简介："音本体"是从音乐构成的自然法则(即科学的观念和方法)入手,揭示音乐美学作为学科存在意义的方式和美的规律."乐本体"是以作为文化存在(即文化的观念和思想)的整体结构,来描述音乐存在方式和音乐美的存在方式.但从学科领域和学科研究的方法论来看,"音本体"是作为艺术形态学而特殊存在的狭义的音乐形态学的音响存在,具有音乐美学哲学基础即主客体分离的哲学思维."乐本体"是作为人的文化之一的整体结构而存在的广义的音乐文化存在,并不是音乐美学学科或方法论的问题,而是一种文化观念、思维和思想的综合体现.音乐的本质与作为文化观念和社会意识(思想)的功能之间,所反映的正是主客观相互关系的一种认知结果.

简介：曲牌,是中国传统音乐的独特乐曲形式.在曲牌母体原型基础上派生出来的各种子体,形成无数千变万化的再生变体曲牌,既是我国传统音乐传播辐射的重要载体,又是中国传统音乐特有创作思维的反映.本文从曲牌音乐的同宗概念、曲牌的由来与传播、曲牌变体的类型、曲牌千变万化与特有音乐创作思维四个方面进行探讨.

简介：“Congenitalamusia”一词可译为先天失歌症（下文简称为失歌症），俗称五音不全。①这是一种对音乐音高加工的障碍表现。这些失歌症者无法辨认音高之间的细微差异，唱歌走调自己却浑然不知。在他们看来，所有歌曲听起来都是一样的。

简介：我校音乐专业的培养目标是合格的专职小学音乐教师,而熟练的视谱即唱的技能是合格的小学音乐教师所必备的基本能力之一。这里,就我校视唱教学中我所在的年级组所进行的一些思考和尝试作一点介绍,以就教于各位专家、老师。(一)坚持采用首调唱名法,对固定唱名法作适当了解首调唱名法与固定唱名法在使用中各有其优越之外,也各有其不足之处。两种唱名法孰优孰劣,究竟采

简介：<正>我国纳西族分布于滇、川、藏毗邻的金沙江、澜沧江河谷地带,人口不到三十万,至今却保存着古老的祭天文化,古老的纳西族象形文东巴经卷和民间都保存着大量的祭天词。在祭天活动中就要念诵这些象形文祭天经卷和民间口诵的祭天词。无论是经卷上的或民间口传的祭天词都是古老的歌谣和雄浑的诗篇,均用自由体宗教诗歌形式表现在祭坛上。这些祭天词形成完整、系统、自成体

简介：本文作者是一个由中国文学史研究而涉足中国音乐史研究的学术新手.在中国音乐学中浸淫有时,渐渐对它的未来发展产生了一些具有外行特色的想法.今在《黄钟》编辑部同志的鼓励下,将其中部分想法写为此文.文中主要讨论为了完善中国音乐学学科,如何加强音乐文献学建设这一问题.但为了讨论的方便,也打算用比较散漫曲方式,谈谈其它一些相关的问题.本文作者赞成这样一种提法——一切社会科学都是历史科学,故本文所说的中国音乐学,在很大程度上是指中国音乐史(包括乐律史、乐器史)学.

简介：文章从中国传统音乐学科建设和人才培养两个方面谈了自己的看法。一是主张各音乐院校,尤其是地方音乐院校在该学科建设上,应当坚持＂因地制宜＂的原则;二是在该学科的人才培养上,应当坚持＂因材施教＂的原则。

简介：1878年马勒从音乐学院毕业后，一方面继续在维也纳大学学习使他感兴趣的哲学和史学类课程，不停地寻找钢琴学生以保障最基本的生存需要，另一方面把自己的创作热情全部投入到《悲叹之歌》这部大型声乐作品的创作中。

简介：<正>艺术是永恒的,但永恒的艺术不一定就是一帆风顺地代代相袭。当历史的波折与变异同时降临于艺术时,时代就需要有一个睿智的、爱艺术的思想为它焦虑,为它思考……

简介：近年来,仪式音乐研究成为音乐学研究的热点领域之一。就仪式音乐研究的主要取向而言,可以归纳为＂礼乐范式＂＂音乐范式＂和＂音乐人类学范式＂三种主要研究模式。其中,＂音乐人类学范式＂较多地借鉴了西方人类学理论,也使用了大量的人类学术语。而＂礼乐范式＂和＂音乐范式＂则立足于中国传统,有着较为浓厚的中国文化印记,特别是＂礼乐范式＂,它是植根于中国传统沃土中的研究范式,历史悠久,具有深厚的文化基础。可以毫不夸张地说,＂礼乐范式＂就是仪式音乐研究的中国经验,是中国视角的仪式音乐研究;＂音乐范式＂也具有浓厚的中国经验特点,其所涉及的律、调、谱、器等音乐形态的方方面面,多是中国传统音乐话语体系下的具体表现。

