简介：“流云炫彩——王彩云京胡音乐会”将于2015年1月11日在国家大剧院戏剧场举办。王彩云是海内外京剧戏迷熟知的青年京胡演奏家，2007年获“北京首届京胡邀请赛”金奖第一名。其演奏风格潇洒流畅、委婉动听；演奏追求亦情亦理、心琴合一，在专业领域享有很高的评价，深受广大戏迷的喜爱与欢迎。在京胡教学同时，主要为表演艺术家李维康、耿其昌操琴，曾在北京、宁波和青岛成功举办过京胡演奏音乐会。

简介：走近王迦南的山水画,我常常觉得自己突然变得很渺小:那千岩万壑的雄伟气势,那喷涌爆发的火热岩浆,那飞流直下的野山瀑布都营造出一种博大,一种纪念碑式的博大。但在那些博大的山川之间,又常常点缀着小小的茅屋、一座小桥、几棵寂寥的老树,在小桥和老树的旁边,还有一个渺小而寂寥的人物在徘徊。这似乎表现出画家内心的矛盾:入世与出世,现代与传统,严肃与玩世不恭。

简介：北宋前期画家燕文贵的燕家景致影响了清代＂四王＂之一的王翚。王翚《重江叠嶂图》是其略师燕氏＂江村景物＂的实例,体现了王翚和其赞助人对燕家景致的理解。本文结合此图试图比肩的黄公望《富春山居图》及南宋佚名画家仿燕文贵《秋山萧寺图》进行分析,可知王翚此图是通过＂不相干＂的＂语义＂抵制＂意义＂的手法来呈现现实主义的＂真实＂。燕家景致也具有类似的本质上的＂真实＂,然而,＂真实＂的具体表现不同。后继者对＂真实＂的变相是添加自己时代和生活写＂真＂的结果。

简介：元代画家黄公望的《富春山居图》带给不同领域的艺术家更多的创作灵感,电影、管弦乐组曲、诗歌、话剧等均是在绘画作品内容基础上的创作,形成了对原有作品新的艺术解读。

简介：金秋的羊城,节日舞台姹紫嫣红,欢庆的日子,文艺百花争奇斗艳。一台献给建国45周年、改革开放15周年,由省委宣传部和省文化厅精心策划、组织、文艺工作者倾力编排的大型音乐舞蹈晚会《新世纪的太阳》与观众见面了!它以高大的身躯挺立在舞台上,十分引人注目。

简介：《中国戏曲志·西藏卷》即将开机付印了,作为本书的责任编辑之一,我读完了最后一页校样,心中如汹涌澎湃的大海,久久不能平静.蓝天白云下,布达拉宫的巍伟雄姿屹立在我的视野里;罗布林卡中.藏戏演出的热烈场面浮现在我的脑海里.我想起了有关《中国戏曲志·西藏卷》编纂过程中的许多往事.想起为本书付出无私奉献的《中国戏曲志·西藏卷》编辑部的同行们.我觉着我有责任和义务写一点文字,以表达作为本书的第一个读者.对他们的敬意.

简介：仪式音乐表演民族志以仪式化音乐表演为对象和路径,借以观察和揭示人们在其音乐表演活动中如何经由和利用仪式表演行为,将观念性音乐文化深层模式转化为音声表象的过程和结局,并辅以必要的阐释性分析和文化反思。该类课题研究尤其关注定点、定时的聚合型仪式或仪式化表演文化活动和在场的、即时性的仪式表演行为过程;对于聚焦式田野考察活动中采用观摩、摄录方式所获取的原生性音声资料也给予特殊的重视,同时兼采通过参与、融入考察方式所获取的随机性、原生性音乐资料。在将中国少数民族音乐研究拓展至跨界族群音乐文化比较研究的过程中,应该结合运用以个案为中心的长期定点考察和以线索为中心的长短结合的换点、多点音乐民族志考察方法。

简介：国家社科基金重大艺术科研项目《中国曲艺志·内蒙古卷》已经出版发行。该书对内蒙古曲艺的历史与现状作了认真的调查、分析和研究，对境内２０多个曲种的发展和流布作了记载。其中对蒙古、达斡尔、鄂温克、鄂伦春等少数民族曲种第一次作了较全面的记述。是内蒙古曲艺发展史上首部曲艺专志。关于蒙古族曲种的入志问题，是编纂工作中遇到并必须解决的重要学术问题。入志的过程也是这一学术问题在中国曲艺志总编辑部的专家，区内有关研究者的共同努力下逐步解决的过程。现将在《中国曲艺志·内蒙古卷》编纂过程中涉及到的，有关蒙古族曲种学术问题的提出及其解决分述如下。收入《中国曲艺志·内蒙古卷》和《中国曲艺音乐集成·内蒙古卷》中的蒙古族主要曲种有陶力、好来宝、乌力格尔。关于陶力。陶力是蒙古族最古老的曲种。汉译为“史诗”，或“英雄史诗”。早在２０世纪５０至６０年代陶力就引起了人们的重视。当时的研究者大多是从民族文学或民间文学的角度对陶力进行研究，虽然做了许多搜集、采录和研究工作，但存在的局限是明显的。艺术集成志书的编纂拓宽了人们的眼界。研究者开始用新的目光审视陶力，对其说唱的内容、产生时间、传承方式、表演形式等在前人研究的基础上进行立体的、带有整合性质的研...

