简介：中国民族声乐艺术在2000多年的发展过程中为人们留下了较为丰厚的理论遗产,比如歌唱的审美规律、审美要求及声乐美的构成等。我国古代声乐理论最先发展的朝代是先秦时期,声乐审美理论发展鼎盛时期为隋唐时期。发展到宋元《唱论》出现之后,表示已经形成了中国古代声乐理论。文章结合相关的文献,对中国古代声乐审美理论的发展进程进行了分析。

简介：如何理解＂现实主义＂？在传统意义上,＂现实主义＂指对自然或当代生活做出准确的描绘和体现,它意味着摒弃理想化的想像,细密观察事物的外表,据实摹写,它包含了不同文明中的许多艺术思潮。关注现实生活,一直是戏剧艺术的魅力所在。本期以＂现实主义＂题材的探索与创新为线索,探讨我国现实题材戏剧创作在当下面临的困境和突破的契机,期待剧作家能够面对现实,面对生活.

简介：上海文艺界年年的保留节目,也在年年出新意。第21届上海国际电影节的两大亮点,其一是传统戏剧的3D化,其二是重新配音的沪语版电影《大李小李和老李》的上映,皆让人惊喜。6月19日,作为本届上海国际电影节首映单元中唯一一部戏曲电影,由滕俊杰执导,第一代＂曹操＂尚长荣和第一代＂杨修＂言兴朋联袂主演的3D全景声京剧电影《曹操与杨修》在上海影城举行世界首映。

简介：《这里的黎明静悄悄》是国家大剧院为纪念世界反法西斯战争胜利七十周年创作的重要作品,首演于2015年。全剧以富有俄罗斯气息的动人音乐、诗画般的舞台呈现,揭示了残酷战争对美丽、青春、生命的无情摧毁。作曲家唐建平在保留中国歌剧特色的同时加入了苏联歌曲、俄罗斯传统民歌以及欧洲歌剧元素。这是中国历史上第一部由中国作曲家创作的俄国二战题材作品。

简介：新中国成立后,随着时代氛围的变化和舞蹈专业水平的提高,传统的民族民间舞在继承传统的同时,在身体语言的塑造力、艺术形象的创造力和舞台综合表现力等方面,逐渐建构起其审美范式,并以此为载体与途径,追求深刻的人文内涵和精益求精的艺术境界,展现了更富有时代感、人民性的审美现代性特征。从历史发生的角度看,当代中国民族民间舞蹈的建构,是在新中国初兴的历史语境中,在苏联模式、专家系统、人民主体的共同作用下,以'舞台化'为呈现的。而在这个现代转型的历程中,著名舞蹈家贾作光先生对蒙古族传统舞蹈的'规范化'改造成为当代中国民族民间舞蹈重要的艺术经验。

简介：在平面设计的发展过程中,摄影技术对其成熟和完善有着不可忽视的影响。在平面设计工作中,摄影已经成为设计师的常用手段和辅助元素,对促进设计师开阔眼界、激发灵感、丰富思维等方面有着极其重要的作用。通过研究摄影,可以帮助设计师更加深刻地体会平面设计'点、线、面、体'之间分析、组合和构成的秩序和原则,从而设计出令人赏心悦目的作品,让人们可以从作品中感受到一颗跳动的、纯洁的心灵。摄影和平面设计,它们都是为美的代言人。在长期的工

简介：现阶段各国文化交流合作关系日益紧密,不同的文化相互渗透、相互影响,可以说任何一个国家都无法摆脱多元文化带来的影响。纵观国内艺术教育事业的发展,整体上展现出蓬勃发展的势头,我们要想继续保持这种良好的发展局面,就必须正视多元文化的影响作用。本文将围绕多元文化视角下的钢琴教学改革问题展开探讨。

简介：广东汉剧“梁派”表演艺术风格细腻,情感丰富,唱腔音色柔美、清丽婀娜,行腔平稳,如珍珠圆润、婉转缠绵。文章梳理了“梁派”表演艺术形成的过程及其艺术特点,在师承古朴汉剧风格基础上的花旦的柔媚和青衣的温婉,细腻表演中情感的丰富真挚的传达,成熟期自创新腔丰富了广东汉剧旦角唱腔及表演程式。

简介：山西现存地面建筑文物众多,如乔家大院、王家大院、常家庄园等,而窗棂艺术则是附着在建筑上必不可少的文化遗产,其中所蕴含的文化内涵博大精深。窗户在功能方面,给予建筑生命的'呼吸',并塑造了建筑内外立面、虚实相谐的韵律。在美观方面,将本来用作'呼吸'的洞口,一路演变成为款式多、做工细、设计巧、寓意深的精美绝伦的装饰品。山西传统居民窗棂艺术不仅是一种文化载体,而且可以体现出当时的文化背景以及经济状况,具有很高的研究价值,在当代室内陈设设计方面有很高的参考价值。