简介：本文就冼星海在海外的几段经历，如冼星海在澳门、新加坡、法国、苏联等地的诸多史实不详带来的疑问，提出思考与建议：尊重历史，首先就要端正研究观念；沿着冼星海生活的轨迹，拍摄一部专题纪录片；在拍摄完成专题纪录片的基础上，修订、完成冼星海年谱；整理、出版冼星海的全部作品，包括曲谱和音响，让冼星海的理想变为现实。

简介：不明确“音乐审美素质”的具体内涵，就无法清晰、有效地在国家音乐教育体系中落实音乐审美素质教育，而目前国民音乐教育体系比较混乱的核心原因正在于此。音乐审美素质是由欣赏、表演、创作三种能力与审美需要、相关知识及价值态度三种周边支持构成的。在目前的音乐教育中，既存在着施教过度，又存在着教育严重不足的现象。一个良好的国家音乐教育体系结构和层次，体现在能为从普通国民到专业音乐工作者都提供必要而充分的教育．过多或过少都是有缺陷的。

简介：<正>在有关小提琴演奏的技术方面,最重要的是弓法和指法。小提琴的弓法,有一个发展的过程。较早的小提琴弓子的弓杆向弓背方向突出成弧形,略似我国的胡琴弓子,此时弓法技术比较简单。后来弓杆逐撕改变成向内弯曲,到十八世纪时固定成现在所用的弓子式样。弓法的运用相应也日益复杂,从仅仅是上弓、下弓、连弓、分弓到产生了用手臂加以控制的击跳弓(spiccato)、利用弓杆本身弹性而跳动的一种速度较快的弹跳弓(sautillé)、顿弓(martéle)、抛弓(ricochet)、连顿弓(staccato)等多种弓法。早期的小提琴演奏不换把,指法比较简单,可

简介：<正>许多观察家已报道了某些中国血统的弦乐演奏家在理解和表达西方音乐作品方面的惊人才能,如已经赢得了世界性声誉的大提琴家马友友以及小提琴家林昭亮,还有一些华裔的演奏家也正处在发展自己的事业的重要进程之中,但时至今日,这些具有国际声望的中国弦乐独奏家都是出生在海外的。最近,我应邀到了中华人民共和国,有机会听了许多有才能的青年小提琴家的演奏,并给他们上课,这使我确信这个国家即将在国际上显示出它在小提琴方面的突出成就。现在,中国已拥有上海和北京等地九所

简介：游戏规则:正确把音乐家的照片,音乐家作品和他们相应的名字用线连上。~~

简介：八十年代初,在南国窗口广州市的东方宾馆,我国第一家拥有业余轻音乐队的音乐茶座开张营业了。从此,歌厅、舞厅、音乐茶座在全国各地流行开来,占据了很大一部分音乐市场。除通俗音乐以外的严肃音乐形式(包括交响乐、民乐、室内乐等),都面临着一场新的挑战。特别是民族器乐,从全国范围来看,各省市歌舞团的民乐编制在缩小;大专院校民乐专业的毕业生分配困难;民乐人才大量外流;越来越多的民乐专业人员带着迷茫、困惑走进

简介：新的音乐课程标准实施,已经过去多年。而高中音乐课堂里,却因各种原因,在实施这一行动纲领、深入教育改革方面没有做到足够的积极的贯彻与配合,高中音乐课堂教学几近空白,绝大多数高中生还都是音乐盲。因此加快现行高中音乐课堂教学的改革和创新迫在眉睫。

简介：陆和钧是清代戏曲家,浙江萧山人,著有传奇《如梦缘》。对于陆和钧及其戏曲的研究,由于资料的限制,前人对其生平并未得到较为详细的勾勒,又由于抄本《如梦缘》无刊刻本,未得到广泛流传,也影响了对其创作的研究。陆和钧与戏曲家许善长交密,许善长《碧声吟馆谈麈》①中有"陆菊笙"条,记陆和钧于同治三年(1864)

简介：中国古代本无浪漫主义一说。但在西方美学视域下，可以将中国古代的一些音乐戏曲类型理解为浪漫主义。高州木偶戏和采茶戏就是这样，二者在时间与空间、理性与非理性、内容与形式方面，尽显浪漫风格。

简介：所谓声乐的练习,对于学习声乐的人来说应该是一件最普通不过的事,然而由于练习又是声乐学习中的一个重要环节,其多层次、多因素的