简介:在声乐教学的过程中,我们常常听到一个词“支点”.“支点”是著名的声乐教育家金铁霖教授将原来看不见、摸不着的抽象教学方式,形象地变成可以让学生能够明确捕捉到的具体的技术感觉中的一种。我认为这种“歌唱状态的感受”运用得好与坏、搭配是否合理,对于歌唱者唱出的音的色彩,是起着决定性的作用。
简介:在歌唱中,如果歌者能够正确的控制和运用发声器官,声音就会变得清晰、动听、悦耳。这就要求我们充分理解和运用气息发声和气息控制的方法,还要找到正确的喉头位置、恰当的共鸣以及正确的咬字、吐字。
简介:许多作曲家喜欢用音乐来表达自己游览某处景点后的感受.我们也曾为大家介绍过意大利作曲家雷斯庇基的《罗马三部曲》.这一次.我们将随着音乐.来到著名的美国大峡谷。
简介:以现代的眼光来看,色粉画的历史并不长。色粉笔作为独立的材料用于创作大约也只有300余年的时间,它最早出现在绘画中可能是画家偶然尝试的收获,也可能是天才的意外发现,但无论如何,文艺复兴时代是色粉画发展史上重要的时期。那时的艺术家开始重新认识古希腊罗马的文化,这使他们对人性有了新的见解。正是在这个时候,画家开始对解剖学进行了深入的研究,
简介:电影大师我主要指的是对电影发展作出过卓越贡献并产生过重大影响的导演。如格里菲斯、爱森斯坦、奥逊·威尔斯、雷诺阿、卓别林、黑泽明、特吕弗、戈达尔、伯格曼、安东尼奥尼、费里尼、帕索里尼、阿仑·雷乃、库布里克、布努艾尔、塔尔科夫斯基、法斯宾德、大卫·里恩、文德斯、斯皮尔伯格、卢卡斯、基
简介:好的古筝演奏音色效果不仅需要高超的演奏技巧,更需要正确的演奏方法,古筝本身声音虽然优美婉转,但是,如果演奏者在演奏过程中不能够做到放松,节奏和乐音必然就会走样,进而会影响到演奏效果,因此,古筝演奏时放松非常关键,笔者根据自身的演奏体会,简要谈一谈古筝演奏中如何放松.
简介:赋予材质新的生命赋予材料一种优雅表达开创“清水混凝土”风格.安藤忠雄大部分建筑都以水泥作为主要材料。安藤说:“我乐于把混凝土看成一种明朗安宁的无机材料,赋予它一种优雅的表达。”在安藤看来.构成建筑必须具备三要素可靠的材料、
简介: 当1998年ToddHaynes拍摄出《VelvetGoldmine(丝绒金矿)》这部纪录GlamRock的电影时,距离华丽摇滚诞生差不多有三十年.当三十年后,由一个导演来挖掘当年的一场轰轰烈烈的华丽风潮,而不是领导了这场运动的标志性人物.也许,世界上,永远只有旁观者是清醒的,是能最贴近事实本质的记录者,我们才得以通过这部真实而有趣的电影来一窥当年的繁华一角.……
简介:舞台表演是人类的精神产品,无论是器乐或声乐舞台上各种表演形式,自始至终都贯穿着复杂的心理活动。有正确的心理调控是表演者提高表演水平的重要基石,更是完整表现艺术作品的有利保障。
简介:训练学生掌握各种拍号的正确划拍方法,教学中要要求学生采用正确的划拍方法,教学过程中除训练学生运用正确的呼吸方法外
简介:因此素描的观察方式即是全部艺术形式的观察方式,科学的、艺术的观察是全面正确的艺术观察方式,重视和掌握素描的观察方式实质上是一个关于整体艺术观察的问题
