。他的山水画作品，既有传统文化韵味，又有现代形式美感，已经形成独特的个人风格。几年前，我曾经给他写过一篇画评《以简远之笔求高古之境》，那时他从平面设计转入中国画创作的时间还不长，但观其画已经不俗。不俗，主要是其独辟蹊径，开始尝试以平面构成的方式结构山水，使他的画逐渐与传统的中国山水画面貌拉开了距离。

简介：高树标浙江平阳人。2005年毕业于中国美术学院山水专业,获学士学位。2006年进入中国美术学院国画系山水专业攻读硕士研究生,2009年毕业并获硕士学位。现为上海大学博士研究生。

简介：阳山教授从事山水画教学研究与创作近三十年，培养大批学生，在他的几十年艺术生涯中，他曾到漓江写生上百次，对每一处景点都了如指掌、尽收眼底，他称自己画漓江已画得“滚瓜烂熟”，近十几年来，阳山又倾力于红水河流域山水文化的弘扬。他经常说红水河是广西的母亲河、太阳河，他刻苦钻研艺术，立足广西，深入生活，不断创新，在美术创作、美术教育等领域都取得了一定的成就。“一个地区绘画风格样式的形成，离不开一批画家的探索与身体力行的不断实践，更离不开这个地方的地域性文化生态的积淀，这既是生活的需要与风气，也是自然形成的文化之现象。一方水土养一方人，一方水土也创造一方文化。

简介：以宋代大青绿山水画《千里江山图》和《江山秋色图》为例,通过对其空间处理、形体塑造、意境审美等方面的分析,着重论述了宋代青绿山水画的“写实性”特点.并从宋代“包容天下”“格物致知”的时代精神以及宫廷院画格物法度、谨细拟物的艺术倡导出发,论述了宋代青绿山水画写实性的社会成因.

简介：~~

简介：

简介：孔子是一个人文理想主义者,希冀复兴周代的礼乐制度,在乱世中赋予社会稳定秩序,安定天下百姓。因此,儒家艺术精神首先重视艺术在政治上的教化（礼）、对人的感化（乐）作用,并认为艺术可以陶养心性,进而形成个体＂仁＂的完美人格,最终达到社会的和谐。受儒家思想影响的士大夫,修齐治平、博施济众。而历代文人雅士寄情于画,以＂中和＂为美,＂穷变化,集大成＂,不偏不倚,不老不少,亦刚亦柔,亦华亦质,体现为优美的文人游观山水。

简介：巴蜀山水画艺术是巴蜀神奇的自然之美与人格美的统一；其意境的思想源泉主要来自巴蜀文化中的文心、诗性与仙禅文化的融合；巴蜀山水画艺术重在表现灵秀奇诡、野逸苍茫的精神魂魄。