简介：独自出差成都，夏日的傍晚，酷热难耐。一个人在房间，百无聊赖时，突然有一股嘹亮悠扬的二胡声从窗外流进来，令疲惫慵倦的精神为之一振。脑际掠过白居易的诗句：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。”于是穿衣下楼走出招待所。远远的，十字路口人行道的宽阔处已围了一圈人，在那蹲着、站着的各色人中间，有一位５０岁左右的盲人在演奏。他的背后停着一辆十分破旧的三轮车，上面放着一台老式的扩大器。他面前是一个自制的“合成器”，上面装有木鱼、碰铃、铁三角，还有几只电子鼓效果器，固定这些的是一些细铁丝和麻绳，看上去有几分滑稽。他用双脚准确地踩着那些踏板，五步开外，两只不大的音箱把他的琴声和伴奏声传出很远。夏日的黄昏，都市的街头，人声、车声喧嚣一片。盲人音乐家旁若无人地在拉着琴，独自沉浸在他音乐声中。嘹亮的二胡声时而抑扬顿挫，像一股山涧清泉淙淙流淌，时而如泣如歌，倾诉着几分缠绵几分幽婉。他两脚不停地踩动踏板，好像有一支小乐队在为他伴奏。各种音质、不同节奏的伴奏声与他的琴声水乳般和谐交融，音乐中时时洋溢出一种对光明的祈盼和对美好生活的向往之意，叫你很难想像一个一生都在黑暗里的人还能以一种乐观、豁达的情怀来向别人说生活的美好。一曲终了，无人喝彩，...

简介：　　编者按:如今,硬笔书法艺术已成为一个日渐成熟的艺术门类.众多硬笔书法爱好者已把临摹古人作品当作提高自身书艺水平的不二法门.在这个通过对古代经典法帖临摹,不断从学习到消化创作出契合书家自身审美理想的艺术作品的过程中,大家一定会有许多独到的见解和感受.……

简介：由赵希岗编著、人民美术出版社出版的《剪纸的故事》自2011年4月首次出版以来好评如潮,人民美术出版社于2012年12月进行第2次印刷,这在一定程度上说明了该书受读者欢迎的程度。本书收入赵希岗先生近年来的剪纸佳作500幅,分为节气、生肖等多个题材,内容包罗世间百象。作者自然而巧妙地将现代设计手法与传统剪纸艺术融合在一起,其特色鲜明的艺术语言和表现主题,让这些灵动的剪纸创作产生出令人愉悦的视觉效果,表达出中国艺术和西方现代艺术精神的融会贯通。而本书除内容丰富之外,设计是其最大的亮点,整体设计由著名书籍设计家吕敬人担任艺术指导,敬人工作室设计,2012年《剪纸的故事》荣获德国莱比锡＂世界最美的书＂银奖。本文即是吕敬人先生撰写的推荐文章,详细阐述了他在对该书进行设计时的思考。

简介：现代考古已证明，我国在4000多年前就有了时早期文字。据历史文献推测，书写汉字的主要材料应是竹简。竹简的形制，决定了汉字是由上到下，由右到左的书写形式，并促进了汉字的简化和方块字的形成。纸的普遍使用而取代简牍，成了书法由实用为主转化为一门独立艺术的催化剂。

简介：从20世纪60年代开始,中国动画广泛的借鉴和吸收传统民间艺术,创作出一批令世人瞩目的动画艺术片,形成了以独特的美术风格著称于世的"中国学派",剪纸动画片则是其中代表之一。

简介：作者从乔加经历论及其对先锋艺术和抽象画风的追求，认为乔加运之以传统，出之以先锋，其作品的世界语汇将使她必然赢得西方，其作品和谐平淡宁静的至美又把握住了中华传统艺术的精髓，加之她选择了大漆这一永恒载体，世家、游学加独立精神自由思想，使乔加找到了一个有底气画家所应该站立的视点和位置。

简介：一绘画系是于一九七二年开始恢复教学的。在此之前是"文化大革命"中最黑暗的那几年,历经若干年建立起的我院绘画系的教学基础随着国家文化和教育事业的被摧残几乎损失殆尽。既使是这时,运动后期的政治影响、教学经费的严重不足、校舍和教学设备的陈旧、师资队伍的人员短缺,也使教学的开展举步维艰。一九七七年情况有了好转,各专业开始制订新的教学大纲,确定普通本科学制为四年,专科班学制

简介：人们总以为历史很公正,很公平,因为历史总和时间混为一气,所以觉得世间最公正,其实,历史也好,时间也罢,有时会出现一些宽窄不一的夹缝和错位,让许多人、许多事掉落其中,最终被历史所遗忘。已故著名花鸟画家张书就是这样一位被历史遗忘的重要人物,只不过他的被遗忘显得有些特别,因为他是被一个时代所遗忘,是一个集体性遗忘。20世纪三四十年代,张书的名字是经常和徐悲鸿、张大千、傅抱石、黄君璧、陈之佛等画坛巨匠相提并论的,他的名字和他的艺术在当时可说是名扬海内,肇领时代之先河。