简介:第二部分我主要翻译了第七和第八两章,我对我翻译的两章进行一个大概的梳理:第七章标题为"纯粹现代主义考古学",这一章的切入点是考察格林伯格对于现代主义的经典论述。格林伯格非常有名的一句话是:"现代主义的本质就是用一个学科的特有方式来批判学科本身",进一步来说,就是用一个媒介的特有方式来批判媒介本身,以此来划定各自(学科或媒介)的能力范围。德·迪弗在此汲取了三个术语,一个是"学科"、一个是"惯例",还有一个是"批判",从这三个角度来考察格林伯格的说法。刚刚我已经说了格林伯格用学科特有
简介:<正>《汉书·儒林传》述及《礼》的传承时说:“(后)仓说《礼》数万言,号日‘后氏曲台记’,授沛闻人通汉子方、梁戴德延君、戴圣次君、沛庆普孝公。孝公为东平太傅;德号大戴,为信都太傅;圣号小戴,以博士论石渠,至九江太守。由是《礼》有大戴、小戴、庆氏之学。”据此则《礼记》本有大、小戴之分。但《大戴礼》85篇后亡佚47篇,《礼记》之名遂为《小戴礼》所专有。
简介:今年的北京奥运,由于是在本国举办,不存在时差的问题,估计本届奥运会期间电视的开机率将达到70%。很多平时不看电视的人,将回到电视机前;大多数电视遥控器将从女性观众手中转移到男性观众手里。而手握核心资源的央视,会吸引大部分收看奥运的观众。
简介:<正>(一)活性与均衡如前所述,电影录音是完成声音在电影中的艺术存在的手段和过程。在一定意义上讲,电影录音的全部可以用“活性”与“均衡”四个字来概括。
简介:
简介:植田正治(1913-2000)是日本20世纪风格最为独特的摄影师之一,他毕生都未离开过自己的家乡鸟取县,却在日本乃至世界摄影史上留下了重要的印记。
简介:中国当代水墨艺术家们从东西方、古今艺术中汲取养分,为传统的水墨媒材寻找到新的方向。延续中国传统艺术的生命。尤其改革开放以来,当代水墨画家在新潮艺术观念影响下,不仅表现出中国水墨独有的气质和传统,还赋予了传统水墨以当代观念与精神,在传统与当代、东方与西方之间找到了一个准确的结合点,呈现出不同于以往的而貌与形态,丰富了水墨这一语言形态的表现力,表现出当代人的思想、审美情趣和观念。“无垠:行进中的水墨运动——中国当代水墨年度大展”通过较为全面的展现与梳理,呈现了当代水墨的中流砥柱和多样化的创新面貌。
简介:隐与显,是艺术中的一对对立统一的矛盾,所谓隐,就是把某些内容置于直接正面的艺术形象之外,不加正面表现,同时又用暗示手法,使审美主体获得更加朦胧的审美享受,从而把握到形象之外的深刻涵义。所谓显,则把某些内容放在正面与直接的描写地位,使艺术画面明朗与晓畅,人物性格鲜明与突出。中华民族是个讲究含蓄的民族,中国的传统艺术也讲究“言外之旨”。《文心雕龙》专门立有《隐秀》篇,其中
简介:本刊从本期开始,新增“篆刻解读”栏目,重点推出对传统经典篆刻风格、技法的解读文章,使广大篆刻爱好者从审美入手,提高篆刻鉴赏水平,从而保证技法训练过程中的有的放矢,收到事半功倍的成效。
对于歌唱中“支点”的理解
浅析歌唱中的生理调节
音乐中的大峡谷
西方艺术中的色粉画
电影史中的电影大师
论古筝演奏中如何放松
设计中的情有独钟
于丝绒中挖掘金矿
长号表演中的心理调控
视唱教学课中的训练
漫议素描教学中的“看”
当康德遇到杜尚(中)
《礼记》中的音乐美学思想
勇敢、前瞻,挑战中寻找机遇
关于电影中的声音(下)
音乐教学中的美育研究
沙丘中的“植田调”
无垠——行进中的中国水墨
艺术中的隐与显
篆刻中笔意的表现原则