简介：声乐的学习中，演唱者与钢琴伴奏的配合是不可避免的课题，很多人认为只要弹琴的人跟着唱歌的入把伴奏谱弹完就算是合伴奏了，忽略了钢琴伴奏与歌唱旋律的高度的和谐性，更忽略了歌者与钢琴之间应有的对话般的默契。本文旨在提醒学生要多花时间，多花精力去合伴奏，以真正的完成合伴奏的课题，达到歌者与钢琴伴奏间的默契。

简介：寓言就是那种混沌未开状态,从中可以长出各种观众想要的未来,那应该是每个观众内心的投影。寓言的＂寓＂,就是一个空间,是可以容纳不同物质的所在,所以不能将这个容器当做物质本身,就像剧中的坛子可以容纳金银财宝,也可以容纳米饭酒肉,更可以容纳一个活生生的人一样。寓言剧《玩坛者说》将演员和观众暂时装了进去,共同＂玩＂了一把,娱乐了一回。

简介：在学习中我们都有这样的体会,一到考试或汇报演出时,由于多种因素,就会出现精神紧张,而影响演奏水平的正常发挥。那么,怎样调整演奏者的演奏心态,充分展示才艺并取得好的演奏效果呢?这包括长期的心理训练,自身专业水准的提升,音乐处理阶段,音乐想

简介：摄影构图知识的应用在高职院校艺术类教学中占据至关重要的地位。摄影专业的重要性要求其知识传授的有效性。如何有效地传授摄影构图的专业知识,让学生更好地应用摄影专业知识,即论文研究的内容,主要包括构图的角度选择;高职院校艺术类学生的学习特点在构图教学中的研究;根据高职院校艺术类学生的视觉心理特征进行有效的摄影构图教学;论文从教师教学角度以及学生学习的角度出发探讨摄影构图在高职院校艺术类教学中的应用与研究。

简介：~~

简介：当前,我国经济领域的改革正向纵深发展,它不可避免地触及到社会各个层面。粤剧要进步,粤剧要振兴,就必要与社会同步发展,在运作机制、管理手段、艺术表现等各方面进行深刻的改革。为此,我们有必要了解广东粤剧市场的整体状况、动向和趋势,研究粤剧在艺术创作过程的运作机制与剧团现行各种体制之间的关系。只有对这些问题有较全面和深入的了解,改革举措才可以有明确的指向,才能产生有针对性的实践。本文就目前粤剧市场的发展,述谈自已的意见。

简介：和作家这种天然以纸张和印刷为阵地的战士不同，艺术家将作品送上印刷机是为作品的传播争取了一个延时的战场。从此它们不是在一个白盒子里面等待观众，而进入一个更广泛的市场里去寻找观众。《拼贴》是烟囱在北京星空间同名展览发行的画册，在淘宝网的销售记录显示了100％，好评，唯一的微词是“纸张的质量和书的大小问题”。

简介：展览：＂纸道——来自美国的纸上艺术＂时间：二○一○年十二月二十五日至二○一一年二月二十日地点：深圳何香凝美术馆冯博一：这次展览呈现的是十四位美国著名艺术家的纸上作品,

简介：一、何谓“理性绘画”目前人们越来越趋于用“理性绘画”一词来称谓一种至今仍无明确的、公认的特征界定的绘画。这一术语首次引人注目地出现，是在高名潞的《关于理性绘画》一文中，以前，“理性”只是人们用于形容从《国际青年年美展》起在全国各地青年美术家中迅速漫延开的一种绘画样式的诸多用词之一，

简介：要充分发挥舞台监督在艺术创作中的学习功能，在艺术生产中的监督功能和纠正功能，在剧目复排中的档案功能。只有真正培养出合格的舞台监督，充分发挥舞台监督的功能，才能使剧院真正建立起规范的艺术生产制度，保证艺术演出的质量。

简介：2000年5月,中央电视台“心连心”艺术团来包头演出,对于宣传包头、重塑包头城市形象是一次绝好的机遇。演出虽然取得极大成功,但我还是感到留下了两点遗憾:一是广告意识差。观众席上举起的条幅,标语口号多,隐性广告少。缺乏社会主义市场经济的氛围。二是对包头这座城市的文化定位宣传不准确。从演唱的歌曲、表演的舞蹈,到主持人的串词,整台节目给人留下的印象,还是60年代的包头。包头在改革开放中崛起的现代化都市的风采,作为举世无双的稀土城的形象,不但没有得到充分展现,反而被淹没了。近几年来,包头市在城市建设方面取得了很大成绩。但如果站在文化的、美学的高度来审视,我们的建筑、我们的雕塑,都显得文化含量不够,缺乏个性,缺乏特色,缺乏开放的胸襟与气度。整体规划与设计不太注重美学观、艺术思维也显得贫弱、狭窄,似乎离开鹿就无从表现了。诸如此类的问题,都可以归结到文化定位上。从文化的意义上讲,包头究竟是怎样一座城市?这是一个较有难度的课题,很难做出概括。能否这样来描述:草原游牧文化淡出,蒙汉文化交融,移民文化植入,大工业文化挺进。包头文化是杂交的、合成的,是一种尚待整合的...