简介：北京大学朱良志教授的《石涛研究》以坐冷板凳的精神，在新资料的发现、对石涛画学术语思想渊源的深度考辨、对石涛作品真伪的考订以及史论结合的研究方法这四个方面，为推进当代石涛研究作出了突破性的贡献，而在该书中所体现的研究方法，所显示的学风，在当代浮躁的学界更具有不可忽视的意义。

简介：以往的鄂温克族敖包祭祀仪式音乐研究,以无声的影像资料为研究起点,引起对于视觉人类学信息残缺的质疑,加之田野调查过程中“身体凝视”与互动仪式的切身体验,引发音乐人类学与人类学的对话与反思,因而有必要提出书写“全息式”仪式音乐民族志的构想,以及关注看、听、嗅、尝、触多种感官经验与个体体验的研究模式。“全息式”仪式音乐民族志需要音乐文化认知过程的“三层次”:底层立足于对表象的“全息式”感知,着眼于近景;中间层次关注情感体验与“互主体”间的情感互动,着眼于中景,强调在仪式中音乐和情感对于建构身份认同的重要作用;第三层次是对于概念、信仰、思想等意识形态方面的认知。理想的“全息式”仪式音乐民族志应追求全息式的生理感知、全身心的情感体验、全方位的心理认知。

简介：说起台湾的现代舞，内地的观众都会想到撼动世界的云门舞集，而在2016北京舞蹈双周的舞台上，一支来自台湾的新鲜人团队却拓宽了我们的视野——它就是台湾青年舞蹈家林文中和他的新锐舞团，舞者们为北京观众带来的作品叫作《长河》。

简介：7月7日，梦一般的仲夏夜晚，钢琴大师与琴坛冠军的巅峰对话—刘诗昆，黄楚芳“珠江·恺撒堡”钢琴音乐会—令广州星海音乐厅的现场气氛持续升温。

简介：歌师是史诗传承的重要载体，对于传统社会中的无文字民族而言，没有歌师就没有史诗的存在。但是，对于同一个题材的史诗，每个歌师又因其阅历的不同，他们之间所唱出来的文本和音乐唱腔都会形成不同的艺术个性。为此，本文根据已经申报成功的国家级非物质文化遗产名录中的“苗族史诗《亚鲁王》”作为对象，结合田野调查的相关资料，借鉴“音乐人类学”的研究方法及理论架构，从史诗《亚鲁王》的传承人、故事内容和音乐形态三个方面入手，就这部史诗的音乐文化形态进行初步的阐释。

简介：王洪大，1980年出生，毕业于辽宁科技大学，硕士学位，获国家轧钢加热炉滑块专利2项，现任鞍山鑫泰精密铸造有限公司总经理，中国民主同盟会盟员，海城市工商联执委，海城市政协委员。

简介：初冬的乌鲁木齐寒气逼人，晚上十一二点，街上行人渐少，但“有朋自远方来，不亦乐乎”。１９９９年１１月２７日，刚从哈萨克斯坦回到国内的人民音乐家冼星海之女冼妮娜还未走出乌鲁木齐机场，就看见早已等候在机场的西部歌王王洛宾之子王海成热情地迎了上来。两位音乐大师的后人盼望已久的相会终于在一瞬间实现了，怎不叫人激动？两人的手紧握在了一起，眼里都闪动着晶莹的泪花。冼妮娜做客王海成家中，两位音乐大师的后人亲切长谈。英雄所见略同冼星海十分重视民歌的收集，早在抗日战争初期，他就开始悉心创作《黄河大合唱》等鼓舞一代人抗日救亡的传世之作。冼星海不但在公开场合多次为中国民歌的复兴与振兴摇旗呐喊，而且还积极撰文论证，中国民歌是富有生命力的。王洛宾３０年代中期初出茅庐就语惊四座。他说：“如果人生下来光知道吃馒头，那么只能活五十年！但如果能像贝多芬、莫扎特那样穷其一生献身其追求的高尚事业，那么他一定能够活到五百年、五千年！所以现在我给自己定下了一个计划，一个五百年的计划。这就是，我要献身中国民歌五百年，我也要让我搜集、整理、创作的中国民歌被世人传唱五百年！”这就是当时名噪乐坛的“王洛宾五百年计划”的由来。王洛宾１９３８年参加八...

简介：初冬的乌鲁木齐寒气逼人，晚上十一二点，街上行人渐少，但“有朋自远方来，不亦乐乎”。1999年11月27日，刚从哈萨克斯坦回到国内的人民音乐家冼星海之女冼妮娜还未走出乌鲁木齐机场，就看见早已等候在机场的西部歌王王洛宾之子王海成热情地迎了上来。两位音乐大师的后人盼望已久的相会终于在一瞬间实现了，怎不叫人激动?两人的手紧握在了一起，眼里都闪动着晶莹的泪花。冼妮娜做客王海成家中，两位音乐大师的后人亲切长谈。

简介：王枰（名：平），字尚公，坪园居主人。1980年毕业干宁夏大学美术系。现为宁夏书画院副院长，国家一级美术师，中国美术家协会会员。

简介：当代著名散文家的王剑冰,一开始曾是一位诗人,以挚诚动人的诗歌为诗坛所注目,近年来,更为读者关注和喜爱的,则是他的散文.他以风格独特的大量散文,构筑起一个既清新明丽,又蕴藉隽永的艺术世界,丰富了中国当代散文文坛.在此基础上,深入把握王剑冰的散文作品,具体分析他独特而又显著的美学特征,具有一定的文学意义和审美价值.

简介：回顾60年的中国当代文学，自然绕不开上世纪五、六十年代的“红色经典”作家及作品。譬如对王愿坚这样的作家，人们往往会认为意识形态色彩较重和表现手法保守而漠然视之。但当你搁置成见．潜心重读，就会发现，他在发掘革命历史的诗情画意上，在雕塑革命前辈的精神信仰和情感世界上，以及在短篇小说的文体和手法的探索上，超越了一定的历史理性和现实制约，有许多值得珍视和承传的思想、艺术经验。

简介：