简介:运用产业生命周期理论,提出职业院校的专业发展也具有一定的生命周期。随着产业的发展,职业院校的专业发展也先后会经历形成期、成长期、成熟期和衰退期四个不同的阶段,并且指出专业发展的每个阶段对人才需求的状况是不同的。本文通过对常州市动漫产业发展的情况进行分析,确定常州市动漫产业的发展阶段,预测常州市动漫人才市场需求状况,并时常州刘国钧高等职业技术学校动漫专业的建设和发展进行了思考。,
简介:百家争鸣。我们提倡的是畅所欲言,互为交汇,正反共存的艺术态度;我们呈现的是敢于“直面现实”的艺术批评与自我批评的精神;我们承载的是透过表象引发的理性思考和争鸣。
简介:本文以漆画教学中的材料与工艺为出发点,阐述了材料、工艺是漆画最基本的构成因素,充分认识和掌握不同材料的性能和制作工艺是提高作品质量的关键,只有对其潜心研究,勇于实践,把理论知识和实际操作结合起来,才能创作出具有材质美、工艺美、艺术美的漆画作品。
简介:灾难深重的故事背景也许更能成就一部厚重深刻发人深省的作品,关键是如伺叙事?发生在1937年的“南京大屠杀”,是我们民族永远抚不平的伤痛,也是中国电影绕不过去的主题。张艺谋导演的《金陵十三钗》(以下简称《金》)再一次选择这场民族伤痛作为叙事的背景,
简介:撕纸画是一种极具民间艺术风韵的艺术形式,是创作者朴素的生活感受和质朴的艺术理念的体现,具有很强的非物质文化特征。江苏淮安的华禹谟以国画写意手法及不对称的构图形成了自己的风格,以单纯朴素的思考去观望社会的喧嚣,营造出散淡、平和的心境,对于这种有显著个性特色的民间艺术形式,应加强保护和传承。
简介:《豫北叙事曲》的诞生不仅是二胡曲的一个阶段性创新,同时影响了传统音乐在各种类别的更新、创作与发展。此曲中综合运用各种地方小戏、豫剧曲调、民间吹打等民间音乐素材写作手法,不仅丰富了作品的表现力,同时为地方音乐曲调重新展现、地方小戏的发展提供了契机。
简介:近年来在国内出现的一些先锋派艺术屡屡引起人们的非议,然而,笔者认为。当下先锋派的真正危机来源于学理层面。而不是民众的反应。当下的先锋派艺术家有必要放下自己的精英主义视角。认真地审视这种艺术的种种问题。
简介:话剧进入中国后就开始了民族化进程,1932—1937年河北定县戏剧实验作为早期民族话剧探索的重要组成部分在剧本创作方面取得了丰硕成果:要有富于时代感的题材内容、完整而富于动作性的结构、“演出设计”式的写作方法。同时,定县戏剧实验创造民族话剧的整体构想、对话剧作为舶来品的清醒认识和学习的气度在今天也值得我们深思。
简介:世界经典散文诗,每一章都蕴含浑厚博大的思想之美。散文诗人所创化的文本,都留有自己所处时代的印痕。他们的作品所呈显的精神性质、纯美喻象中融进的个人生命体验、语言本身带动的意义指向,以及超现实主义的神秘性和对自然物象的亲在体验,等等,无不闪映着对生命本体的参悟和彻醒。从而以纵深隐喻拓展诗文本的思想空间,让思想在语言里得以有效释放,演绎纷繁而复杂的社会与人生的浩大剧情。
简介:“诗文书画一体”论的形成是北宋文化整合的产物,也是禅与诗文书画相结合的必然结果。在“文字禅”的视野下,诗文书画取得等同的地位,它们都成为示现和验证禅心的重要手段。宋人选择与“禅”处于同一个层次的概念——“韵”作为诗文书画共同的审美理想,正是北宋“诗文书画一体”论形成的显著标志。黄庭坚在北宋“诗文书画一体”论形成的过程中扮演相当重要的角色,特别是他对于“文字禅”理论的发展完善和“援禅入书”的成功实践使书法与诗的结合成为可能。
简介:文化诗学是近年来兴起的一个热词,它的产生,是和新历史主义的产生密切相关的。分析文化诗学,必然绕不过新历史主义,格林布莱特认为,文化诗学甚至比新历史主义这个定义更能体现新历史主义学派的主张。新历史主义,顾名思义,着重点在一个"新"字。新历史主义理论在上世纪70年代末酝酿,至80年代后期已成为英美文学与文化批评领域内颇有影响的跨学科、多方向的重要理论流派和批评思潮,与后现代、后殖民主义的关系密切。它重新书写历史这一观念的精神实质,与后现代主义、后殖民主义的颠覆性内质是相同的。新历史