简介：

简介：关于皖南的记忆虽然零星点点，扑朔漂浮，但我坚信，穿越时间的层层雾幔，在历史的光与影中必能重现她往昔的辉煌与尊严。１９９８年１２月４日晚，我们一行十人来到了安徽南部黟县西递村，至１２月吕日晚离开黄山市，整整四天，奔波于黟县、歙县的几个村落。（黟县的西递、宏村、南屏，歙县的呈坎）没有劳累，止不住的却是兴奋，甚至激越。我们是在一声声惊叹中走入了皖南似乎与现代文明一墙之隔的别有洞天，走入了具有特定历史背景的徽派民居建筑群落（明清时期微商的聚居地），走入了那里民众古朴也现时的生活形态，也走入了高度发育、成熟的中国传统文化精神空间。随着对皖南认识的逐层深入，我力图记录下来的不仅仅是一砖一瓦，一一，还有那

简介：金农（1687—1764），字寿门，号金农、冬心，浙江仁和（今杭州）人，久居扬州，终生贫困，“癸未秋，先生没于扬州佛舍”。（罗聘《冬心先生续集跋》）《清史稿·列传·艺术》“金农”条略日：金农分隶小变汉法，截毫端，作擘窠大字。年五十，始从事于画。初写竹，继画梅，又画马，复画佛。“性逋峭，世以迂怪目之。诗亦壤削苦硬”。

简介：扬州＂八怪＂之称,最早见于清汪鋆《扬州画苑录》,其卷二＂虞蟾＂条云：＂所惜同时并举,另出偏师,怪以八名（如李复堂、啸村之类——原注）,画非一体,似苏（秦）、张（仪）之捭阖,偭徐（熙）、黄（筌）之遗规。率汰三笔五笔,覆酱嫌桷（原字为左＂牛＂,右＂角＂,字典无此字）,胡诌五言七言,打油自喜。非无异趣,适赴歧途。示崭新于一时,只盛行乎百里。

简介：本期呈现用社会学、图像学的方法研究美术史有关问题的文章，其中《“才”出何地——古代书法家来源地区位分布变迁研究》一文聚焦书法史研究中较为薄弱又很基础的一环，即中国历史上书法家来源地区位分布变迁的趋势和各时期呈现的规律特点。作者在大量史料和统计分析的基础上，考证历代书法家来源地分布的具体情况。更以宏观的视野，发现古代书法家来源地区位分布变动在长历史时段中呈现的变迁状态与规律，并进一步探索其深层的影响因素。《徐悲鸿马的图像学阐释》一文从三个层次分析徐悲鸿笔下的马，作者重点阐释了形象背后文化的、情感的因素和其精神象征意义，指出徐所画不是现实世界的马。

简介：一、关于金城书法篆刻的研究状况金城的艺术成就主要体现在绘画上,他的书法和篆刻一直以来并未受到学界的普遍关注,但有些学者还是撰写过相关研究文章,一些印学著作也对金城篆刻进行了收录和阐释。论文如林拯民撰《金城的绘画篆刻艺术》,郑汉印、孙晓涛撰《清末'法学博士'金城及其书画篆刻艺术》。在学术专著中,涉及金城的篆刻研究有马国权著《近代印人

简介：本文通過剖析吴熙載、趙之謙書法篆刻創作及其理論思考的異同,釐清兩家在藝術創作中的共同點及差異。儘管二人都從鄧石如一脈而來,但因他們後期取法方式與藝術創作走向不同,導致两人在書法、篆刻創作中形成不同的風格面貌。特別是鄧石如'印從書出''印外求印'的創作觀念在吴、趙的篆刻中得到異曲同工的繼承和發揚。'印從書出''印外求印'的篆刻創作方式,拓寬了當時人們對印章的審美局限,爲創作帶來了全新境界。

简介：中国人物画的历史源远流长．在整个中国绘画史中占有重要的历史地位。从有姓名记载的中国绘画史到敦煌壁画连绵有序的发展，它像一部有形的史诗一样记录了我国各个历史时期的人文历史，对社会的进步和发展．起到了不可低估的推动作用．我们从吴道玄的《地狱经变图》到近代蒋兆和的《流民图》他们所遵循的都是一条现实主义的创作道路。

简介：本文对林风眠1926年出任北京艺专校长的始末进行了详细的考证，指出林风眠1926年出任北京艺专校长一事，并不是因为蔡元培的推荐，而是一种权力斗争的产物。对林风眠来讲，那是一次机遇，也是一次挑战，而林风眠却勇敢地应战了。如是，更加坚定了蔡元培对他的器重。这一史实的澄清有助于人们深入了解林风眠和当时的中国美术界。

简介：孙贵璞，1938年生于河北省满城县。1963年天津美术学院本科毕业。现为中国美术家协会会员，天津美术学院教授。作品曾入选中国美术家协会主办的重大展览并获奖．并被中央电视台、人民大会堂、中山纪念堂、外交部等多处收藏。

简介：当我们手捧一本纸质书的时候,细品深悟,不难发现那些设计精良的纸质出版物才能满足我们对纸质出版物深刻性、便捷性、舒适性、经典性等的需求,让我们更好地品味书香,提升整体阅读感。时代在发展,社会在变迁,在数字化的浪潮中,我们的纸质图书的品质已经成为决定其生存的关键元素。特别是在艺术品图书方面,应该是未来精品化图书发展的方向。

简介：教材内容：《百变团花》一课，是人民美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书二年级第三册教材第六课内容．属于“设计·应用”为主的领域．根据《全日制义务教育美术课程标准》第一学段目标设课。