简介：定位是策划人在策划行为中常用到的一个概念和术语,那么如何给策划和策划人本身一个定位?他们的位置在哪里?下面就从这个角度对美术馆策划与展览策划人的定位进行一些分析和讨论.

简介：关于《茂林远岫图》是否为李成所作，学界一直存在争议．但讨论都限于风格分析而无法推进。笔者试图在充分吸取海内外研究成果的基础上，根据画面和相关著录提供的信息，避开风格分析，从其流传吏入手．围绕关键环节进行考证，提出对其作者的看法。

简介：现代平面设计是面向大众的视觉艺术，因而视觉语言的识别能力直接影响大众的信息接收程度，识别语言的清晰准确是现代平面设计的视觉功能得以最终实现的有力保证。现代平面设计虽然紧随时代，与我们的生活密切相连，但其与源于原始艺术的民间美术，却有着惊人的共通之处和千丝万缕的内在联系——同宗同源的生活背景、一脉相承的传统文化、稳固成熟的审美心理将它们统一于今天的民族语境之下，实用与审美永远是它们的共同命题。

简介：作为设计专业的基础课程之一,设计素描的基本目的是训练学生对＂形＂（form,兼指形体、形态、形式）的观察和表现能力,促进他们对造型因素和视觉语言的掌握和运用。跟基础素描（或传统素描）不同,设计素描不是要借助解剖、透视、明暗等造型手法对客观物象进行准确的再现,营造出逼真的幻觉效果,而是要综合利用各种造型因素创造出新的视觉形态。

简介：陈洪绶酷爱戏曲，曾前后两次为《西厢记》创作插图，两次都绘制了卷首像《莺莺像》。特别是崇祯十二年（1639年）的《张深之正北西厢秘本》（以下简称《张本西厢》）插图，是老莲插图创作中期的代表作品，无论从构图、造型、线性以及受众的观看审美、商业需求等各个方面，都表现的十分成熟，图式的唯美和线性的“方圆结合、刚柔相济”，都标志着画家的插图创作已经进入了一个鼎盛时期。

简介：在历史的长河中，中闰作为一个文明古H，中华民族具有丰富的文化底蕴，纯粹的文化精髓。在中斟思想文化史上，儒、道、佛等历经历史的演变，成为三股宏大的思想文化洪流，有力地塑造了＇中华民族的文化心理与民族性格．给中国一切文化科学艺术，包括同林文化以持久而深刻的影响。在世界i大同林体系（中国、欧洲、阿拉伯）中，中国同林历史最悠久，内涵最丰富。传统文化对它的影响是巨大的：

简介：平面设计在20世纪70年代成为设计界的国际用语，是指在二维平面空间中的设计活动。平面设计把二维的基本元素按符合传达目的的要求，排列组合，达到准确的视觉传达目的，同时给观者一定的视觉心理满足。通常意义的平面设计包含平面广告设计、书籍装帧设计、标志设计、字体设计以及相应的出版物设计等。印刷技术是其实现传达目标的重要方式之一。

简介：北欧的设计在世界设计中有其独特的位置,尤其在如何尊重使用主体,如何平衡政策、商业与民众需求,如何融合传统工艺与新技术以及以设计为路径进行社会创新等方面,提供了丰富的经验。本文将以北欧设计中的重要设计理念“参与式设计”(ParticipatoryDesign)为考察对象,探讨北欧参与式设计能为中国设计介入乡村建设的实践提供怎样的启示。

简介：笔墨是生活,是写生加研习传统,而这个传统是中国绘画的灵魂。中国现代绘画史上的＂长安画派＂对笔墨的认识、发展的探索脚步从未停止过。

简介：作为英语老师，通过对英语新课程标准的不断学习以及对课堂教学的不断探索，我认为除重视对学生基础知识的夯实，技能、技巧和能力等方面的培养外，还应做到以下几方面。

简介：　　目前,在高职院校中开设与设计相关专业的学院达90%以上,而对造型基础课程教学内容和方法的认识和理解处于不同的层面.对此,我们结合教学中的一些体会,谈谈自己的想法.……

简介：写意花鸟画的形成与发展，除了受社会文化环境及政治因素的影响之外，还有极为重要的一点，就是书风的演变对其产生了直接而深刻的影响。本文即从这一角度，通过对历代具有代表性的写意花鸟画家及作品进行分析，论证出书风的演变是推动写意花鸟画发展的重要因素之一。

简介：当代书法在展览体制下不能不说兴旺、繁荣,形势一片大好,持续红火,但本应该领先于书法创作的书法批评却显得相对滞后和冷清,甚至有点不搭界。要么大唱赞歌,要么有个别的批评无度、无界直至人生攻击。这样的书法批评对书法创作、对书法的发展于事无补,弄不好反而对书法创作有副作用。例如,著名书法家、书法批评家朱以撒先生为著名女书法家张红春写过一篇评论,