简介：德明兄:您好!这两天读兄的(载2000年第3期)这篇文章,让我高兴了好一阵子!兄提的问题简洁明要,翻译的文字流畅易读,似乎这位前国际笔会主席、西班牙皇家学院院士、当代西方重要作家略萨就坐在面前与我们娓娓道来.尽管此前我一点也不知道这个人是何许人也,但读起文章好像与他相识很久了.能把读者拉近在自己身边,这就是文章的魅力.

简介：近年来,“互联网+”已经在行政力量与资本力量的竞相追捧、合力推动之下,成为一个具有实体性表征的热门概念。按照产业界与学术界对这个流行概念的界定和描述,我们可以将“互联网+”大致理解为,依托蓬勃发展的新兴信息传播技术,实现互联网的创新成果与社会经济各领域的深度融合。无论“互联网+”的广泛流行在多大程度上得益于媒体推波助澜的造势行为,这个概念确乎已然可以用来命名我们这个时代的某种意义重大的社会变动趋势。本文将着眼于“互联网+”时代的媒介融合,着重探讨这种媒介融合对于文化消费者的赋权与形塑,进而讨论获得媒介赋权的文化消费者与经历数码转型的文化产业之间的博弈关系,及其对于当代流行文化样态的塑造。

简介：2014——2017年是上海民营院团真正走向演出市场和自身良性循环关键的三年,从制度创新、理念突破、运营模式等多方面开拓了思路与实践。上海民营院团在沪注册的已超过200家（不包括民营演艺经纪公司）,一方面,民营院团自身发展变化较大,在演出市场上的演出场次、演出剧目、演出样式、演出收入都大幅度增长,演出场次年度超过万场,演出剧目超百部,演出样式包括话剧、戏曲、音乐剧、交响乐、歌舞、民族音乐、杂技、鼓乐、现代舞等涵盖了各种舞台艺术。

简介：朱青生二十二年持续从事的“漆山计划”，是相对于约瑟夫·波伊斯“社会雕塑”的“自然雕塑”。他的“自然雕塑”是对艺术陈规的根本颠覆，是将人为的“作品”重新交还自然，

简介：关于回族古代音乐研究的若干思考可归纳为"三不""三法""三惑"。首先,研究回族音乐的历史应贯彻"三不"原则,而持有广义的回族音乐观,寻找多方线索,认识回族音乐的融合性:其次,将回族音乐的历史发展与回族的历史、中国音乐的历史紧密联系,将回族音乐文化与中国传统文化、伊斯兰传统文化紧密联系,以探讨回族音乐的历史发展与文化格局呈现的"三法"之势,包括减法、加法与不增不减法;最后,历史地看待当代回族音乐存在的"三惑",即在回族音乐的历史发展与文化格局的认识基础上,一定程度地对其做出解释。

简介：传统节日是传统文化的集合体,现代生活通过传统节日对传统文化进行综合地继承。地方戏曲在民间的生存与传统节日有着密切关系,一些传统节庆文化的核心内容就是地方戏曲。云南花灯、滇剧作为云南最主要的地方剧种,在民间的流传很广泛,也成为云南民间节庆活动的主要内容。它们在今天的传统节日里,既承担着民俗活动的传统角色,又演绎着现代社会生活的新内涵;既保存着传统文化的永恒魅力,又引领着新的审美取向;既面临着戏曲生存的无奈困境,又试图再拓展新的生存阵地。希望云南花灯、滇剧在新的历史时期走上新的发展阶段,希望传统文化在创建民族文化强省的进程中更发扬光大。

简介：一个早在1978年就发生的音乐行为即日本著名指挥家小泽征尔当年在中央音乐学院聆听《二泉映月》时是泪流满面,却在该事件发生15年后又被爆料出“小泽当时要跪着听”,并被广泛传播。但现有文献中对小泽征尔“跪着听”这一行为的描述乱象丛生。文献调查显示,仅就这一事件发生的时间有20种说法,发生的地点有14种说法,对跪着听的对象有差异性的描述有24种,对跪的方式有差异性的描述有20种。梳理“跪着听”的传播路线大致分“国内非音乐界、国内音乐界、海外”三个途径。

简介：朱培钧字辛耕,1916年12月18日出生于广西桂林地区恭城县,书香门第。祖父、父亲均是邑内名书法家,其父亦是园林艺术家。1922年,6岁。祖父始教培钧学书笔法,习柳体。叔父教念千家诗。1923年,7岁。入恭城镇小就读,校举办美展,培钧以《金鱼》一画,获一等奖,县教育局授以奖品。1924年,8岁。临《古今名人绘画》中《落花飞舞鸣禽》一画,酷似。孔彰叔惊其才。1925年,9岁。父亲喜养兰,培钧写兰,其父谓:“此子兰因素果,天生资质。”

简介：介入的冲动是批评诞生的根源，但“冲动”并不等于“有效”。假设批评对社会产生了影响而导致社会变革，那么社会变革本身，就是对批评“有效性”的偏离。因此，不同时代必须有不同的批评和介入方式，才能保证“有效性”的持续。本文梳理了几种典型的批评方式和介入姿态，分析了它们的“有效”之处和“失效”的原因，并提出一种有效的批评方法，也就是建立在“科学的符号学分析”和“意识形态批判”基础上的“社会批评”或者“文化批评”。