简介：写生是指画家面对实际景物进行现场描绘的作画方式。山水画写生是山水画基本功训练的主要环节,是初学者及画家在复杂的环境下训练造型能力,取舍能力,搜集素材,拓展创作思路的重要手段之一。

简介：一九六九年出生，山东人，先后就读于中国艺术研究院美术学研究生班、中国国家画院龙瑞山水画工作室首届精英班，师从龙瑞先生。现为中国国家博物馆书画研究创作中心负责人、国家一级美术师，

简介：山水画写生是当前美术院校国画专业的必修课,普遍采用对景毛笔写生的方式,同西方绘画对景写生的方式极为接近。这里我们不急于给对景写生的利弊下结论,先梳理一下传统的山水画曾经有过怎样的写生方式,或许可以为我们今后的写生方式的选择提供更多的参考。一、传统的山水画写生方式或许是因为战乱，或许是各种不可抗拒的洪灾、火灾等灾难，或许是画家自己的销毁．不知是什么原因，古人写生的作品没有流传下来．我们只能根据文献上的记载来揣摩想象古人的写生方式和作品的面目。

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简介：沈周（1427—1509）,明代杰出书画家。出生于明代中期商品经济发达的江南鱼米之乡——苏州府长洲（今江苏吴县）,字启南,号石田、白石翁、玉田生、有竹居主人等。沈周出身书画世家,一生淡泊名利,不应科举,专事诗文、书画,是明代中期吴门画派的开创者。沈周的艺术创作直接导致了吴门画派的异军突起,与文徵明、唐寅、仇英并称＂明四家＂。

简介：姜东，1964年生于黑龙江．现定居北京。曾就读一中国美术家协会首届山水画高研班，中国艺术研究院研究生院。现为中国美术家协会会员，中国美术家《江山行》画家组主持画家，黑龙江省美术家协会理事。

简介：吴荣杰，号旧北坦口人。1957年6月生，山东淄博山人。现为中国美术家协会会员，淄博市美术家协会会员。淄博书画院画家。高中毕业于山东省淄博第一中学，1975年下乡，务农两年。

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简介：第一个研究张大千博士论文的台湾画家第一个获得＂优秀博士论文奖＂的台湾画家第一个取得美术学博士学位的台湾山水画家两岸《新富春山居图》八大画家之一在台湾出生,受中华文化熏陶长大,于北京中国艺术研究院以《张大千晚年在台湾绘画艺术研究》论文取得美术学博士学位,并获中国艺术研究院颁发＂优秀论文奖＂,同时赢得中央美院博导邵大箴教授极高的评价。这样的背景,使得白宗仁在两岸水墨画家之间显得独树一帜。2011年,两岸《新富春山居图》的创作只邀请了海峡两岸最具声望的8位艺术家共同参与,在这8位艺术家中,最年轻的一位是来自台湾的白宗仁。

简介：第十二届全国美术作品展是美术界的饕餮盛宴,它反映出全国美术创作的基本面貌。就本届展览中的山水画面貌而言,书卷味淡了、书写性有弱化的趋势,令人担忧山水画未来的发展态势。本文是观展后的有感而发,剖析了影响本届山水画水平面貌的一些原因,抛砖引玉,旨在找准未来的创作方向和提升日后的创作水平。

简介：本文对考古新出土唐韩休墓山水壁画,利用日本正仓院南仓藏琵琶山水画互证,做了细致地对比研究,说明唐代山水画家已经熟练运用“日出”为焦点的透视画法,这是以前未有的绘画观念突破。具有划时代意义的韩休墓山水画无疑为研究中国山水画的变化发展,提供了重要实物史料,唐朝开创的这种“日出”焦点山水画题材,作为独特的审美观更对以后绘画影响深远。

简介：实践第一山水画课是实践课，只有鼓励学员勤于动笔、不断体悟、不断修正，才能进步。因此教师在开学之初，就应该向学员提出明确要求——每周至少画一幅画作带到课堂上进行点评。