简介：　　艺术史家贡布里希在《艺术发展史》开篇写道,"现实中根本没有艺术这种东西,只有艺术家而已."在他看来艺术这个名称应用于不同时期和地方,所指的事物会大不相同,这一切都取决于所谓艺术家的作为.当参观第二届全国高校毕业生优秀雕塑作品展时,我们不得不再次回味大师对何谓艺术的见解.抛开成见,这些展品虽有些缺憾,即太拘泥于现实,而缺乏艺术的抽象、想象和艺术空灵的美,也在一定程度上缺少审美距离的"陌生",给人的感觉是一切都太熟悉,都在意料之中.但也不乏可圈可点可玩味之处,有些雕塑的造型非常雅致唯美有韵味(如巧笑倩兮的《紫禁魂》天津美术学院李晓君),有些形象刻画得真实有力度、富有情趣(如造型夸张漫画化的《一百单八将》中央美术学院胡根华),有些雕塑的技艺很圆润(如《九个梦》《蜕变》《花漾》《空、悟、境、禅系列》等).……

简介：（1）水陆庵的历史沿革及诸圣水陆殿的空间布局蓝田水陆庵彩塑艺术作为陕西明代佛教艺术遗存是十分难得一见的璀璨明珠。水陆庵位于蓝田县城以东10公里的普化镇王顺山下蓝水中流的鱼形小岛尾部，南倚巍峨秦岭，北临蜿蜒灞河。历史上有“蓝渚庵”的别名。

简介：明代中期社会经济得以提高，文化生活有了发展，人们的思想观念出现了大的变化。在生活上由明初的“尚简”之风交为趋向豪奢，“民日滋繁，俗日滋降。虽平日号士大夫者，矜夸矫作，相习以非，相尚以利”，在思想上对孔孟提出了怀疑。物质基础不断增强，使得人们在生活上追求享乐和收藏。到了明代晚期，尽管社会已经千疮百孔，可是从家居园林、到饮茶，到书画鉴藏，早已经被纳入士大夫文化体系之中，深入人们的生活。晚明文人的生活艺术不具有宗教力量和磅礴的气势，体现的是精致温和的生活气息。

简介：壁画与建筑环境是密切相关的，壁画与建筑环境的和谐是壁画创作所追求的重要目标之一。在城市建筑迅速发展的今天．由于建筑环境较之以前更为多样、更为复杂．所以对壁画创作提出了新的要求。如何能使壁画与建筑环境相和谐呢？有两点是很重要的：第一．壁画创作既要“拼贴”．也要“设计”。壁画创作的思维方式应同时具备类似“拼贴匠”的感性思维与类似科学家和工程师的理性思维．在壁画上的表现是既富有艺术性又富有设计感。第二，“拼贴”与“设计”在壁画创作中需要根据不同的建筑环境采用多样化的表现手段．做到“因地制宜”。

简介：王肇民是"形是一切"的倡导者,他的这个理论与其说是来源于某种理论体系,不如说来自他的实践。也就是说,王肇民是用自己的绘画实践和作品来印证"形是一切"的;或者说,"形是一切"这个说法只是他在大量的实践之后,对自己作品价值的一个高度概括。王肇民大半生所作,以水彩为主,兼顾素描,偶尔也作水墨,也习字。水墨偏向传

简介：孙其峰先生是当代著名的国画家、美术教育家,他的创作理念与教学思想影响深远。孙先生的外孙、花鸟画家聂勇先生幼承庭训,除保留有孙先生的诸多画作精品与丰富的课徒稿资料外,还保存着一批珍贵的由孙先生撰写的日记资料。此批日记资料共计三十余本,聂勇先生与其舅父各存十余本。日记的时间跨度从20世纪50年代业已开始,并一直持续到90年代,可惜在“文化大革命”期间丢失了一部分,使得70年代之前的日记仅剩十本左右,其间重要的历史脉络也都随之难寻。日记中记载的多与绘画相关,并无生活琐事抑或私人化的内容,文字部分主要记录一些日常的学习笔记、工作状态、座谈会及研讨会的会议纪要;绘画部分多是一些随行随画的速写,内容涉及山水、花鸟,兼有书法研究,系统反映了几十年来他在笔墨探索上关于现实与笔墨之间关系的追寻。此批日记并不仅是一个单纯的技法展示,更是反映了孙先生作为一名艺术家和教育工作者的治艺治学历程和脉络,以独特的视角记录下一位老艺术家百年中对国画脉络的思索与实践,某种程度上而言,比完整的作品更为丰富,更有性灵。孙先生的家人中多数皆为画家,浓厚的家学渊源与一以贯之的严谨治学的学术态度,使他们重新重视起孙先生的这批日记,并邀请天津美术学院讲师、山水画家方勇共同整理、研究此批日记,力求达到文献脉络的系统梳理。本刊拟分期系统刊发此批日记内容及相关研究成果,希冀读者能从中有所启发、有所获益。

简介：本文论述经典图式和当代图式对水彩画创作的启迪和影响.