简介：谢赫是南朝著名的画家和绘画理论家，其提出的“六法论”被称为中国古代绘画的品评标准和重要的荚学原则，对后世的绘画创作和鉴赏产生了深远的影响。如今，在当代艺术逐渐走向多元化的背景下，如何立足传统文化，把中国传统艺术精神融入到当下的艺术创作中就显得尤为重要。综合材料绘画作为当代艺术发展的一种新样式，近年来越来越受到人们的关注和青睐。而架上绘画中的材料造型（以下称“当代材料造型”）作为综合材料绘画的一个专题研究.

简介：汉斯·维尔纳·亨策（HansWemerHenze，1926～）共创作了10部交响曲，它们充分体现了作曲家融各种风格于一炉，在博采众长的基础上形成的“泛技法”风格。亨策的曲式结构同样体现出不拘绳墨、形法自然的创新特征。其交响曲使用的曲式主要有传统曲式的独特运用、边缘由式、自由曲式、透视性曲式、附生性曲式、符号性曲式和戏剧性套曲结构等。

简介：第12小节开始进入该曲的第二部分。音组重新组合为G、A、B和^#C、D、F三音，仍然是互为移位（相隔三全音），然后逐渐缩减为二音组，第21小节将D、^#C、B和F、G、A两个（0，1，3）音组叠置起来（相差三全音），与高音区二音组动机相对抗，音响层次增加为三个，纵向上以三全音为主要构建音程，

简介：20世纪捷克著名作曲家莱奥斯·亚纳切克(LeosJanacek，1854—1928)一生涉足音乐创作、评论、教学等多种领域，他的音乐创作风格继承了19世纪斯美塔纳、德沃夏克以来的捷克民族乐派以及捷克民间音乐的历史传统，为20世纪捷克民族主义音乐的发展作出了重要贡献。歌剧《耶奴法》创作于1894—1903年，作品以独特清新的风格展现出捷克民族音乐的特征。

简介：此文摘记了本人多年来研究五行作曲法与民族管弦乐创作相结合的心得体会，以二胡协奏曲《幻想曲》、民族管弦乐曲《山寺》、梆笛与二胡双协奏曲《客风》、民族管弦乐曲《火之舞》4首风格各异的民族管弦乐代表作来阐述自己的创作理念与思路。

简介：我们听过许多弦乐大师的演奏，琴技高超无懈可击．这全依赖于他们坚实深厚的基本功底。小提琴要演奏出清晰明亮、甜美圆润的声音，科学合理的运弓起到决定性的作用。如何正确掌控运弓技术，在初学时．就应该用科学的方法和手段加以训练。在当今科学技术高速发展的时代，新的理念、新的技术和新的认识．在不断的推动着各个领域的发展，

简介：王羲之是中國書法史中的核心人物,從東晋以至當代,在'崇王'觀念的驅使下,人們對王羲之及其書法形象進行了一系列的詮釋與重塑。經詮釋和重塑所建構起來的王羲之及其書法形象,與真實的形象産生了偏離與變形。人們一方面通過對王羲之相關文獻有意識地增删、編排、詮釋,重塑王羲之的個人形象,對王羲之的政治、道德形象進行建構,並建立起王羲之與碑學的關係。另一方面,通過集字、翻刻等方式複製王羲之書法,在複製過程中,出現變形,重塑出與王羲之本來風格近似但又並不相同的新的形態和風格,歷代書家對這種變形多持接受態度。變形後的風格因傳播的廣泛而影響着學書者有關王羲之書法形態觀念的建立,影響着中國書法史的發展進程。

简介：小时侯看过一部电影，影片名记不清了，但主人公的一句台词令人难忘：“最危险的地方最安全。”当时觉得这话很玄，长大后知道这是一种逆向思维，这种思维常为人所用，并屡收奇效，“孙膑智胜魏惠王”、“司马光砸缸救友”等即是著名的例子。

简介：ElleMORE法视界愚园店处在市中心位置．座落于洛克菲勒公馆建筑园区中．周围拥有百年历史底蕴的建筑．其氛围与法视界低调奢华的品牌文化相得益彰．使之相互慢慢渗透．融合．延展开来。步入店内更觉别有洞天，文人之“简”．后奢华主义．国际东方．无一不得到体现。

简介：吴作人是中国二十世纪享誉海内外的著名画家和美术教育家。他长期热衷于美术教育事业，在长达六十年的美术教育生涯中，教育和影响了几代美术家，桃李满天下。“艺为人生，法由我变”的艺术主张．不仅是吴作人先生在艺术之路上不断探索创新的遵循原则，同时也贯穿于他的美术教育工作之中。今年是吴作人先生诞辰一百周年。我们有必要对其美术教育思想进行梳理和分析，以此纪念这位可爱、可敬的先生．