简介：《画筌》是笪重光集历代画论、画法之精华、着意斟酌、删减糟粕,融己意于其中的著作。文中既进行画理综述,又解析山水画绘画创作的艺术规律与表现技法等。其在中国画理论方面的贡献主要有五点：第一,讲述中国山水画所依循的主要画理、具体创作的艺术规律与表现技法。第二,对文人画精神内涵的追求,强调不仅要有＂绘心＂,还要有＂文心＂。第三,强调绘画与书法的关系,以八法示人,是作画的根本要义。第四,笪重光要画家明白画面实景和空景的关系。第五,＂得势＂与＂失势＂所造成的画面后果以及笔墨与设色的协调关系。

简介：大众审美在一定程度上能够体现社会发展阶段性审美意识,而这种审美意识必然会作用于当时的艺术创作活动。大众审美对中国画的变革影响自'文人画'开始至今,从未间断,尤其在当代,大众审美对中国画的影响更是亘古未有,无论是笔墨造型语言还是绘画本质属性都因大众审美而变得更加丰富、更加独特。一、大众审美的时代嬗变20世纪90年代后,中国社会生活发生了翻天覆地的变化,大众审美也随之经历了多元化发展历程。

简介：创造性思维是比较高级的思维形式,正是由于有了创造性思维,人类社会才能不断地发明、创造,不断地进步。可以说,创造性思维是人类发展的推动力。特别是在人类文明的发展历程中,创造性思维更是扮演了极为重要的角色,甚至可以说,没有创造性思维就没有人类文明的发展。而艺术设计本身正是创造性的活动,创造性思维是艺术设计最基本的要素。那么,什么是创造性思维?其有哪些特点?又该如何培养学生的创造性思维呢?

简介：该展于二0一八年四月二十七日至八月五日在上海美术馆举办。作为国内迄令为止规模最大的一次英国风景画展，本次展览分为“现实与梦想”“古典主义与浪漫主义”“自然主义与印象主义”“现代早期风景艺术”“现代晚期风景艺术”五个部分。

简介：谐剧是一种带有浓郁四川地域特色的喜剧艺术形式,主要运用“寓庄于谐”的艺术手法。通过梳理谐剧的艺术特征和回顾谐剧艺术的发展历史,肯定谐剧艺术的喜剧特征。在艺术历程中寻找出谐剧艺术的发展瓶颈的原因,以翼推动谐剧艺术得到跨越式发展,为进一步从理论上探讨谐剧艺术做一些准备工作。

简介：对于中国戏曲艺术来说,如何在虚实之间既创造又创新,既跨界又融合,是一个需要我们长期实践,反复思考的重要命题。在电影技术日益发展的当下,对传统戏曲艺术的传承、传播而言,机遇与挑战并存。随着各戏曲剧种相继把经典剧目翻拍成电影,中国戏曲的传承传播也打开了一条便捷、高效且符合时代的路径。对传统戏曲艺术来说,这无疑是一个集天时、地利、人和于一体的绝佳机遇,然而,在这样一个热闹的市面之下,我们需要警醒其中所暗含的挑战与隐忧。

简介：作为中国绘画史上最早最杰出的理论家,顾恺之仿佛夜空中一颗璀璨的启明星,他的光辉至今还照耀着中国画坛。他的绘画理论影响着中国绘画美学理论的发展,他最具代表性的'传神论'第一次较为系统地阐述了人物画中的形神关系,这也使后来的学者们在审美和艺术创作中能够更为辩证地去思考。本文从对顾恺之的简要描述入手,介绍他的主要绘画理论和成就,最后分析他的绘画思想理论对中国绘画美学的一些影响。

简介：随着新课改的不断推进,在高校油画教学过程中培养大学生的创新思维成为重要的教学目标之一。据此,本文基于高校油画教学的现状,探讨高校油画教学过程,以期能帮助高校美术教师进一步提升阅读教学质量,培养大学生优良的创新思维。一、当前高校油画教学的现状当前高校油画教学的现状主要有以下三点:(1)教学资源不丰富,学生的思维创新意识较差。

简介：左江花山岩画中的蛙形图像与壮族的蛙图腾之间存在密切的联系。文章首先从生产方式转变、生育文化崇拜等方面论述了蛙图腾的起源,并详细介绍了蛙图腾的表现和民间遗存,通过符号文化、神话思维的角度对其进行探究,最后论述了蛙图腾符号的社会功能。

简介：1989年我在《美术》杂志担任编辑，秋天的一个上午，编辑部办公室走进来一位面容瘦削，头发略长的青年，他拿出一沓作品照片让我和唐庆年（原中央工艺美院学生会主席、傅中望的校友）观看。

简介：歌剧是以歌唱为主,并综合音乐、戏剧、舞蹈和舞美等众多艺术要素于一体的一种戏剧表演形式。音乐是歌剧的重要组成部分,也是学生在高中音乐鉴赏的学习中需要经常接触的,歌剧音乐不仅能够丰富高中生的感官,还能够拓宽学生视野,提高学生综合能力。一、激发学习兴趣,调动学生感官高中生的音乐审美价值取向大多是流行音乐,教师要明确现在学生对于歌剧音乐接触较少,没有较多的感性认识这一特点.