简介:在中国动画片努力参与国际化竞争,实施“走出去”战略之时,探索《中华小子》与《三国演义》的跨文化传播策略对当前动漫产业进一步发展具有重要的意义。在跨文化传播过程中,只有那些努力发掘本土文化资源,并进行传统文化内容的现代化再创造,以独特的东方韵味与意境营造区别于气势宏伟的美国动画及唯美风格的日本动画,以民族文化与美学意境为根基并巧妙地编入国际性符码,在弘扬特定民族文化基础上进行了本土文化与国际文化的“双重编码”的动画产品,才能够在国际文化市场上获得市场效益与文化传播效果的实现。
简介:本文以音乐组合为视域,将民族音乐组合纳入现代音乐语境下展开讨论;通过回顾历史发展脉络,对其进行了学术归类;民族传统音乐是民族音乐组合的基础与核心,是相对恒定因素,同时民族音乐组合的外围与中介因素在不断发生着变异,而这正是传统民族音乐文化转型的方式与轨迹。这种转型有其深层的缘由,也具有理论和现实意义。民族音乐组合是传统民族音乐文化在当代的转型,是对传统民族文化的继承与发展。
简介:缘起:驳斥伊势专一郎"这个问题—中国古代山水画史问题—的所以提出并有可能从事初步的研究,是由于对顾恺之的一篇文章—《画云台山记》的获得初步解决开始的。在这之前,据我所知只有日本美术史界注意到这个问题。一九三三年,日本东方文化伊势专一郎发表了《自顾恺之至荆浩山水画史》的研究所告之后,引起了我深深的感慨,
简介:沈伟的舞作有一种境界——以诗意的创造净化我们的感官,以感性生命的迷狂和高度哲学抽象的统一的追求,彰显生命的美丽及其意义,以超越现实世界的想象引领人们飞升到理想的高度;或者,探究舞蹈艺术的本体,以自然身体的能量在人体内部和外部空间的流动,唤醒人们沉睡的感官,感受生命对自然的顺应和“天人合一”的和谐;或者,打破舞蹈艺术的本体,在不同的艺术边缘上行走或将不同媒介进行融合,创生出一种新的艺术形态,呈现视觉的盛宴,让享有它们的观众感受当代艺术的创新和艺术家的创造品质。
简介:本文通过分析中央电视台对"杨丽娟事件"的报道和评论,考察代表主流文化的大众传播媒介再现粉丝亚文化时的媒介逻辑及其表意特征,指出媒体建立的阐释框架将极端的粉丝个体从粉丝群体中抽离出来,将粉丝文化从其所属的文化整体中剥离出来,以此巩固主流文化的霸权地位,确立社会阶层与粉丝亚文化群体之间的区隔,同时模糊了社会公众对粉丝亚文化群体及其文化特征的认识,势必会加剧粉丝亚文化与主流文化间的隔阂甚至对抗。
简介:北京人民艺术剧院是具有独特表演风格的国家级话剧院。60年来,"北京人艺"排演了《茶馆》、《雷雨》、《龙须沟》等300多部中外剧目,演出场次数以万计,在中国话剧史上留下了辉煌的印记,为繁荣、发展中国的话剧艺术做出了卓越的贡献。值此"北京人艺"建院60周年之际,本刊特邀约徐晓钟、张帆、李宗伦等戏剧界的专家学者,
对五年制高职校动漫专业设置的思考——以常州刘国钧高职校为例
创新机制以凝聚编剧人才
以材料、工艺为出发点的漆画教学
电影叙事与叙事心理治疗——以《金陵十三钗》为例
江苏淮安撕纸画的艺术特质——以华禹谟撕纸画为例
传统音乐元素应用探微——以刘文金《豫北叙事曲》为例
当代先锋艺术的危机--以武汉的一次行为艺术为例
民族话剧剧本的早期探索——以1932—1937年定县戏剧实验为例
以纵深隐喻拓展诗文本的思想空间——世界优秀经典散文诗探研
“文字禅”与北宋“诗文书画一体”——以黄庭坚的论述为中心
从文化诗学角度阐释电视剧的时代价值——以《闯关东》为例
动画片的跨文化传播探析——以《中华小子》《三国演义》为例
音乐组合视域下的民族传统音乐转型——以蒙古族音乐组合为例
以顾恺之《画云台山记》为中心的中国古代山水画史研究(上)
以艺术创新在世界舞坛领潮争锋——当代舞蹈艺术家沈伟代表作品评析
大众传播媒介对“粉丝”亚文化的再现——以央视对“杨丽娟事件”的报道为例
北京人民艺术剧院建院60周年:“以‘我’为主”迈向新的辉煌——贺北京人民艺术剧院建院60周年