简介：中国色彩山水画史,其实是积色体山水画日渐失去其光彩的历史,同时也是敷色体山水画逐渐被注入文人趣味的历史。从隋朝时期展子虔《游春图》的出现,标志着山水画的独立,到唐朝李思训、李昭道父子对积色体山水画发展到巅峰,以及吴道子的敷色体山水（即＂吴装山水＂）的出现及其对五代以后敷色体山水的影响,我们可以得知,隋唐时期山水画在美术史上的重要地位,而这一时期山水画的发展变化主要体现在设色方面,相反通过从隋唐时期山水画设色这一视角为切入点进行研究可以比较清晰地勾勒出这一时期的山水画的发展脉络。

简介：＂既要金山银山又要绿水青山。＂福安市秉承＂滴水穿石＂的闽东精神、＂弱鸟先飞＂的进取意识、＂四下基层＂的工作作风和艰苦奋斗的老区精神,在闽东经济社会发展过程中,始终注重新型城镇化建设和美丽乡村建设的大力推进,精心打造＂山水画廊、五福新城＂,先后摘得＂福建省园林城市＂＂福建省森林城市＂等多项殊荣。目前,全市有2个国家级生态乡镇、6个省级生态乡镇、6个省级生态村,144个宁德市级生态村,2014年通过省级生态市初步验收,正在争创国家级生态市。

简介：一提及李可染先生,首先使人想到的是他的山水画开一代画坛新貌,他倡导的写生山水画教学影响深远。我们固然喜欢优秀的古代绘画作品,但是今天鲜活、明亮、健康、时尚的现实生活更需要描绘,可染先生的作品带着强烈的时代面貌走近了我们,当面对他的作品《万山红遍》时,我们感受的是豪情万丈,心潮澎湃,而观《漓江山水天下无》时,扑面而来的壮阔,大气沉着的积墨,气象万千,如身处其中,流连忘返。

简介：樊洲（1953-），字龙人，新水墨艺术家。中国文脉的承传者，曲线交织画法的开创者。樊洲对中国传统绘画有全面系统的传承研究，对西方艺术理念有广泛了解。

简介：中国美术家协会理事杨家永,现任中国北京国际美术双年展办公室主任。多年来我参与北京双年展策划工作,非常熟悉他忙碌的身影和敬业的精神。最近阅读了他的几本画集,我发现他不仅是一名优秀的美术干部,而且是一位出色的山水画家。

简介：陈风新的山水画。雄健奇犷。在朴拙阳刚中呈现出高古之气。这位画家虽然醋喜传统中国绘画的笔墨精神，但不追求旧式文人画的柔美韶秀。他似乎也不太喜欢学究气，说话作画都爱直抒胸臆。他的山水画甚至带着“野逸”的气息，在磊落豪雄中夹杂一点桀骜不驯的感觉，观后让人称奇。

简介：我注意姚鸣京，在上个世纪90年代。那时，他已经在画坛崛起，所画山水，境界奇异，如梦如幻，现实与梦境交融，压抑与挣脱同在。他用传统的理法，结合西方现代艺术，构筑着荒诞的幻境。幻境中的景观，似乎不处于一个时空，而是若干场景的衔接，从中可见远离尘世的林路郊野、荒村老树、木屋板桥、佛龛塔影。不同景象的切换与衔接，则是不知何处飘来的雾气、断续凄迷的云水，

简介：山水画的发展进程与时代有着无法分割的关系。艺术创作应该与时俱进，要有时代痕迹。新中国成立后曾出现的一批优秀画家和好作品，像石鲁的《转战陕北》、《南泥湾途中》，钱松品的《红岩》、李可染的《万山红遍》、《娄山关》等，都代表了那个时代。这些作品都体现了李可染先生提出的“为山河立传”的主张。二十世纪前半段的大部分时间里，祖国的山河被战争破坏了。新中国成立以斤亏，艺术家有义务为新的建设、为祖国的大好山河立传。