简介：小提琴的弓法艺术是演奏中的重中之重,国内、国际上的重大小提琴比赛都把灵活掌握和运用弓法作为一项重要的评分标准。弓法演奏也一直都是专家学者们在不断研究和探索的一个领域。古今中外很多演奏家、教育家写了许多关于弓法的书籍,详细的介绍了各种弓法的演奏理念和方法,而具体的运用到不同时期的作品中却涉及有限。本文章从顿弓和跳弓入手,探索其在莫扎特小提琴协奏曲中的具体运用及其特点,旨在通过对弓法演奏方式以及所表达的演奏风格的研究,更深入、准确的把握作品的内容。

简介：俞樾生于道光元年（1821），卒于光绪三十二年（1906）。字荫甫，号曲园，浙江德清人。道光二十四年举人，三十年进士，改翰林院庶吉土。咸丰二年，散馆授编修，1855年八月出任河南学政，两年后被劾罢职，辞官后侨居苏州。此后，因“东南遭赭寇之乱”，颠沛流离于德清、上虞、上海、北京等地约十年，直到同治四年俞樾与李鸿章在金陵相识，才应李鸿章之邀出任苏州紫阳书院山长，同治六年又转赴杭州“诂经精舍”，从此足迹不出江浙，在此讲学达三十余年之久。

简介：实验动画作为一种独立艺术形态逐渐进入公众的视野，与之相关的理论研究和创作活动在高校动画类专业开展日益广泛，针对动画本体性语言的思维训练研究够得尤为重要。

简介：<正>视唱练耳课是高师音乐教育专业学生的必修课,是一门技能性很强的课程。视唱练耳课的基本任务是:①提高独识谱能力。②增进独立听辨听力。③掌握正确的音准与节奏……。视唱练耳课是通过对学生进行音乐听觉(包括节奏,节拍,旋律音程,和声音程,和弦,旋律听写,和弦连接及调式,调性等)的听辨,和对乐谱视唱能力的训练及培养,开发学生内部

简介：音乐课的导入是吸引学生注意力、激发学习兴趣的良好开端，使学生能够迅速、主动地进入最佳学习状态。在教学实践中，音乐教师们摸索出了许多导入法，如故事导入法、设疑导入法、音乐导入法、情境导入法等。但是在高中学生面前，我们还是发现有些导入法并不能充分引领他们进入良好的音乐学习状态，显得心有余而力不足。在此，笔者认为导入法的力度欠缺应该是阻碍高中学生关注音乐的重要原因之一。

简介：我是先生永不毕业的编外学生1956年中国艺术研究会成立“中国古代舞蹈史研究小组”，吴晓邦老师任组长，欧阳予倩老师任艺术指导。建组后的第一项中心任务是查阅四万八千余首《全唐诗》，从中摘抄、分类、编辑、出版《全唐诗中的乐舞资料》。音乐类按歌曲、器乐（含弹拨乐、吹奏乐、打击乐）；舞蹈类按唐人原分类（含健舞、软舞、大曲、九部乐、十部乐、坐部伎、立部伎等）；还有服饰类等，汇集分编成册。

简介：摘要逆向考察法是一种很优秀的史学方法，对于中国音乐史的研究很有启发。许多史学工作者在自觉不自觉之间就运用了逆向考察法，本文从分析冯文慈先生的《中国古代音乐史研究中的逆向考察》一文着手，阐述逆向考察法在中国古代音乐研究中的重要性。

简介：為總結雜誌辦刊經驗,推進新刊各項工作,3月18日,《書法研究》復刊座談會在上海書畫出版社會議室舉行。本次座談會邀請了書學界一批重要的專家學者,堪稱是老中青三代學人的代表。其中老一輩的有黄陣、華人德、劉小晴等,中年的有劉紹剛、陳松長、祁小春等,青年學者有陳志平、仲威等。上海世紀出版集團黨委書記、總裁祝學軍也出席了座談會並致辭。上海書畫出

简介：俄罗斯有很多享誉世界的音乐家,如鲁宾斯坦,柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等。但提到苏联音乐教育家,大家首先想到的就是卡巴列夫斯基。苏霍姆林斯基说:"音乐教育不是要培养音乐家,而是要培养人。"卡巴雷夫斯基本着这样的教育思想,制订了《苏联普通学校音乐教学大纲》,对苏联的音乐教育体系有着极其重要的指导作用。他的音乐教学体系与方法更是优中选优,得到世界的认可。本文对卡巴列夫斯基的语言传递法及如何在教学中应用作了简单的阐述和分析。

简介：在艺术创作中,对＂度＂的理解和把握至关重要。笔者认为,＂度＂不仅仅是一个＂点＂,还是一个＂区间＂。仅把＂度＂理解为一个＂点＂,并坚信惟有抓住此＂点＂,才能创造出艺术杰作,这很容易把艺术创作引入＂死胡同＂：艺术家的创造力遭受箝制,艺术作品千人一面。把＂度＂理解为一个＂区间＂,鼓励艺术家在此＂区间＂内大胆尝试,自由创造,才能更好地激发艺术家的创造潜能,